Музыкальная тема, вытянутая форма и расположение определённых отметок на дереве указывают на то, что эта картина, вероятно, служила крышкой для вирджинала или другого клавишного инструмента.
Фламандский художник Бартоломеус Шпрангер (1546–1611), заполнил панель таким количеством интересных фигур и деталей, что центральная тема почти скрыта, что является типичным для маньеризма приёмом намеренной двусмысленности.
Пан томно лежит на своих звериных шкурах пока Аполлон развлекает Мидаса и других гостей.
Боги, богини и Музы собираются, чтобы стать свидетелями их музыкального состязания.
Судья, царь Мидас (легко узнаваемый по золотой короне), собирается объявить победителем Пана, указывая на него, даже несмотря на то, что Аполлон продолжает играть.
Но Мидас делает неправильный выбор, навлекая на себя гнев Аполлона — у него в наказание за такую глупую оплошность во вкусе и суждении вырастают ослиные на голове.
Шпрангер искусно размещает на картине два дерева, дабы обрамить группу и создать ощущение глубины в плоской, горизонтальной перспективе.
Жесты и взгляды направляют в разные стороны, добавляя динамизма произведению.
Шпрангер уравновешивает горизонтальность сцены, помещая сатира на дерево над Мидасом, привлекая тем самым взгляд вверх.
Пейзаж искусно скомпонован. И такая прорисовка стволов деревьев и листьев типичны для работ художника.
Эта работа была создана до середины 1580-х годов, в начале пребывания Шпрангера в Праге, вероятно, ещё до его официального приглашения ко двору.
Сегодня её можно увидеть в Германском национальном музее в Нюрнберге.
P.S. Приглашаем вас посетить наш телеграмм-канал, там много всего интересно. А уж сколько прекрасных картин у нас в вк. Ждём вас с нетерпением!