Найти в Дзене
Записки актёра

Стендап-комик в роли Лермонтова: смелый эксперимент или насмешка над классиком?

Здравствуйте, дорогие читатели. Когда я услышал новость о выходе нового фильма «Лермонтов», я, честно говоря, напрягся.
Мы привыкли, что наших классиков играют либо мэтры с поставленным голосом, либо молодые звёзды, которые старательно хмурят брови. Но тут режиссёр Бакур Бакурадзе сделал ход конём.
Он взял на роль Михаила Юрьевича... стендап-комика.
Илью Озолина. Человека, который смешит людей в барах.
Играть Лермонтова. Того самого, у которого «парус одинокий» и «немытая Россия». Согласитесь, звучит как анекдот. Или как провокация.
Я шёл смотреть этот фильм с большим скептицизмом. Ждал, что сейчас увижу клоунаду или, наоборот, попытку «прыгнуть выше головы». Но то, что я увидел, заставило меня задуматься. И сегодня я хочу поделиться с вами этими мыслями. Давайте сразу разберёмся с главным вопросом: почему комик?
Режиссёр объясняет это так: Лермонтов был двойственной фигурой. С одной стороны — глубочайшая трагедия, боль, одиночество. С другой — он постоянно играл с обществом, язвил, пр
Оглавление

Здравствуйте, дорогие читатели.

Когда я услышал новость о выходе нового фильма «Лермонтов», я, честно говоря, напрягся.
Мы привыкли, что наших классиков играют либо мэтры с поставленным голосом, либо молодые звёзды, которые старательно хмурят брови.

Но тут режиссёр Бакур Бакурадзе сделал ход конём.
Он взял на роль Михаила Юрьевича... стендап-комика.
Илью Озолина. Человека, который смешит людей в барах.
Играть Лермонтова. Того самого, у которого «парус одинокий» и «немытая Россия».

Источник: culture.ru
Источник: culture.ru

Согласитесь, звучит как анекдот. Или как провокация.
Я шёл смотреть этот фильм с большим скептицизмом. Ждал, что сейчас увижу клоунаду или, наоборот, попытку «прыгнуть выше головы».

Но то, что я увидел, заставило меня задуматься. И сегодня я хочу поделиться с вами этими мыслями.

Лермонтов без пафоса: зачем режиссёр взял на роль... комика?

Давайте сразу разберёмся с главным вопросом: почему комик?
Режиссёр объясняет это так: Лермонтов был двойственной фигурой. С одной стороны — глубочайшая трагедия, боль, одиночество. С другой — он постоянно играл с обществом, язвил, провоцировал, носил маску циника.

И Озолин, как стендап-комик, кожей чувствует эту двойственность. Он умеет стоять перед толпой, быть «на сцене», но при этом оставаться одиноким внутри.

-2

И знаете... в этом что-то есть.
Лермонтов у Озолина получился не бронзовым памятником. Он не декламирует стихи с табуретки.
Он живой. Уставший. Немного странный.
В нём нет актёрского пафоса, который часто мешает в байопиках. Он существует в кадре естественно, как будто камера просто подглядывает за ним.

Конечно, поклонники классической школы могут сказать: «Где страсть? Где огонь в глазах?».
Но, может быть, перед смертью (а фильм показывает именно последние дни поэта) огня уже не было?

Не биография, а медитация: о чём на самом деле этот фильм

Если вы ждёте экшена, дуэлей на саблях и бурных романов — проходите мимо.
«Лермонтов» 2025 года — это не боевик и не мелодрама.
Это медитация.

Фильм очень тихий. Медленный.
Сюжет сосредоточен на днях, проведённых в Пятигорске перед роковой дуэлью с Мартыновым.
Здесь почти ничего не происходит. Люди ходят, молчат, смотрят на горы.
Диалоги — короткие, отрывочные. Как будто слова уже не нужны.

Источник: afisha.ru
Источник: afisha.ru

Режиссёр не пытается пересказать Википедию. Он пытается передать состояние.
Состояние человека, который знает, что скоро умрёт.

-4

Кому-то это покажется скучным. Честно говоря, местами мне и самому хотелось «перемотать».
Но если настроиться на эту волну, то начинаешь чувствовать ту самую лермонтовскую тоску. Не книжную, а настоящую.

Кавказ как главный герой: почему картинка здесь важнее слов

Что в фильме безупречно, так это визуальная составляющая.
Операторская работа — выше всяких похвал.

Кавказ здесь — не просто декорация. Это отдельный персонаж.
Горы, туманы, ветер, бескрайние просторы.
Природа здесь говорит громче людей.

Цвета приглушённые, мягкие. Изображение выглядит так, будто мы смотрим сквозь старое, немного мутное стекло времени.
В этом есть огромная эстетическая ценность. На этот фильм можно просто смотреть, как на картину в музее, не вникая в сюжет.

Получилось или нет? Плюсы и минусы эксперимента

У меня, как у зрителя, остались двоякие впечатления.

-5

Что понравилось: смелость. Взять на такую роль непрофессионального актёра — это риск. И Озолин не прогадал. Он создал своего Лермонтова — тихого, замкнутого, трагичного. Атмосфера. Фильм затягивает, как омут.

Но нельзя только нахваливать кино, каким бы хорошим оно не было, правда ведь? Иногда мне не хватало того самого «мятежного» Лермонтова. Того, кто мог дерзить, кто писал злые эпиграммы. Здесь он слишком «зациклен на себе».

Тяжело было выдержать хронометраж, фильм очень медленный, как по мне.

Вердикт: посмотреть, чтобы поспорить

Это не тот фильм, который я буду пересматривать каждый год.
Но это точно событие.
Это попытка (и довольно удачная) снять с классики броню и показать живого человека.

Бакурадзе снял не историческую драму, а поэтическое эссе.
Оно странное. Оно спорное.
Но оно точно заслуживает внимания. Хотя бы ради того, чтобы увидеть, как стендап-комик превращается в поэта.

А вы готовы к таким экспериментам?
Или Лермонтов должен быть только таким, каким мы привыкли видеть его в учебниках?

Напишите в комментариях. Очень интересно узнать ваше мнение — приняли бы вы такого поэта или нет?

Удачи вам, и смотрите разное кино — даже то, которое вызывает вопросы!
До встречи!

С уважением, Дмитрий.

Нравятся такие истории? Если да — дайте знать, поставьте лайк, и я найду еще интересный материал.
Спасибо за вашу активность!

Если вам понравилось, подпишитесь, пожалуйста, на канал и прочтите также мои прошлые лучшие статьи: