Вы не представляете, как я рада, что мой рассказ о первом томе уникального проекта "A Stitch in Time" вызвал у вас, мои дорогие мастерицы, большой интерес.
В первой части мы с вами погружались в мир довоенного вязания, открывая секреты вязания 1920-30х годов прошлого столетия. Настало время продолжить это захватывающее путешествие!
Второй том "A Stitch in Time" — это не просто продолжение. Это рассказ о том, как Вторая Мировая и послевоенная эпоха кардинально изменили не только мир, но и женскую моду. И снова в центре внимания - обычные женщины, которые своими руками творили историю.
Сначала немного об истории создания самой книги. "Два с половиной года одержимости" - так пишут об этом сами авторы.
Представьте, Сьюзан Кроуфорд и Джейн Уоллер, сидят на полу, окруженные горами журналов и выкроек конца 1930-х, 1940-50х годов. Перед ними стоит почти невозможная задача - из нескольких сотен паттернов выбрать такие, которые лучше всего расскажут историю того удивительного времени.
Представляете такую преданность делу?
Команда энтузиастов выросла до внушительных размеров - вязальщицы-добровольцы, модели, фотографы, технические редакторы. И ни слова недовольства!
И все это ради одной цели - исследовать, рассказать и показать будущим поколениям мастериц, что же происходило с женской модой в эти бурные десятилетия?
Поэтому сегодня будет еще больше фото. Хочется показать все! Напомню, что это модели, связанные в наше время из современной пряжи по старым описаниям.
Тогда, в1940-е, трикотажная мода встретилась с суровой реальностью.
Вторая мировая изменила все. Джемперы стали более практичными, но не менее изящными. Появились глубокие V-образные вырезы на кардиганах, иногда начинающиеся прямо над талией! Это радикально уменьшило количество пуговиц (экономия материалов), но добавило силуэту дерзости.
Рукава немного укоротились до локтя, но стали менее объемными, чем в 1930-е. Практичность превыше всего - женщины работали на заводах, в госпиталях, им нужна была свобода движений.
Но знаете что удивительно? Именно в 1940-е стал безумно популярен "negative ease" — эффект обтягивания. Джемперы плотно облегали фигуру, создавая невероятно стройный силуэт.
"Negative ease" — понятие в конструировании одежды, которое означает отрицательную свободу движения. Это означает, что размеры готового изделия намеренно меньше, чем размеры тела.
Такие "основные вехи" трикотажной моды 1940-х.
В 1950-е происходит возвращение женственности.
Послевоенные годы принесли настоящую революцию! Силуэт кардинально изменился - появился знаменитый "эффект летучей мыши" с расширенными рукавами и подчеркнутой линией бедер.
Произошло нечто удивительное. Джемперы стали длиннее, обретя силуэт "песочные часы". Впервые за десятилетия внимание переместилось на бедра! Рукава могли быть цельновязаными с телом, создавая плавные, обтекаемые линии.
Одновременно с этим происходит революция нижнего белья.
Вот деталь, которую часто упускают исследователи моды! В 1950-е изменился сам тип бюстгальтеров. Они стали приподнимать и формировать грудь совершенно по-новому.
Это кардинально повлияло на посадку джемперов, под ними теперь формировался совершенно иной женский силуэт.
Помните знаменитые твинсеты ("twin sets") - комплекты из тонкого джемпера или топа и кардигана? Они стали мегапопулярны в 1950-х, именно благодаря новому нижнему белью, которое создавало идеальную базу для такого многослойного образа.
Если 1940-е принесли дефицит материалов по известным причинам, а параллельно - невероятную изобретательность вязальщиц.
Описания стали делать для "остатков пряжи", Fair Isle узоры процветали именно потому, что позволяли использовать множество небольших клубков разных цветов.
В 1950-е ситуация кардинально изменилась. Появилось невероятное разнообразие пряжи. Тончайшие нити для кружев соседствовали с плотной пряжей средней толщины и толстой шерстью для объемных джемперов. Ангора стала особенно популярной, ее мягкость идеально дополняла новый женственный силуэт.
Напомню, что книга написана в Великобритании. А тем временем в Советском Союзе разворачивалась своя, не менее трогательная история женской изобретательности. Этого в книге нет, это я от себя пишу.
Страна восстанавливалась после чудовищных разрушений, и модные журналы с западными силуэтами казались роскошью из другого мира.
Но советские женщины находили способы оставаться женственными даже в самых суровых условиях. Из старых свитеров распускали пряжу, перевязывали, создавали что-то новое.
Журнал "Работница" публиковал схемы, адаптированные под реальные возможности - простые, но элегантные модели, которые можно было связать из того, что есть.
Это было тихое, но мощное сопротивление серости - через каждую аккуратную петельку, через каждый самодельный узор. Стремление к красоте не знает границ и политических систем, правда?
Но продолжу. Особое внимание в этом томе книги "A Stitch in Time" уделено секретам "винтажной посадки".
Авторы раскрывают настоящие профессиональные секреты! Оказывается, главное в винтажной одежде - не размер, а правильное размещение плечевого шва. Это основа всей посадки!
Подробно объясняется, как снимать мерки (лучше с помощником), как адаптировать винтажные выкройки под современную фигуру, как учесть, что мерная лента со временем растягивается.
Авторы не просто дают схемы, они объясняют философию винтажной посадки. Оказывается, в каждом десятилетии был свой идеал силуэта, и чтобы связать действительно аутентичную вещь, нужно понимать эти нюансы.
Например, в 1930-е свитера кардинально изменили форму - от длинных трубчатых силуэтов 1920-х к приталенным моделям с глубокой резинкой на талии. Хитрость была в особой выкатке пройм и специальных прибавках в области груди.
Многие современные вязальщицы недоумевают: "Почему моя винтажная модель сидит странно?" А секрет - в этих исторических особенностях посадки!
Сьюзан и Джейн не только показывают, как вязать, но и объясняют, почему именно так, что делает каждую модель не просто красивой, а исторически точной.
Эта книга не просто сборник схем. За каждым паттерном - реальная история. Вот дизайн из воскресного приложения газеты 1930-х. А вот схема из журнала "Woman's Weekly". Узоры от компаний Copley's, Golden Eagle, Bestway - имена, которые согревали дома миллионов женщин во всем мире.
Многие дизайнеры остались безымянными. Их творчество не было подписано, не получило признания. Но теперь, благодаря кропотливой работе исследователей, эти узоры получили новую жизнь.
Авторы честно признаются, что создание книги "полностью поглотило их жизни". Десять отдельных фотосессий! Логистика проекта порой сводила с ума. Но результат стоил всех усилий - это "сокровищница", которой будут пользоваться многие поколения вязальщиц.
Самое поразительное в этом винтажном путешествии - это понимание того, как точно мода отражает дух времени.
Практичность военных лет, взрыв женственности в послевоенные годы, технические инновации - все это отражается в каждой петле, в каждом изгибе силуэта.
Знаете, что делает "A Stitch in Time" действительно особенной?
На полках магазинов полно книг по истории моды, красивых, информативных, но далеких от практики. А есть множество "технических" справочников с детальными описаниями узоров, полезных, но лишенных истории и контекста.
А здесь просто уникальный сплав! История оживает через конкретные схемы, которые можно повторить своими руками.
Техники вязания объясняются не в вакууме, а в контексте того, зачем и для кого они создавались. Каждый паттерн - это одновременно исторический документ, технический урок и готовый проект.
Именно поэтому все три тома стали настоящей библией винтажного вязания. Это не просто книги, это машина времени, которая позволяет не только изучить прошлое, но и буквально прожить его через собственное творчество.
Продолжение следует... Пишите, если интересен третий том🤗
А второй том "A Stitch in Time" - это мостик между довоенным элегантным миром и современностью. Здесь рождались технологии и стилевые решения, которыми мы пользуемся до сих пор.
Жаль, что книги нет на русском языке. Но сейчас есть удобные онлайн переводчики😉
А вы чувствуете эту связь времен, когда вяжете? Замечали ли, как винтажные техники органично вписываются в современные проекты?
Поделитесь в комментариях: какие узоры 1940-50х вас больше всего вдохновляют? И есть ли у вас опыт адаптации винтажных схем под современную фигуру?
Опять немного не хватило текста, поэтому несколько оставшихся фотографий ниже просто лентой.
Не забывайте про мой Телеграм канал 👇:
Всем увлекательного чтения, много идей и удачных воплощений своих проектов! Ваша Светлана.
P.S. Если вы увлеклись винтажным вязанием после рассказов о первом и втором томах "Петли во времени" - то это только начало вашей личной истории! Каждый узор в этих книгах ждет своего воплощения в ваших руках. Кто знает, возможно, именно ваш проект станет мостиком между прошлым и будущим вязания? 🧶
Начало истории:
Еще почитать: