Стремление реабилитироваться после напряжения вполне можно отнести к одному из основных человеческих инстинктов. Да и не только человеческих.
За душевной болью должно идти облегчение, за ужасом - восторг, за несчастьем - радость. Иначе - срыв, взрыв, выгорание психики. Нужен антистресс.
Как с этим связана тема, вынесенная в заголовок, я , спустя несколько абзацев, поясню, но сначала небольшое , но необходимое вступление.
И ещё: статья написана в преддверии предстоящего события «Мой крест», а что это за событие, будет в самом конце публикации.
Ныне мы имеем колоссальные возможности - ещё 40–50 лет назад немыслимые: мгновенно получать знания, информацию, связываться с любым концом света, быть участниками событий за тысячи километров… И всё это - лишь держа компактный прибор в руках (а скоро нам обещают этот прибор ещё больше уменьшить и имплантировать прямо в мозг, я писал об этом).
А вам не кажется, что под предлогом получения сверхспофсобностей мозга за счет ИИ, речь идет по факту о завуалированной цели снизить возможности мозга мыслить самостоятельно?
И если разум ещё можно как-то обмануть, манипулировать им, то душу, связанную с психикой (ψυχικός, греч. - «душа»), обмануть гораздо сложнее. Душа многое понимает интуитивно, но при постоянном давлении она расшатывается, находится в состоянии тревоги, стресса и ради спасения себя самой идет в храм Божий , но может и заснуть, полностью отключившись от внешнего мира, потому что так проще.
Ладно, я , возможно сгущаю краски, особенно для Российских реалий: у нас , надеюсь, эти процессы не станут массовыми, что подтверждает в том числе взгляд человека, который формально находился до недавнего времени в стане наших врагов. Я говорю про мнение американского математика Питера Фровайна, моё интервью с которым можно увидеть здесь:
Искусство и коллекционирование как антистресс.
Как сказал выше - можно искать баланса и спасения души в церкви. Но есть ещё один способ «антистресса» - обращение к искусству, к его изучению, в том числе в ходе личного коллекционирования картин. Причем осмысленного коллекционирования, когда выбор делаешь не только душой, но в тесном «сотрудничестве» души с разумом.
Итак, думаю, никто не будет опровергать моё утверждение, что мы все сегодня находимся в состоянии сильнейшего напряжения и мощных негативных воздействий.
Но окружение себя искусством и подключение к процессу его изучения — один из хороших приёмов «антистресса».
И осознанное собирательство предметов искусства для тренировки и восстановления расшатанной души и разума я бы сравнил с процессом постинсультной или посттравматический реабилитации, когда человеку, для восстановления мелкой моторики, предлагают перебирать, собирать детали конструктора, либо складывать катушки с нитками по цветам в коробку.
Травмированных душ сейчас - миллионы. Но жизнь продолжается и человек не только ест и пьет, он еще и строит себе дома, причем сейчас это делается в больших масштабах.
А теперь вернусь к теме заголовка.
Сейчас возводится огромное количество индивидуальных жилых строений и многоквартирных домов. И немалая часть из них - не как единственное место проживания, а дополнительное: дачное владение или курортные апартаменты в дополнение к основному месту жительства.
Кто бы как ни критиковал наши реалии, качество жизни у нас не только повышается, но уже серьёзно повысилось.
Одним из несомненных признаков высокого качества жизни является наличие у немалого числа активно работающих людей как своего постоянного жилья, так и упомянутого выше дополнительного - резиденций для отдыха и смены обстановки. И этим красивым словом «резиденция» я без колебаний назову и скромный домик с ухоженным садом‑огородом, и коттедж с обширной приусадебной территорией, и апартаменты на морском берегу или в загородной зоне материковой части страны, и просто вторую квартиру в другом городе, куда любишь приезжать. Для новосибирца это может быть Москва или Петербург, для москвича - Казань или Калининград… Не загадываю, когда, но однажды неминуемо такими городами станут и Одесса, и Киев… Мечты, фантазии?
Но 12 лет назад от текущей даты, когда я пишу эту статью, невероятным казалось и то, что в Ялте, Алуште, Севастополе, Евпатории и Керчи будет бум строительства подобных резиденций для «материковых» жителей России, причем сейчас даже сложно сказать, каких резиденций больше - в виде ИЖС или многоэтажных апартаментов - в Крыму строится. При этом начинают осваиваться такие места, которые ещё со времен диких Тавров и по сию пору были пустырями или степями. ЮБК-то уже давно- курортный бренд, а вот какое-нибудь село Черноморское недалеко от Евпатории, в смысле курорта, известно было лишь сусликам…
Квадратные метры нового жилья можно умножить на 4 (ну или хотя бы - на 2 , если вычесть площадь окон) и получить квадратные метры стен. Наверное, сейчас это будут уже квадратные километры стен. А стены своего жилища человек во все времена использовал не только для «шкафприслонить», но что-то повесить для души и любования.
И вот тут я подхожу к ответу на вопрос в заголовке.
Так как искусство, размещенное у себя дома даже у людей скромного достатка прежде всего ассоциировалось с картинами, а свободного пространства стен сейчас появляется все больше и больше, то неминуемо и то, что они будут украшаться картинами, греющими душу или заставляющими мыслить.
Оставим старинных «голландцев», «итальянцев», «французов» и даже русский авангард прошлого века в покое. Они - удел сверхбогатых людей, которые зачастую покупают их как инвестицию. Обратим внимание на несоизмеримо более доступное современное искусство (но о нём я порассуждаю чуть позже).
А пока скажу, что кто-то просто купит на уличном вернисаже немудрящие, но понравившиеся ему пару пейзажей, написанных «на днях», отталкиваясь только от своего бюджета и представления о прекрасном (лишь бы что-то повесить на стену кроме крючка для полотенца), а кто-то будет формировать свое собрание, скрупулезно подбирая «единицы хранения», исходя не только из своего бюджета, но из своего разума, образованности и понятия красоты. Тем более, что в России , до катаклизмов 20-го века, собирательство картин и предметов искусства, хотя и было уделом лишь высшего или просто обеспеченного сословия, но почиталось и уважалось всеми образованными слоями общества, из чего в том числе и формировалась наша великая культура и культурный код нации.
И очень часто эти собрания были в тех самых «дополнительных» резиденциях - загородных или курортных домах, усадьбах, дачах.
На своем канале я не раз поднимал тему личных коллекций, собраний, тему подхода к их формированию, даже если ты просто любитель, а не профессионал-искусствовед и сейчас не буду тратить буквы, чтобы эти свои мысли повторить. Вот некоторые из тех статей:
Однако, не могу не вспомнить в этой связи мысли уже мною упомянутого выше американца (немца по отцу и англичанина по матери, кстати) Питера Фровайна.
Слова этого человека с «запада», которого сложно обвинить в ангажированности, о русском образовании, традициях, лишний раз убедили меня, что я сам на верном пути, занимаясь не только собиранием произведений искусства, но и поддержкой творческих людей, ведь я сохраняю и развиваю традиции русской культуры и память о текущем времени. И при этом я призываю это делать каждому.
Но завершая эти свои рассуждения-предсказания того, что наш народ обязательно возобновит и продолжит традиции собирательства картин, заложенные как русскими дворянами, так и русским купечеством и интеллигенцией, но возобновит это поистине в грандиозных, народных масштабах, скажу, что этому будет способствовать не только сильнейший запрос на красоту и счастье после окончания череды великих потрясений нашего времени, но и желание заполнить пустоту новых стен.
А вот как это делать со смыслом, я продолжу говорить на этом канале в том числе в виде подкастов, беседуя с художниками, историками и искусствоведами. Кстати, вот беседа-знакомство с двумя молодыми искусствоведами. Далее с ними будут уже тематические встречи.
Также в ближайших планах - рассказ о новых художественных галереях Крыма, где можно в формате передвижных выставок увидеть современное искусство, понять его, оценить, сформировать свое отношение, а не навязанное кем-то в корыстных целях.
Современное искусство многогранно и интересно не менее, а где-то и более старинного, классического. Интересно оно даже не своей „современностью“ или экспериментами (которые зачастую являются не более, чем эпатажем), а, а неизведанностью, непознанностью. Оно создаётся на наших глазах, очень часто - с нашим участием. Его ещё „не открыли“ и его „открывателем“ может стать каждый из нас.
Кроме того, это искусство отражает НАШЕ СЕГОДНЯШНЕЕ ВРЕМЯ, ОНО БУДЕТ ХРАНИТЬ ПАМЯТЬ ПОКОЛЕНИЙ.
И оно неминуемо однажды также станет «старинным», «классическим». Многие сегодня скептически смотрят на труды современных художников, считая «современность» неким недостатком (я сейчас говорю не про «ширпотреб», я - про действительно уникальные, штучные работы). Но это как говорят про неопытную молодость у человека, которая также может считаться недостатком. А ведь молодость - это тот недостаток, который быстро проходит)).
Кстати, будет полезно посмотреть мою беседу с 20-ти летним парнем на тему неприятия молодежью классики:
А что именно из современного искусства вы предпочтете - традиционный пейзаж, жанровые сцены, портреты, абстракцию или философский экспрессионизм - дело ваших пристрастий и жизненных убеждений.
Скоро будет рассказ о Севастопольской галерее Марии Архангельской и о выставке «Мой крест», которая пройдет в ней, где девять художников - пейзажистов, абстракционистов, символистов, в том числе и я, представят свои уникальные картины-манифесты, которые в живописной форме описывают философию автора.
Не пропустите, мне самому крайне интересно, как раскроют тему выставки очень разноплановые художники, работы которых однажды украсят собрания личных коллекций в новых резиденциях России:
Сергей Скляров SKLYAR
Владимир Новиков
Владимир Бойченко
Виктор Fecit
Евгений Григорьев GRIG
Лана Романенко
Линда Обидина
Анастасия Дубова
Мария Архангельская
Фрагмент же моей работы для этой выставки можно увидеть в следующем ролике:
Кому эта тема интересна, пожалуйста, либо подписывайтесь, либо ставьте статью в избранные, либо просто периодически заглядывайте на этот канал.
Ваш Виктор Фецит, художник-собиратель, январь 2026 года.