Во второй половине 90х Вадим Петрович Кузьмин, оставивший проект Мужской Танец и реанимировавший отодвинутого на время в сторону Чёрного Лукича, порой стремился делать электрические альбомы и даже создать полноценный электрический состав. Получалось это в студиях с переменным успехом, а живьём – совсем редко.
Тем не менее, в 1999 году Лукичу удалось стать электрическим и в студии, и живьём, и даже записать материал, годившийся для радио и прочего мейнстрима. В этот самый мейнстрим он сходил (даже, можно сказать, сбегал) и вернулся несолоно хлебавши, оставив нам, впрочем, альбом, не похожий на прочие лукичёвские релизы. О том, как это было – в настоящем повествовании.
В начале 90х Чёрный Лукич был легендой ГрОб-Рекордз, но признаков жизни именно под этим названием не подавал – ни альбомов, ни концертов. Тем не менее, песни сочинялись, копились, и в августе 1994 года появляется акустическая запись «Деревянное Облако» (впоследствии условно разделена на 2 части – «Деревянное Облако» с новыми песнями и «Будет Весело И Страшно» со старыми), говорящая о том, что Лукич жив, полон сил и действует. Вместе с тем, Кузьмин не имел электрического состава, не гастролировал, работал на обычной работе, и ни о какой полноценной группе речи не шло.
Подбадриваемый товарищами-музыкантами, Лукич приступил к электрической реализации материала. В ноябре 1994 года с музыкантами омской группы Клаксон Гам он делает альбом «Отцы Яблок», а в феврале – марте 1995 года с тюменцами из Инструкции По Выживанию – альбом «Ледяные Каблуки». Исполнение и качество записей – очень на любителя, и окончательно автора они не удовлетворили. Дальше, в 1996 – 1997 гг. –электрический состав с баяном, получивший название Тайга (Кузьмин пытался уйти от мрачного названия Чёрный Лукич – не удалось, на афишах для привлечения народа всё равно писали «Чёрный Лукич и группа Тайга»). Студийных альбомов этот состав не оставил – электричество Лукич делал с Евгением Каргаполовым (альбомы «Будет Весело И Страшно», «Девочка И Рысь», «Навсегда»).
Всё вроде бы получалось, но студийный и концертный варианты Лукича не совпадали. Красочные аранжировки Каргаполова некому было воспроизводить живьём – в свою очередь, имевшийся коллектив музыкантов не получалось посадить за запись и добиться хорошего электрического альбома.
Так оно было все 90е, пока ближе к 2000 году не сформировался полноценный электрический состав, готовый и делать альбом, и играть концерты. В составе в разное время (кто в студии, кто живьём) отметились Сергей Трачук (гитара, бас), Дмитрий Шатохин (гитара), Николай Иванов (гитара), Дмитрий Грудяенко (гитара), Эдуард Ким (гитара), Дмитрий Сердобинцев (ударные). Живьём это выглядело внушительно – ритм-секция, два гитариста, сам Кузьмин (с гитарой и без). Правда, когда Лукич выпускал из рук гитару и оставался у микрофона с голыми руками, становилось понятно, что фронтмена из него не вышло – он попросту не знал, что делать, и продолжал скромно петь. Возможно, в будущем, на больших сценах он бы разошёлся и расковался, но…
Впрочем, пойдём по порядку. Начиналось всё довольно оптимистично. Играл состав хорошо, и, по всей видимости, у Лукича в какой-то момент возникли далеко идущие мысли и даже планы. Группа давала концерты (порой перед совсем не маленькой аудиторией), ездила по разным городам. Осенью 2000 года в Москве, в «Студии на 1905 года» начали делать новый альбом. Пресса часто писала о группе, и Лукич не исключал даже попадание на телевидение аля MTV.
- Пока он [альбом «Навсегда» – прим. автора] выходил, наверное, за это время был уже записан новый материал?
- Мы уже начали его делать, порядка пяти песен уже сейчас записаны в Москве. Заканчиваем записывать. И, я не знаю, как сложится, но я думаю, что в ближайшие месяцы уже будет полностью готов новый материал, который, как мне кажется, гораздо больше соответствует нашему нынешнему состоянию.
- Ещё больше?! Т.е. ещё добрей, чем альбом "Навсегда"?
- Наоборот (смеётся).
- Т.е. вы уже крайности испытали, теперь можно вывести нечто среднее, синтез, выбрать некий Третий Путь?
- Да, может быть. Но я не совсем бы так сказал. Дело в том, что впервые за последние годы мне посчастливилось достаточно долго работать с хорошими музыкантами, с теми, с которыми мы сейчас играем. И если раньше все альбомы записывались дома, двумя, тремя людьми максимум, поэтому музыкальные формы, может быть, были в чём-то ограничены, то сейчас мы исходим при записи данного альбома, впервые за долгие годы, из живого звучания, которое мы играем на сцене. Пытаемся его воспроизвести на записи.
- А каков последний состав группы?
- Дима Шатохин - гитара, Сергей Трачук - гитара, Эдик Ким - бас-гитара, Дмитрий Сердобин - барабаны и Дима Кузьмин - больше вокал, чем гитара.
- А вы планируете выход на более широкую сцену, то что сейчас называют "шоу бизнес", FM станции, съёмки видео клипа, раскрутка его по MTV, т.е. такой уровень, который уже подразумевает получение некоторых финансовых результатов своего творчества?
- Я так скажу, для меня это вопрос не принципиальный, потому что я совершенно независим в своём творчестве и, может быть не без основания, полагаю, что оно несёт что-то доброе людям. Я не вижу никаких противоречий в том, чтобы это услышало большее количество людей. Если это будет производится посредством FM станций или MTV, да Бога ради. Это скорей проблема MTV, когда они начнут нас крутить, чем наша проблема. Я не думаю, что хорошая песня, прозвучавшая на Новосибирском телевидении и прозвучавшая на MTV, произведёт различное впечатление на людей. Просто может быть на MTV её увидит большее количество зрителей.
- Но есть определённый контингент MTV, "поколение", как его называют...
- Ну значит он будет улучшаться.
- Т.е. не группа будет ухудшаться под MTV, а MTV будет улучшаться под группу?
- Это совершенно чётко. Это не проблема, потому что часто очень бывает, когда независимые музыканты, доселе неизвестные, по каким-то причинам попадали, имели выход на широкую аудиторию и от этого имели, если музыканты достаточно правильную позицию потом занимали по отношению к себе, то было потом всем хорошо, и музыкантам, и слушателям. Иначе бы множества групп вообще не узнали.
- В этом вопросе вы исходите из принципа - как получится, так и будет?
- Я исхожу из интересов людей. Я не заинтересован ограничивать искусственно число своих потенциальных слушателей. Я думаю, что существует какое-то количество, достаточно много людей, которым мои песни нужны, которые просто их сейчас не могут услышать, потому что они выходят в очень маленьком количестве.
(Из интервью журналу “LENIN”, осень 2000 г.).
Группа, набранная из опытных музыкантов со своим стилем, по-своему осмысливала лукичёвский материал. Кузьмин как человек не особо жёсткий, сильно не противился, прислушиваясь к разным мнениям. Хотелось сделать что-то новое, на другом уровне, дать старым песням принципиально иную жизнь.
- К таким песням, как у тебя, у меня в голове другие аранжировки, более мягкие. А у тебя всё более жёсткое, "восьмидесятое", это ты нарочно? Или банда диктует?
- В каком-то смысле от музыкантов зависит. Хотя последнее время, лет пять-семь, я слушал только музыку шестидесятых. У меня даже есть один альбом "Отцы яблок, или Снебопады", с группой ПИК КЛАКСОН (они вообще шестидесятники, так мыслят). Хотели его реставрировать, но нужно мне просто всё перепеть, слишком там всё криво.
Ситуация такая: музыканты играют в группе бесплатно, просто потому, что хотят петь мои песни. И если то, что они делают, не приходит в прямое противоречие с моими мыслями, я стараюсь уступать. Мне нравится, когда все играют в кайф. Не хочется, чтобы человек стоял на сцене и делал то, что ему неприятно или чуждо.
- У меня такое было. Пришлось менять музыкантов. И причём человек тебе приятен, всё в порядке в общении, но стиль игры другой...
- Точно! Кроме того, я в своё время много слушал панка, пост-панка, авангарда, психоделики, и мне всегда интересно экспериментировать. То, что мы сейчас играем, по звуку совсем не похоже на альбом "Навсегда". Приходим постепенно к некой неопсиходелике. Форма эта ещё не совсем выкристаллизовалась. Но в последних вещах на достаточно жёсткой и модной ритм-секции существует психоделическая гитара.
- Это чувствуется! Для меня вообще после 79-го года в музыке никого не было. Ну, не совсем никого, но имён мало... А от вашей ритм-секции меня аж потряхивает.
- Видишь ли, мы этим составом репетируем с апреля. А ведь любая группа должна пожить хотя бы несколько лет, чтобы найти свой звук - чудес-то не бывает! У нас басист всегда играл достаточно тяжёлую музыку, это наложило отпечаток и на ЛУКИЧА.
Мы идём к своему стилю, всё очень плавно меняется. Я хочу не занудную и заумную психоделику, а такую, которая отталкивалась бы от очень простых мелодий.
(Беседа Вадима Кузьмина с Аней «Умкой» Герасимовой, «МУЗЫКАЛЬНАЯ ГАЗЕТА» № 46, осень 2000).