Третьяковская галерея предлагает смелый эксперимент: взглянуть на русский авангард через призму психоанализа и теории архетипов. Кураторы пытаются найти точки соприкосновения между революционным искусством начала XX века и универсальными моделями коллективного бессознательного, описанными Карлом Юнгом.
Концепция выставки уходит корнями в историю психологии. Одним из её вдохновителей был Иван Ермаков — фигура-оркестр: психиатр, психоаналитик, литературовед, а в 1919–1923 годах — заведующий экскурсионным отделом Третьяковской галереи. Именно он вместе с Михаилом Ларионовым когда-то задумывал проект «Архетипы авангарда».
Современная экспозиция — попытка оживить эту идею, классифицируя художников по 12 архетипам Пирсон («Правитель», «Мудрец», «Воин» и др.). Кэрол С. Пирсон, последовательница Юнга, выпустила в 2001 году книгу «Герой и бунтарь. Как использовать архетипы на пользу бизнесу и творчеству». Нужно сказать что книга Пирсон чаще всё-таки применяется в маркетинге для исследования поведения потребителей, хотя и там, на мой взгляд, часто она бывает притянута за уши. А уж к художественным произведениям её вообще сложно применить, да я думаю это и не нужно, но это нисколько не испортила выставку. Третьяковка перетряхнула свои запасники и вытащила на наше обозрение огромное количество работ которые раньше не экспонировались. но концепция вызывает вопросы: супрематизм Малевича предлагается осмыслить как архетип «Правителя», а абстракции Кандинского — как поиски «Мудреца». Зачем?!
Сводить сложный внутренний мир титанов авангарда к условным категориям — занятие рискованное. Однако (и это важное «однако»!) концепция ничуть не портит впечатления, а скорее служит необычным поводом для встречи со зрителем. Её можно просто отбросить и сосредоточиться на главном — на картинах.
А смотреть есть на что! Галерея проделала колоссальную работу, достав из запасников более 100 первоклассных работ, и еще пара десятков картин приехали из разных музеев и коллекций. Это настоящий праздник для ценителей: здесь и «бубнововалетцы» вроде Кончаловского и Машкова, и лучистые миры Ларионова и Гончаровой, и супрематизм Малевича, и графика Филонова, и абстракции Кандинского. Список звёзд исчерпывающий: Родченко, Попова, Розанова, Лентулов, Удальцова, Бурлюк. Хотя здесь нет хитовых работ, все же выставка дает отличное представление о течениях и направлениях в русском искусстве начала 20 века.
При этом выставка вполне современная и не забывает и о том, чтобы зрителю не стал вдруг скучно, и предлагает интерактив. Можно пройти цифровой тест, чтобы определить свой архетип, или создать уникальное послание, воспользовавшись реконструированным с помощью нейросети «алфавитом формы, звука и цвета» художника-футуриста Бориса Эндера.
Кстати, удивительно, но пока на Шагала в Пушкинском музее выстраиваются очереди, залы на Кадашёвской набережной позволяют насладиться искусством вдумчиво и неспешно. Идите сюда не за строгим следованием психологической теории, а за мощной концентрацией русского авангарда в прекрасном современном пространстве. Это отличный шанс провести время с великими произведениями и, возможно, задуматься: а какие глубинные образы действительно двигали этими художниками, освобождавшими форму и цвет от оков привычного мира?
Где и когда: Новая Третьяковка на Кадашёвской набережной (Кадашёвская набережная, 12). Выставка открыта до 11 мая 2026 года. Стоимость полного билета — 900 рублей.
Читайте еще о выставках 2026 года: