«Человеческий глаз так не видит», — утверждал авторитетный искусствовед Вёльфлин, говоря об творчестве итальянского художника Аньоло Бронзино (1503-1572).
И, возможно, здоровый человеческий разум не способен мыслить так же криво, как Бронзино, ибо эта странная картина способна потрясти даже современного зрителя.
Между откровенно нескромным эрoтическим содержанием и раздражающе сдержанной формой кроется явный диссонанс.
Есть тело, но нет души, нет инстинкта, нет страсти.
Нет плоти, ибо тела тверды, как мрамор, и холодны, как лед, каждый контур безжалостно остр — именно это имел в виду Вёльфлин.
В них нет и крови, они ослепительно белы, как гипс (и действительно, именно из него они сделаны: гипсовая основа вибрирует из-под тонких, прозрачных красок).
Тирания намеренной искусственности утяжеляет картину.
Понять происходящее сложно, поскольку точный смысл картины, как и её знаменитого двойника, Аллегории в Национальной галерее в Лондоне, возможно, никогда не будет раскрыт.
Если на лондонском изображении ревность и обман, кажется, торжествуют над любовью, то здесь, в свою очередь, желание кажется счастливым, взаимным, а скрытое чудовище Ревности ускользает на задний план.
Но в сложном мире маньеризма всё не так просто. При рассмотрении в инфракрасном свете оказывается, что на месте детей Эроса и Антероса, олицетворяющих необходимую любовь, изначально был сатир, скалящий зубы с демонической ухмылкой, подобной маске под их ногами.
Картина была написана около 1550 года. Выставляется в Музее изобразительных искусств Будапешта.
P.S. Приглашаем вас посетить наш телеграмм-канал, там много всего интересно. А уж сколько прекрасных картин у нас в вк. Ждём вас с нетерпением!