Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Записки актёра

Битва за «Чебурашку»: почему Фёдор Бондарчук защищает новые сказки от нападок, и в чем он прав

Здравствуйте, дорогие читатели. В последнее время в нашей культурной среде кипят нешуточные страсти. Полем битвы неожиданно стали не артхаусные фильмы и не скандальные постановки, а... детские сказки. Недавно в Госдуме прошел круглый стол, где разгорелся спор. С одной стороны — Дмитрий Певцов и сторонники «высокого искусства», которые называют новые хиты вроде «Чебурашки» пустышками, не имеющими отношения к кино.
С другой стороны — тяжеловес индустрии Фёдор Бондарчук. Он выступил эмоционально и жестко:
«Когда наши дети смотрят и любят российские сказки... это же радость великая! Нельзя огульно судить, применяя вкусовщину». И знаете, если отбросить эмоции и посмотреть на ситуацию глазами человека, знающего индустрию изнутри, позиция Бондарчука выглядит не просто оправданием, а трезвым расчетом. Давайте разберемся, почему новые сказки такие, какие они есть, и почему это, возможно, единственный путь спасти наше детское кино. Давайте вспомним 90-е и начало «нулевых». Что смотрели наши дети
Оглавление

Здравствуйте, дорогие читатели.

В последнее время в нашей культурной среде кипят нешуточные страсти. Полем битвы неожиданно стали не артхаусные фильмы и не скандальные постановки, а... детские сказки.

Недавно в Госдуме прошел круглый стол, где разгорелся спор. С одной стороны — Дмитрий Певцов и сторонники «высокого искусства», которые называют новые хиты вроде «Чебурашки» пустышками, не имеющими отношения к кино.
С другой стороны — тяжеловес индустрии Фёдор Бондарчук. Он выступил эмоционально и жестко:
«Когда наши дети смотрят и любят российские сказки... это же радость великая! Нельзя огульно судить, применяя вкусовщину».

И знаете, если отбросить эмоции и посмотреть на ситуацию глазами человека, знающего индустрию изнутри, позиция Бондарчука выглядит не просто оправданием, а трезвым расчетом.

Давайте разберемся, почему новые сказки такие, какие они есть, и почему это, возможно, единственный путь спасти наше детское кино.

Источник: style.rbc.ru
Источник: style.rbc.ru

Эпоха Диснея: как мы чуть не потеряли себя

Давайте вспомним 90-е и начало «нулевых». Что смотрели наши дети?
Утром по выходным — «Утиные истории» и «Чип и Дейл».
В кинотеатрах — «Шрек», «Человек-паук», «Гарри Поттер».
Магазины были завалены Барби и Бэтменами.

-2

Наше детское кино в этот период находилось в состоянии клинической смерти.
Сказки Роу остались в прошлом. Новые не снимали — не было ни денег, ни технологий.
В итоге выросло целое поколение, для которого Чебурашка был каким-то странным, пыльным персонажем из бабушкиного детства, а настоящим героем был Железный Человек.

Мы начали терять свой культурный код. Мы проигрывали битву за умы детей без боя.

Почему советский кукольный мультик сегодня «не работает» (как бы нам ни хотелось)

Многие критики говорят: «Зачем переснимать? Покажите детям советский оригинал! Он же добрее, теплее, душевнее!».

Я согласен — он душевнее. Для нас.
Но современные дети — другие. Это поколение ТикТока, Ютуба и Майнкрафта.
У них другое восприятие информации. Клиповое мышление. Им нужен темп, яркость, динамика.

Старый кукольный мультик 70-х годов для современного пятилетки выглядит слишком медленным, тусклым и, простите, скучным. Ему трудно удерживать внимание.
Это не значит, что мультик плохой. Это значит, что изменился язык, на котором кино разговаривает со зрителем.

Обертка для зумеров: конкуренция с DreamWorks и Marvel

И вот здесь мы подходим к главному.
Российское кино существует не в вакууме. Оно конкурирует с гигантами — Disney, Pixar, DreamWorks.
У западных студий — бюджеты в сотни миллионов долларов, лучшие технологии и столетний опыт удержания детского внимания.

Выходить против такой махины с «душной», пусть и высокодуховной картиной — самоубийство. Дети просто не пойдут.

Источник: culture.ru
Источник: culture.ru

То, что делают наши продюсеры сейчас (в том числе команда, создавшая «Чебурашку», «Конька-Горбунка», «По щучьему велению») — это грамотная адаптация.
Они берут наши родные, вечные смыслы. Наших героев. Нашу доброту.
Но упаковывают это в современную, яркую, технологичную обертку.

Да, Чебурашка теперь 3D-шный. Да, сюжет стал более экшеновым.
Но только так можно «продать» эту историю современному ребенку. Это способ перевести наши ценности на язык, понятный поколению Альфа.

Цифры не врут: как сказки спасли кинотеатры от закрытия

И аргумент Бондарчука про деньги — он ведь тоже не про жадность. Он про выживание.

Вспомните: пандемия, потом уход мейджоров (Universal, Disney, Warner Bros).
Кинотеатры стояли пустые. Индустрия была на грани краха. Если бы кинотеатры закрылись, нам просто негде было бы показывать кино — ни плохое, ни хорошее. Никакое.

И именно семейные сказки вытащили отрасль из ямы.
7 миллиардов рублей сборов первого «Чебурашки» — это феномен. Это значит, что миллионы семей встали с диванов и пошли в кино.
«По щучьему велению», «Бременские музыканты», «Летучий корабль» — все они собирают кассу.

Зритель голосует рублем. И если родители ведут детей на эти фильмы, значит, запрос на СВОИХ героев колоссальный.

-4

Вообще, чтобы не быть голословным, я решил немного погрузиться в контекст и пересмотреть старые интервью Фёдора Сергеевича. Хотелось понять, как менялись его взгляды за эти годы. И в процессе поисков совершенно случайно наткнулся на свежий выпуск на канале «Дайте сказать!», где он как раз раскладывает всё по полочкам.

И знаете, там он раскрылся совсем с другой стороны. Не как чиновник в пиджаке или «бронзовый» мэтр, а как живой, думающий человек, который реально переживает за то, что делает.

Разговор получился честным. Бондарчук там поднимает темы, которые выходят далеко за рамки «Чебурашки». Например, про «вертикальные сериалы». Мы можем сколько угодно ворчать на молодежь, которая смотрит кино в телефоне, «свайпая» сюжет. Но Федор Сергеевич понимает: это новая реальность. И либо мы учимся работать в этом формате, либо теряем зрителя.

Еще один острый момент — отношения с государством. Главная дилемма режиссера: как брать деньги у управленцев, но при этом не терять лицо и творческую свободу? Опыт крупнейших проектов показывает, что это возможно, хоть и сложно.

Ну и про Голливуд. Бондарчук трезво оценивает шансы: да, они были законодателями мод, но мир изменился. Мы больше не можем просто копировать или ждать, когда они вернутся. Нужно создавать своё.

Если вы, так же как и я, следите за новостями в нашей киноиндустрии или вам просто интересна фигура Бондарчука, можете глянуть это интервью. Там действительно много любопытных мыслей, которые объясняют его стратегию. Человек смотрит далеко вперед.

Вместо финала: мостик между поколениями

Конечно, к качеству графики или сценариям могут быть вопросы. Мы только учимся делать большие блокбастеры.
Но давайте не будем снобами.

Эти новые сказки стали мостиком между поколениями.
Бабушка помнит советский мультик. Внук фанатеет от нового фильма.
И вдруг им есть о чем поговорить. Они вместе поют эти песни. Они обсуждают героев.

Разве это не та самая «радость великая», о которой говорил Бондарчук?

Мне кажется, пусть лучше наши дети растут на чуть-чуть несовершенном, но нашем «Буратино», чем идеально нарисованном, но чужом супергерое. А качество... качество придет с опытом. Главное, что мы снова начали снимать для детей.

А вы как считаете?
Принимаете ли вы эту «современную обертку» для классики? Или вам ближе позиция, что лучше никак, чем с компьютерной графикой?

Напишите в комментариях.

Удачи вам, и пусть в вашем доме всегда звучат добрые сказки!
До встречи!

С уважением, Дмитрий.

Нравятся такие истории? Если да — дайте знать, поставьте лайк, и я найду еще интересный материал.

Спасибо за вашу активность!

Если вам понравилось, подпишитесь, пожалуйста, на канал и прочтите также мои прошлые лучшие статьи: