После выхода в 1974 году своего посредственного и всеми проигнорированного дебютного альбома "Rocka Rolla" участники Judas Priest мудро решили успокоиться и отнестись к своей музыке серьёзно.
Два года спустя английский квинтет выпустил на удивление тяжёлый, чрезвычайно мощный и хард-рокерский альбом под названием "Sad Wings Of Destiny" ("SWOD" для краткости).
"Sad Wings Of Destiny" («Печальные крылья судьбы») - второй студийный альбом британской хэви-метал группы Judas Priest. Он был записан в условиях жёсткого дефицита средств и вышел в свет 23 марта 1976 года. Говорят, что лейбл, на котором они были подписаны, Gull Records, выделил на запись всего-то 2000 фунтов. Музыкантам приходилось подрабатывать на шабашках, чтобы продолжать записывать свои песни в студии. Неудивительно, что вскоре они разорвали отношения с лейблом.
Исполнитель: Judas Priest - Sad Wings Of Destiny (1976, хард-рок)
Между тем, уже с момента своего первого выпуска "SWOD" стал одной из самых популярных и долговечных пластинок группы, а также одним из самых ярких и влиятельных альбомов в истории хэви-метала. Группа хорошо представляла его на концертах и сборниках на протяжении всей своей карьеры.
Впоследствии у него появились легионы последователей, поскольку он вошёл в учебники истории как один из самых ранних образцов спид- и трэш-метала. Многие известные группы на протяжении многих лет исполняли каверы на его треки.
Фактически, можно сказать, что этот альбом практически единолично вдохновил целое новое поколение металлистов, поскольку большинство трэш-/спид-метал-групп 1980-х (включая Venom, Iron Maiden, Metallica и Slayer), 1990-х (например, Pantera, Iced Earth) и XXI века играли в стиле спид-метал.
В ноябре 1989 года пластинка получила статус «золотой» по сертификации RIAA.
Кроме того, он также сыграл важную роль в развитии хард-рока и жанров традиционного, прогрессивного, пауэр-, глэм-, блэк-метала, дума, грува и готик-метала. Учитывая всё это, неоспоримо, что "Sad Wings of Destiny" официально стал первым звеном в длинной цепи по-настоящему великих, новаторских и неподвластных времени записей в каталоге Priest.
В музыкальном плане "SWOD" - интересный и впечатляющий альбом, который на годы опередил своё время и на много миль опередил своего предшественника "Rocka Rolla", вышедшего в 1974 году, несмотря на то что большая часть материала была написана примерно в то же время.
Конечно, в "SWOD" нет идеальной последовательности песен, потому что время от времени может показаться, что звучание альбома от начала до конца немного прерывистое. Но сами песни более чем хороши и достаточно заразительны, чтобы восполнить это упущение. Они просто переполнены вкусностями и стерео-плюшками, если брать во внимание великолепное, фантазийное сведение.
Гитаристы К.К. Даунинг и Гленн Типтон оба находятся здесь в отличной форме, и их удивительно техничная игра просто непревзойденна.
И, о да! Здесь мы получаем их знаменитые гитарные дуэли!
Вместе они закладывают основу музыки с великолепными, сочными риффами, уникальными партиями с двумя гитарами и превосходными, заводящими соло.
К тому же, песни дополняются мощной ритм-секцией, состоящей из сильного баса Иэна Хилла и размашисто звучащей партии ударных Алана Мура. И, наконец, легендарный Роб Хэлфорд довершает всё это своим всемирно известным, завораживающим вокалом, неотразимо запоминающимися припевами и интересными, часто фантастическими текстами.
("Обманщик-мечтатель" и "Геноцид" примечательны своей действительно не от мира сего тематикой.)
Не надо забывать, что мировая музыкальная палитра в 1975 году была чрезвычайно яркой и широкой: хард-рок, блюз-рок, арт-рок, краут-рок, панк-рок, электроника, диско, фанк и т.д. Наконец, уже расцвёл и благоухал такой популярный жанр, как Queen.
С учётом влияния всего на всех, понятно, почему стилистически тяжёлая группа сочетает акустические моменты и клавишные партии с забойными боевиками, а также с длинными эпическими композициями.
В итоге получается сплав для самых разных поклонников. Она нравится металлистам, хард-рокерам и, даже, прог-рокерам. Угодили всем и сразу!
А как это им удалось?
Вступительный "Victim of Changes" продолжительностью около восьми минут стал первой эпопеей Judas Priest. Она начинается с затухания гармонизированной гитарной партии, а затем чередуется с запоминающимся подбором одной ноты, скачущими риффами в стиле Black Sabbath и устойчивой, гудящей басовой линией на протяжении всех куплетов.
Широкодиапазонный голос Роба возвышается над всеми звуками микса, а завершают песню яркие припевы, медленная, мрачная аранжировка и несколько восхитительных соло (в том числе особенно завывающее в середине).
"Dreamer Deceiver" - ещё одна классическая песня, а также, возможно, одна из лучших баллад, когда-либо записанных любой метал-группой. Это невероятно красивое и неземное произведение, подчёркнутое великолепным мелодичным соло из нескольких частей, которое длится почти целых две минуты, и таким блестящим, электризующим вокалом, на который способен только Хэлфорд.
Однако эта нежная баллада окружена двумя неожиданно быстрыми блицкригами.
"The Ripper" (песня о «некоем» Джеке (Потрошителе)) и "Deceiver" — это очень быстрые, напористые, прямолинейные и жёстко-зажигательные атаки исподтишка, подкреплённые умопомрачительной резьбой по металлу, включая тонны изобретательных, мускулистых, хрустящих риффов.
Первая также примечательна своей довольно громоздкой басовой партией. (На самом деле, некоторые даже могли бы сказать, что в "The Ripper" звучат только басы)
Такие треки, как "The Ripper", "Deceiver" и "Genocide", с использованием парных гитарных партий, мощных аккордов, приглушения звука ладонью и мощной устойчивой игры на барабанах, предвещают почти два десятилетия метал-музыки и по сей день остаются хорошими песнями.
Переходим к пятому треку: "Prelude" представляет собой мрачную и депрессивную неоклассическую инструментальную интерлюдию.
После этого "SWOD"возвращается к своим агрессивным корням. "Tyrant" и "Genocide" — это ранние трэшевые песни, и обе они великолепны и мгновенно запоминаются. Они усилены сильными, ловкими, прыгающими ударами по барабанам, великолепными двойными гитарными партиями и классными, зажигательными соло.
Далее следует "Epitaph", по-настоящему странная и прогрессивная баллада, которая была бы уместна на пластинке Queen. "Эпитафия" основана на приятной фортепианной партии (а-ля Фредди Меркури или ранний Элтон Джон), а также на впечатляющем, правильном и часто проникновенном пении Роба, которое подчеркивается вокальными пачками с ангельски-высоким тембром бэк-вокалов.
Наконец, альбом завершается "Островом господства - Island of Domination", который является ещё одним быстрым, заводным номером. Он может похвастаться множеством восхитительных, энергичных, тягучих гитарных аккордов, которые создают атмосферу классического рок-н-ролла.
Суть здесь проста: "Sad Wings of Destiny" не следует относить ни к чему иному, как к классике, вехе в истории хэви-метала, к тому, что нужно слушать с восторгом, и к тому, что необходимо приобрести всем, кто любит музыку.
Секреты высоколегированной стали
Эта пластинка (которой всё-таки 50 лет!) была неслыханной для того времени. Однако до сих пор практически каждая песня в альбоме либо сразу вызывает симпатию, либо нравится со временем, либо представляет собой смесь того и другого, как, например, на "Victim Of Changes", которая становится только лучше с каждым прослушиванием.
Агрессивность сочетается с вокальными и музыкальными эмоциями на протяжении всего произведения, а разнообразие названий абсолютно поражает атмосферой во всех жанрах.
Затем, такие моменты, с явным влиянием прогрессивного рока, как "Prelude" и "Epitaph", демонстрируют талант и разнообразие, на которые была способна группа в музыкальном плане. А тот огромный диапазон, в котором может работать вокалист Роб Хэлфорд, в конечном счёте, помогает альбому не казаться одномерным или скучным.
Кстати, это касается и звукозаписи, и приёмам микширования. Но об этом ниже.
Нельзя пропустить мимо и блестящую, почти готическую обложку.
На Падшем ангеле, рухнувшем в царство Аида, мы впервые видим будущий символ группы, её тотем – стилизованный под крест иудейского священника Падший ангел.
Матчасть
Я прекрасно понимаю, насколько сильно качество звучания альбомов может варьироваться в зависимости от производителя.
Печально, но факт. Это касается как CD, так и LP, даже в большей степени.
Во многих отзывах утверждается, что этот альбом, вероятно, лучше всех звучит на «Репе» (Repertoire Records), которой у меня нет. Следовательно, будем «плясать» от того, что есть – японского диска от фирмы Teichiku Records Co., Ltd., купленного мною по случаю ещё 20 лет назад.
Поэтому я не могу честно сравнивать их.
Judas Priest "Sad Wings Of Destiny" (1976) CD (1993)
ВИА:
Rob Halford - vocals
K.K. Downing - guitars
Glenn Tipton - guitars, piano
Ian Hill - bass
Alan Moore - drums
Produced by Jeffery Calvert, Max West & Judas Priest
Engineered by Jefferey Calvert, Dave Charles and Chris Tsangerides
Recorded at Rockfield and Morgan Studios
Recorded at Rockfield Studios, Wales, November/December, 1975
Teichiku Records Co., Ltd. (TECX-20607) © 1993
После прослушивания остаётся ощущение большого количества воздуха, лёгкой атмосферности, которой пропитана эта не совсем лёгкая музыка. Качество звука превосходное (ни тени компрессии), а песни звучат потрясающе. Без обмана.
Понятно, что он мог бы стать ещё лучше, будучи изданным в хайрезе на таких носителях, как SACD и BD-A. Я не уверен, что издатели обратят на него внимание, хотя, припоминаю о том, что такие попытки с каталогом «Прист» уже предпринимались фирмой MoFi (если не ошибаюсь) в 2.0.
Нельзя не упомянуть и повышенный градус PCM 48/24 2.0 на альбоме, который ощущается на слух здесь (так называемое Enhanced Stereo):
Judas Priest "Angel Of Retribution" DualDisc: CD + DVD
Ну, а мы тут пляшем от того, что имеем: 44/16, и за неимением лучшего, концентрируемся на расширенном звучании.
Анализ ап-микса
1. Баланс. Есть в треках 8 и 5; почти баланс в 1 и 2. В остальных треках громкость тылов весьма достойная, чтобы не чувствовать, что их (задних каналов) там не было никогда! Иными словами: победа в тылу куётся успешно!
2. Статика. Степень разделения инструментов друг от друга поражает радикальностью.
К эху в тылу подмешиваются статично и выпукло звучащие гитары: ритм, риффы, переборы акустической гитары, тарелки, наезжающие из тылов припевы, вокальные пачки, клавишные.
Порой, звуки от соло-гитары в центре тянутся шлейфом в оба задних канала.
В треке 8 (а-ля Queen) вокальные пачки занимают все углы и меняются ими по ходу пьесы.
Барабаны позиционируются как ближе к слушателю на границе панорам, так и на удалении от центрального канала к правому фронту.
Благодаря воле инженеров движкам на микшерском пульте все инструменты не задерживаются на одном месте надолго и переезжают на другие.
3. Динамика. Круговерть! Да, все действующие лица, постояв на месте, вдруг (но согласно логике композиции, на крутых её виражах, которых хватает с лихвой), как ужаленные срываются со своих мест и мечутся в пространстве по разным траекториям. Быстро, громко, радикально.
Летающие гитары могут прихватить с собой в полёт и вокал, пробирающий до костей. Оный и без них летает кругами и полукругами (треки 3, 2, 8).
Барабаны живут своей жизнью, и потому делают пробежки, заставляя вас самому барабанить по горшкам: от правого плеча из-за спины до левого, а потом обратно и, даже, за спиной.
Динамическими эффектами наполнены все без исключения треки.
Вывод
Вышеперечисленные критерии лишь формально описывают то, что тут творится. А творится настоящий бедлам (in Belgium ©): концерт даёт не стандартная хэви-метал группа (хотя, и она способна на такое), а какой-нибудь народный бразильский калипсо-бэнд, сорвавшийся прямо с карнавала в Рио на гастроли в старую Европу. Самое трудное (и для меня тоже) – это поверить в то, что до входа в ресивер по проводам течёт стерео-сигнал.
Оценки утрут нос многим ручным миксам, полюбуйтесь:
1. Victim of Changes 07:54 = 10
2. The Ripper 02:51 = 8/9
3. Dreamer Deceiver 05:54 = 8
4. Deceiver 02:43 = 6
5. Prelude 02:01 = 10
6. Tyrant 04:29 = 9
7. Genocide 05:46 = 8
8. Epitaph 03:08 = 10
9. Island of Domination 04:25 = 8
Средний балл = 9
Инженеры звукозаписи, триумвират из Джеффри, Дэйва и Криса (Jefferey Calvert, Dave Charles and Chris Tsangerides), слепили такой потрясающий стерео-микс, что о лучшей его трансформации в 5.1 можно и не мечтать.
Напомню, что 2.0 (стерео) – это по определению 2 балла.
Всё, что бы вы хотели услышать от тяжмета в мультиканале находится тут уже в готовом виде. Просто скормите CD своей системе ДК 5.1.
Резюме
В целом, если вам нравится тяжёлая музыка, особенно с привкусом железа и манерой звукозаписи 70-х, то вам стоит серьёзно подумать о том, чтобы купить послушать "SWOD". А если вам нравится Judas Priest, то это абсолютно необходимая пластинка, без которой ни один фанат не останется надолго.
Вниманию всех металлистов: этот альбом в качестве примера так же необходим, как и 1-й у Iron Maiden, что многое говорит о его важности в карьере «Священника»!
...короче говоря, все, что сделало «новую волну британского хэви-металла» великим в истории музыки, можно найти на этом поистине фантастическом диске.
"SWOD" — это не просто важный исторический документ, но и по-настоящему отличная стерео-запись, уровень которой прекрасно закрывает наши потребности в объёмном звучании в ДК 5.1.
Диск тестировался с помощью:
Ресивер: Denon AVR-X4700H
Ап-миксер (up-mixer): Music: Multi-Chanel Stereo
Σ = 9
Рейтинг многоканального микса в баллах, где:
1 = микс, который хуже, чем стерео 2.0;
2 = то же, что и стерео 2.0;
3 = чуть лучше, чем стерео 2.0: эхо в задней панораме, активен центр;
4 ~ 9 = нарастание интенсивности микса;
10 = максимальная оценка за микс.
Подписывайтесь на канал Multi-Channel Surround AudioDisc – ваш путеводитель по миру объёмного звучания в музыке. Здесь не обсуждается её художественная ценность, ибо для этого существует ваше святое - личный вкус. Задачей же являются экспертные рекомендации и рецензирование многоканальных ремиксов (4.0, 5.1 и т.д.) в музыкальных альбомах, их популяризация через аргументированный рейтинг.
Извините за эксцессы, связанные с вашим недопониманием окружающего звучания и последующими дискуссиями на эту тему.
Купите себе домашний кинотеатр (ДК), и вы всё поймёте, чакры откроются.
Другие музыкальные альбомы с многоканальным звучанием в форматах 4.0, 5.1, и т.д., представленные на канале:
Что такое статика в домашнем кинотеатре? Манифест канала, ч. 2
Домашний CD ап-микс из 2.0 в 5.1, 93 серия: Uriah Heep "Abominog" (1982)
Домашний CD ап-микс из 2.0 в 5.1, 89 серия: Rainbow "Straight Between The Eyes" (1982)
Ritchie Blackmore's Rainbow "Memories In Rock - Live In Germany" BD 5.1: А мы и не ждали
Домашний CD ап-микс из 2.0 в 5.1, 51 серия: Magnum "Vigilante" (1986)
Brides Of Destruction "Here Come The Brides" DVD-Audio 5.1: Шумел камыш
Queen "Greatest Video Hits 2" DTS 5.1: Ещё 19!
Rory Gallagher "Big Guns: The Very Best Of Rory Gallagher" SACD 5.1: Портрет гитарного героя
Scorpions "Live In 3D - Get Your Sting & Blackout" Blu-ray 5.1: Прощальный тур 2011 года
Corrosion Of Conformity "America's Volume Dealer" DVD-A 5.1: Огоньку не найдётся?
Queensryche "Tribe" DVD-Audio 5.1: Наше племя – наша цепь
Домашний CD ап-микс из 2.0 в 5.1, 32 серия: Scorpions "Taken By Force" (1977)
Домашний CD ап-микс из 2.0 в 5.1, 73 серия: Rainbow "Ritchie Blackmore's Rainbow" (1975)
Узнать больше о многоканальной музыке в VK Multi-channel 5.1 Audiodisc.
Приобрести фирменные диски 5.1 через сайт, посвящённый этой теме.
Канал НЕ монетизирован, поддержите автора любой суммой, нажав кнопку «Поддержать». Все деньги пойдут на мультиканальную музыку с целью её рецензирования.
"Like - Лайк" и комментарии приветствуются: делитесь своими впечатлениями от услышанных ремиксов. Благодарю за Ваш интерес к многоканальной музыке!