Иногда находишь книгу, которая заставляет остановиться и подумать: "А каково это было - жить тогда?"
Книга "A Stitch in Time: Vintage Knitting, Crochet Patterns 1920-1949" ("Петля во времени: винтажное вязание спицами и крючком") - именно такая находка. За скромным названием прячется настоящая капсула времени, чудом дошедшая до нас.
Я с таким интересом рассматривала модели и поражалась, неужели это вязали 100 лет назад?
История этой книги похожа на детектив. В 1972 году вышло первое издание с сотней оригинальных паттернов из британских журналов 1920-1949 годов. Оно стало библией для всех, кто увлекался винтажной модой и историей костюма.
Потом случился пожар. Все оригинальные материалы, пленки, иллюстрации - превратились в пепел.
Казалось, все потеряно навсегда. Но энтузиасты не сдались. С помощью компьютерных технологий и команды волонтеров книгу буквально воскресили. 60 лучших паттернов отобрали, каждый связали заново из современной пряжи, сделали фотографии.
Получился уникальный проект - и сохранение наследия, и практическое руководство одновременно.
Открываешь раздел "The Tubular Look 1920-1932" (Яндекс мне перевел как "Трубчатый образ", сама я в английском слаба🤦♀️) - и сразу попадаешь в мир, где женщины бунтовали против корсетов и условностей.
Представьте, свитера висят мешками, скрывая фигуру. Никакой талии, никаких изгибов. Мальчишеский силуэт, короткие стрижки, дерзкий взгляд из-под шляпки-клош.
Это была революция в трикотаже. Женщины 1920-х хотели свободы движения - для тенниса, для танцев, для вождения автомобиля. V-образный вырез давал "спортивный вид", длинные свитера позволяли размахивать руками при чарльстоне, не боясь что-то обнажить.
Даже цвета говорили о бунте - бледные пастельные тона создавали тот самый "целомудренный" образ, за которым пряталась совершенно новая женщина.
В книге есть удивительные подробности. Вязаные "cloche hat" (шляпка-клош) - шляпки, которые натягивались почти до бровей, кстати один из трендов 2025 года. "Cami-bockers" - цельнокроеные комбинации из лифа и панталон. Кружевная кайма крючком на краях свитеров - единственная уступка декоративности в мире практичной моды.
К концу 1920-х силуэт начал меняться. Свитера стали чуть приталенными, появились горизонтальные полосы на рукавах и подоле. А к 1931 году - диагональные линии, больше разнообразия.
Мода отражала дух времени - джаз, кино, скорость, молодость. Женщина впервые могла позволить себе быть "опасной, но привлекательной".
Зачем это нам?
Листаешь эти описания и понимаешь - мода циклична, но не буквально. Сегодняшний оверсайз, непринужденная посадка вязаных изделий, гендерно-нейтральная одежда - разве это не отголоски того же бунта?
Только тогда женщины освобождались от корсетов, а мы сейчас - от навязанных стандартов красоты.
Сегодня мы боремся с диктатом "идеального тела" в соцсетях, с навязанным стереотипом, что нужно быть всегда безупречной, с культом молодости и стройности. Оверсайз свитера, модели "унисекс", одежда без жесткой привязки к гендеру - это способ сказать "нет" навязанным рамкам.
Женщины 1920-х прятали формы под мешковатой одеждой, потому что хотели, чтобы их воспринимали всерьез - как личность, а не как объект. Мы носим свободные силуэты, потому что устали от постоянного давления "выглядеть с@ксу@льно". Разные эпохи, одна суть - право на комфорт и самоопределение. Хотя, кто-то со мной сейчас поспорит, помните историю про "изящный кардиган"? 🤦♀️
Когда я пишу "мешковатая одежда" 1920-х - это сравнение не с нашей современной одеждой. Это сравнение с тем, что было до:
Конечно, если сравнивать с современным оверсайзом - это очень "аккуратные" кофточки (извините за это слово), но тогда такая форма и объем были целой революцией в одежде.
В общем, даже не создавая вещь по лекалам прошлого, а просто разглядывая, мы как бы примеряем на себя свободу тех женщин. И понимаем - бунт через одежду работал тогда, работает и сейчас.
В этом и ценность таких книг. Они показывают, что каждая эпоха решала свои задачи через моду. И техники, придуманные сто лет назад, могут пригодиться сегодня.
Конечно, это история британского вязания, не русского.
Не пишите мне сейчас, яростные противники всего "заграничного", что лучше бы о нашей истории написала.
Написала😁. О славянских узорах. Чуть не получился "вселенский" скандал🤷♀️. Но меня это не остановит, конечно. Еще буду писать. И об истории русского вязания, и об истории "заграничного". Это же очень увлекательно и познавательно.
Для меня вязание - это не какое-то локальное явление, это рукоделие "глобальное".
Оно всегда было без границ - техники и идеи путешествовали через континенты вместе с людьми. Изучая мировую историю вязания, мы лучше понимаем общие законы - как менялась мода, как техники адаптировались под новые потребности.
Эти процессы были похожи везде - и британские модели 1920-х могут многое рассказать о том, как мы вяжем сегодня. Неважно где, в какой стране, живем.
А сейчас винтаж снова в моде. Во всем мире, кстати. И в России тоже.
Но часто под словом "винтаж" понимают просто "что-то старомодное" или "милое и ностальгическое".
Настоящий винтаж - это совсем другое. Это понимание контекста эпохи. Когда вяжешь свитер 1920-х, важно знать - он задумывался мешковатым не от небрежности, а от протеста. Эти "неудачные" пропорции - сознательный выбор женщин, которые отказывались подчеркивать фигуру.
Винтажную модель нельзя просто связать и надеть как современную вещь. Она требует понимания силуэта, правильных аксессуаров, даже особой посадки. Тот же пуловер-мешок 1920-х будет смотреться нелепо с узкими джинсами скинни, но органично - с прямыми брюками или плиссированной юбкой.
Винтаж капризен, если хотите. Он не прощает небрежности и не терпит буквального копирования. Надень точную реплику образа 1920-х - получится костюм для тематической вечеринки. А вот возьми винтажный силуэт, добавь современные детали, правильно обыграй пропорции - получится стиль.
В этом и магия таких книг как "A Stitch in Time". Они дают не просто выкройки и схемы, а ключи к пониманию эпохи. Читаешь про "подавленную женственность" 1920-х - и начинаешь видеть свое вязание под другим углом.
Кстати, у книги есть продолжение еще в двух частях, более поздних годов, от 1940-х. Если вам интересны подобные "исторические" вязальные обзоры, дайте знать в комментариях. Напишу обзор на те книги тоже.
А вы пробовали вязать по винтажным схемам? Какая эпоха вас больше привлекает - бунтарские 1920-е или элегантные 1940-е? Или вам это не интересно? И главное - возможно ли "приручить" винтажные силуэты для современной жизни?
Делитесь своими находками и экспериментами - всегда интересно посмотреть, как прошлое оживает в современных руках! ✨
Думала, помещу все фото в текст, но немного осталось. Поэтому дальше несколько оставшихся фотографий просто лентой:
Все! Сегодняшний вязальный исторический экскурс закончен🤗.
Мой Телеграм канал 👇:
Желаю всем обширных знаний, удачных моделей и хорошего настроения! Ваша Светлана.
Еще почитать: