Кажется, что нулевые - это такая эпоха бесконечных сиквелов и рождения гигантских франшиз. Именно тогда Нео снова надел плащ в продолжениях "Матрицы", Энакин Скайуокер окончательно перешёл на Тёмную сторону, а в кинотеатрах всем заправляли люди то в чёрном, то с зонтиками корпорации Umbrella.
Но, знаете, за спинами этих титанов всегда прячутся и другие достойные картины, которые просто потерялись на фоне гигантов. Пока мы смотрели на взрывы Майкла Бэя, мы пропустили кучу отличных лент, которые, честно говоря, заслуживают внимания не меньше.
И, кажется, самое время о них вспомнить.
Аниме, расширяющее вселенную - Аниматрица (The Animatrix)
Успех первой "Матрицы" в 1999 году открыл дорогу не только спорным сиквелам, но и экспериментам. Вачовски решили, что им мало просто снять кино, они захотели кардинально расширить лор своего мира и позвали к станку любимые японские аниме-студии. Получился сборник короткометражных историй, который одновременно и отдал дань уважения источникам вдохновения создателей, и закрыл пару сюжетных дыр оригинала, которые не давали покоя фанатам.
Многие тогда разочаровались в "Перезагрузке" и "Революции" и под шумок проигнорировали этот проект. И очень зря. Этот альманах буквально наполнен жизнью и свежими идеями, которые наконец-то показывают реальный масштаб вселенной машин и людей. Визуальная часть впечатляет даже спустя годы, потому что рисованная анимация стареет гораздо лучше компьютерной графики тех лет. Так что, если у вас остались вопросы после первого фильма, ответы, скорее всего, найдутся здесь.
Безумный микс жанров - Судный день (Doomsday)
Смертельный вирус вынуждает власти Великобритании просто взять и изолировать Шотландию огромной стеной. О целой стране забыли, вычеркнули её с карты, пока спутники внезапно не зафиксировали там выживших. Правительство, недолго думая, отправляет элитный отряд на поиски лекарства или людей с иммунитетом. И бойцы, наивные души, рассчитывали на научную экспедицию, а столкнулись с одичавшим обществом каннибалов, которые явно не рады гостям.
Режиссёр Нил Маршалл в 2008 году решил не мелочиться и смешал в блендере вообще всё, что любил: "Безумного Макса", "Побег из Нью-Йорка" и "28 дней спустя". И результат, как ни странно, превзошел сумму слагаемых. Картина, конечно, лишена какой-то особой тонкости, зато она переполнена взрывами и яростным экшеном, который не даёт передохнуть. Если другой фильм Маршалла, "Спуск", пугает клаустрофобией и темнотой, то "Судный день" давит масштабом, громкостью и полным, абсолютным безумием происходящего.
Гладиаторы эпохи цифры - Геймер (Gamer)
Дуэт Марка Невелдайна и Брайана Тейлора после успеха "Адреналина" выдал, пожалуй, свой самый амбициозный проект. Сюжет предлагает нам футуристический взгляд на гладиаторские бои, только теперь всё завязано на технологиях. Гениальный разработчик создаёт систему, которая позволяет людям управлять другими людьми, словно персонажами в видеоигре. Заключённые смертники сражаются друг с другом, но в реальности, которая до боли напоминает матч в Call of Duty.
Лента 2009 года, если честно, сильно опередила время своей сатирой на капитализм и токсичное поведение игрового сообщества. Фирменный безумный стиль съёмки Невелдайна и Тейлора здесь работает на полную катушку: камера трясётся, монтаж скачет, всё взрывается. Фильм требует определённой настройки, нужно поймать эту особую волну, но если поймаете, то получите массу удовольствия от того абсурда, который творится на экране.
Битва на костях предков - Годзилла против Мехагодзиллы (Godzilla Against MechaGodzilla)
Начало тысячелетия вообще стало каким-то невероятно урожайным для Короля монстров: целых пять фильмов за пять лет, и три из них вышли действительно отличными. Но именно эта картина представила нам, пожалуй, самую мощную версию механического противника во всей истории франшизы. Андроида буквально построили на скелете погибшего Годзиллы, что добавило сюжету такой приятной, знаете ли, мрачности.
Режиссёр Масааки Тэдзука, который снял почти все фильмы серии в 2000-х, к этому моменту довёл до совершенства технику съёмки "человек в костюме". Операторская работа и постановка боёв здесь воплотили самые смелые мечты фанатов кайдзю.
Одиночество на темной стороне - Луна 2112 (Moon)
Дебют Дункана Джонса сразу привлёк внимание критиков, и не просто так. Сэм Рокуэлл играет рабочего, чья трёхлетняя вахта на лунной станции подходит к концу. Он находится в полной, абсолютной изоляции, если не считать робота-компаньона с вкрадчивым голосом. Глубокое погружение в сюжет сейчас только испортит вам сюрпризы, а их здесь, поверьте, предостаточно.
Лента поднимает вопросы о жизни простого трудяги, о безликом корпоративном зле и о зловещей природе искусственного интеллекта. И эти темы не просто прошли проверку временем, а стали ещё актуальнее сегодня, когда мы сами всё больше полагаемся на нейросети. Но даже если отбросить весь этот философский подтекст, фильм всё равно цепляет своей холодной эстетикой и невероятной актёрской игрой Рокуэлла. История смотрится на одном дыхании, оставляя после себя очень странное послевкусие.
Рождение антигероя - Чёрная дыра (Pitch Black)
До появления раздутой и пафосной франшизы существовала эта маленькая, камерная история. Тюремный корабль терпит крушение на смертельно опасной планете, где вечная ночь скрывает в себе ужас. Среди выживших оказывается преступник с уникальным даром видеть в темноте, который внезапно становится их единственным, пусть и ненадёжным, шансом на спасение. Кино подкупает своей комиксовой стилистикой и уникальным визуальным рядом, где свет и тень играют главные роли.
Вин Дизель здесь действительно играет, а не просто присутствует в кадре с каменным лицом. Его фирменный хриплый голос и невозмутимость ещё не стали надоевшим штампом про "семью", делая Риддика интересным и по-настоящему живым персонажем. Сиквелы, конечно, расширили вселенную, добавили масштаба, но вот это скромное и напряжённое начало истории заслуживает пересмотра именно ради той самой атмосферы безысходности.
Вирус, убивающий смыслы - Понтипул (Pontypool)
Картина балансирует где-то на тонкой грани между научной фантастикой и хоррором, оставаясь одной из самых недооценённых работ 2000-х. Действие разворачивается в маленьком городке в Онтарио, где, казалось бы, ничего не происходит. Людей поражает странный вирус, но он передаётся не через кровь или укусы, как мы привыкли, а через язык и речь. Заражённые слова буквально сводят с ума, заставляя людей убивать друг друга.
Режиссёр Брюс Макдональд сделал гениальный ход и запер героев в одной локации - на радиостанции. Это сжало пружину повествования до предела, создав невероятное напряжение. Изоляция и паранойя здесь бьют по нервам куда сильнее, чем в любом стандартном фильме про зомби. А финал истории способен удивить даже тех, кто считает себя поклонником самых запутанных сюжетов "Сумеречной зоны".
Спасибо, что дочитали. Больше таких разборов и актуального в моем Telegram - обязательно подпишитесь! Если было полезно - поддержите лайком и подпиской, ваша оценка важна.
Поддержать канал напрямую можно по ссылке ниже! Спасибо!