Кинематографический ландшафт 2025-го оказался, мягко говоря, перенасыщенным. Зрительский голод по качественным развлечениям не утихает, и индустрия отвечает на него всем спектром жанров - от масштабных студийных аттракционов до камерных инди-драм, снятых на сдачу от школьных завтраков. У каждого своё понимание идеального вечера перед экраном, но иногда попадаются работы, которые нагло выходят за рамки обычного досуга под пиццу.
Десять фильмов ниже сделали именно это - они вышли за пределы нормы, чтобы оставить неизгладимый отпечаток в наших сердцах, умах и, возможно, кошельках.
Хамнет (Hamnet)
Мы видели примерно миллион адаптаций Шекспира, но Хлоя Чжао решила, что нам нужен миллион первый, и внезапно оказалась права. Сценарий берёт за основу роман Мэгги О’Фаррелл и драматизирует историю брака знаменитого драматурга с Агнес Хэтэуэй. В центре сюжета - сокрушительное горе родителей, потерявших 11-летнего сына Хамнета из-за чумы. Трагедия, которая, по сути, и пнула отца к созданию "Гамлета", и всё это подано через призму восприятия Агнес.
И это уже далеко не просто историческая фантастика в красивых костюмах. Перед нами душераздирающее исследование того, как смерть ребёнка способна в щепки разнести самые крепкие узы. Режиссёрский подход создаёт портрет одновременно мистический и пугающе естественный. Джесси Бакли, когда-то начинавшая как участница реалити-шоу, здесь окончательно закрепляет за собой статус одной из самых глубоких актрис современности, превращая историю в какой-то трансцендентный опыт.
Битва следует за битвой (One Battle After Another)
Пол Томас Андерсон обладает внушительным послужным списком, но его новинка 2025 года заставила всех говорить о новой вершине карьеры. Боевик-триллер знакомит нас с Бобом, которого играет Леонардо ДиКаприо. Его герой - бывший радикал, погрязший в паранойе и наркотическом тумане, живущий вне системы вместе с дочерью Уиллой. Когда на горизонте появляется старый враг в исполнении Шона Пенна, а дочь исчезает, Бобу приходится вспомнить прошлое и, собственно, начать раздавать.
Вдохновением для ленты послужил "Вайнленд" Томаса Пинчона. За фасадом отчаянных поисков пропавшего ребёнка скрывается едкая сатира на политический экстремизм и хаос современной Америки. ДиКаприо здесь выдаёт, пожалуй, самый безумный перформанс в карьере, который резко контрастирует с его привычными, выверенными до миллиметра образами. Ну а Теяна Тейлор вообще стала настоящим прорывом, заслужив, кажется, все награды сезона оптом.
K-Pop: Охотницы на демонов (K-Pop: Demon Hunters)
Ни один другой проект в 2025 году не захватил поп-культуру так тотально, как этот анимационный хит от Netflix. Сюжет вращается вокруг группы Huntrix: днём они выступают на сцене, а в свободное время истребляют нечисть. Их главные соперники, бойз-бенд Saja Boys, на поверку оказываются замаскированными демонами. Визуально гипнотизирующая лента ставит во главу угла идеи любви к себе и победы над внутренними страхами, но делает это с таким стилем, что глаз не оторвать.
Создатели черпали вдохновение в корейской мифологии и музыкальной индустрии, создав нечто большее, чем развлекательный мультик на вечер. Лента ощущается как яркий, дерзкий и невероятно стильный праздник, прославляющий жанр через призму экшена и силы. Даже если вы прятались в бункере и не смотрели сам фильм, вы наверняка слышали вездесущий трек "Golden". Песня уже номинирована на "Грэмми", а сам мультфильм готов разорвать конкурентов в наградном сезоне на мелкие кусочки.
Марти Суприм (Marty Supreme)
Мало кто из молодых актёров взлетел на вершину так стремительно, как Тимоти Шаламе. В его разнообразной фильмографии "Марти Суприм" многие называют лучшей работой. Режиссёр Джош Сэфди снял спортивную историческую драму про игрока в настольный теннис Марти Райзмана. Это история о погоне за великой мечтой, поданная с бешеным ритмом и душой, где пинг-понг внезапно становится вопросом жизни и смерти.
Сэфди поддерживает темп повествования, а экранная энергия идеально синхронизируется с сюжетом, заставляя зрителя недоумевать: а почему мы раньше не замечали кинематографичности этого вида спорта? Если какая-то роль и принесёт ему "Оскар", то, скорее всего, именно эта.
Супермен (Superman)
В XXI веке мы видели немало мужиков в знаменитом плаще, но Джеймс Ганн, кажется, нашёл идеального Супермена столетия в лице Дэвида Коренсвета. Фильм мастерски сочетает блокбастерный размах с комической живостью, привнося фирменный почерк Ганна в любимую франшизу. Любителей мрачных и депрессивных комиксов ждал сюрприз: новая эра Супермена выбрала светлый и яркий путь, где солнце всё-таки светит.
Остроумие и лёгкая социальная ирония здесь правят бал. Коренсвет наделил и Кларка Кента, и его альтер-эго невероятным обаянием, избегая шаблонной "правильности" предшественников, даже если иногда его герой ведёт себя немного по-детски. Рэйчел Броснахэн и Николас Холт выдали отличные версии Лоис Лейн и Лекса Лютора. А наличие суперпса Крипто окончательно покоряет сердца аудитории, которая уже смертельно устала от бесконечных, одних и тех же историй происхождения и дешевой мрачности ради пафоса.
Бугония (Bugonia)
Йоргос Лантимос - уникальный творец, чьи работы невозможно спутать ни с чем другим, даже если очень захотеть. Его творческий союз с Эммой Стоун продолжает дарить нам самые смелые эксперименты, и "Бугония" не стала исключением. Сюжет рассказывает о двух парнях, Тедди (Джесси Племонс) и Доне Гэтце, которые похищают влиятельную бизнес-леди Мишель Фуллер. Похитители свято верят, что она - тайный пришелец, планирующий уничтожить Землю.
Лента представляет собой аллегорию на наше сходящее с ума общество, пропитанную язвительными комментариями. Стоун и Племонс разыгрывают завораживающую партию борьбы за власть: героиня холодна и безжалостна, а персонаж Племонса демонстрирует жуткую смесь методичного безумия и уязвимости. Финал картины, выполненный в фирменном стиле Лантимоса, оставляет зрителя один на один с вопросом: где проходит грань между бредовой теорией заговора и реальностью? И есть ли она вообще.
Как стать цесаркой (On Becoming a Guinea Fowl)
Возможно, самый недооценённый фильм года - яркая работа замбийского режиссёра Рунгано Ниони. История фокусируется на семье среднего класса, вынужденной столкнуться с давно похороненными тайнами после загадочной смерти родственника. Когда Шула обнаруживает тело дяди, подготовка к похоронам превращается в процесс вскрытия страшной правды о прошлом насилии. Ниони смешивает реализм с абсурдистской комедией, чтобы поговорить на сложнейшую тему.
Чёрный юмор здесь служит инструментом для гипнотического исследования общественной морали. Несмотря на специфику сеттинга, история ощущается удивительно универсальной. Разрыв между идеальным рейтингом критиков и сдержанной реакцией массовой аудитории вызывает недоумение - эта выдающаяся картина заслуживает гораздо большего внимания, чем получает.
Оружие (Weapons)
Иногда маленький хоррор-проект ломает систему Голливуда и становится вирусным хитом благодаря одному яркому персонажу. В этом году эстафету у куклы М3ГАН перехватила неподражаемая тетушка Глэдис из фильма Зака Креггера. Завязка леденящего триллера строится вокруг исчезновения семнадцати детей из одного класса в одну и ту же ночь. Оригинальная структура повествования с разных точек зрения оставляет аудиторию в полном оцепенении.
Креггер исследует разрушительную силу стадного инстинкта в стрессовых ситуациях. Страх неизвестности заставляет семьи пропавших детей разрушать жизнь человека, пытающегося оправдаться, - пугающая метафора культуры отмены. Но как только социальный подтекст отступает, начинается чистый хоррор. Эми Мэдиган в роли тетушки Глэдис выдаёт перформанс, достойный включения в пантеон лучших злодеев жанра.
Франкенштейн (Frankenstein)
Гильермо дель Торо всегда мечтал создать своего собственного монстра, и сотрудничество с Netflix позволило визионеру наконец-то воплотить эту мечту. Режиссёр отдал дань уважения роману Мэри Шелли, создав масштабную адаптацию, которая задаёт вопрос: а кто здесь настоящий монстр? Сюжет следует за Виктором Франкенштейном (Оскар Айзек), чьи эгоистичные эксперименты приводят к опасным последствиям. Актёрский состав, включающий Джейкоба Элорди в роли Существа, Мию Гот и Кристофа Вальца, превращает фильм в ослепительное произведение искусства.
Используя призму готического романтизма, дель Торо предлагает изысканный и амбициозный взгляд на классику. Он переизобретает трагедию, вызывая эмпатию к монстру, которого мы привыкли бояться. Эмоциональная глубина и тема травмы делают эту версию "Франкенштейна" настоящим откровением, находящим человечность даже в самых пугающих формах.
Грешники (Sinners)
Будем честны: Райан Куглер - настоящий визионер. Один из самых перспективных режиссёров Голливуда вновь доказал свой статус, выпустив этот исторический хоррор-триллер. Действие разворачивается в 1932 году в дельте Миссисипи, куда возвращаются братья-близнецы (двойная роль Майкла Б. Джордана), чтобы столкнуться со сверхъестественным злом. Картина мастерски подрывает жанровые штампы вампирского кино, сохраняя при этом глубокий культурный и расовый подтекст.
Особое сияние фильму придаёт работа с музыкой. Звук здесь становится отдельным персонажем, связывающим повествование воедино. Куглер использует музыку не только для объединения людей, но и как инструмент для разрыва сообщества на части. Визуально прекрасный и пугающе мистический мир "Грешников" играет на контрасте света и тьмы до самого финала. Если режиссёр способен на такое, нам остаётся только с нетерпением ждать, куда его фантазия отправится дальше.
Спасибо, что дочитали. Больше таких разборов и актуального в моем Telegram - обязательно подпишитесь! Если было полезно - поддержите лайком и подпиской, ваша оценка важна.
Поддержать канал напрямую можно по ссылке ниже! Спасибо!