На этой неделе займемся анатомией души на примере «Франкенштейн» и «Бегущий по лезвию

На этой неделе займемся анатомией души на примере «Франкенштейн» и «Бегущий по лезвию»

Эти фильмы жанрово кажутся диаметрально противоположными. Готическая драма с её викторианской меланхолией против неонуарной антиутопии с неоновыми огнями Лос-Анджелеса. Стилистический разрыв колоссален, но в их ядре я вижу исследование нашего пути, отношений со своим создателем и внутренней рефлексии о предназначении и смысле существования.

Один из самых сильных моментов, который ярко отражён в обоих произведениях, — это психопатичность и отстранённость создателей, которые породили себе кукол или рабов.

Виктор Франкенштейн — это квинтэссенция высокомерного нарцисса, который одержим идеей победить смерть, чтобы удовлетворить собственное эго, а не из сострадания. Главный грех Виктора — это не создание жизни, а моментальное отречение от неё из-за её «несовершенства». Ему чужда человечность, он не способен к любви и состраданию к своему детищу, что делает его истинным чудовищем в этой истории. Его Создание, напротив, с первой секунды жаждет тепла и признания.

Тайрелл/ Уоллес и их корпорации в «Бегущем по лезвию» действуют ещё более хладнокровно. Они создают Репликантов, совершенных рабов, с ограниченным сроком жизни, чтобы использовать их, а затем утилизировать. Что Тайрел, что его преемник — холодный, отстранённый демиург, чья гордыня выражается в фразе: «Человечнее, чем человек». Его цель — не создание жизни, а создание идеального инструмента. В этом он превосходит Виктора, поскольку его отчуждение от «детей» изначально заложено в бизнес-план.

И в «Франкенштейне», и в «Бегущем по лезвию» мы видим одну и ту же трагедию: Создатель презирает своё творение, а творение, в свою очередь, начинает преследовать Создателя не из жажды мести (хотя и это есть), а из отчаянного желания получить ответ на вопрос: «Почему ты дал мне жизнь, чтобы её отвергнуть?»

К сожалению, «Франкенштейн» 2025 года, несмотря на визуальную пышность (фирменный знак Дель Торо), несёт в себе нотку вторичности по отношению к другим работам самого режиссёра, в частности к его оскароносному фильму «Форма воды».

Многие сцены, вся тема «красавицы и чудовища», а также акцент на отверженности и поиске любви для «монстра», буквально копируют сюжетные и эмоциональные ходы из «Формы воды». Там, где история девушки и рыболюда чувствовалась кринжовой сказкой для взрослых, в «Франкенштейне» это выглядит как самоповтор, который ослабляет накал оригинального готического романа. Дель Торо снова дарит нам великолепный визуал, но при этом даёт Созданию слишком много сентиментальности, что не позволяет истории выйти за рамки его любимого тропа и стать действительно новым, острым прочтением классики.

Несмотря на одинаковый метафизический стержень, «Франкенштейн» Гильермо дель Торо, для меня, затянут, нудноват и, к сожалению, поверхностен и наивен в своих попытках раскрыть глубину конфликта. Отлично отражена только психопатичность творца.

«Бегущий по лезвию» и «Бегущий по лезвию 2049» в любой своей части — это произведения совершенно иного уровня сложности. Они намного сложнее, продуманнее и глубже. Они не просто ставят вопрос о создателе и творении, они погружают в проблемы памяти, подлинности души, корпоративного контроля над жизнью и самой дефиниции человечности.

Короче говоря — киберпанк победил ☺️

#КиноТерапия ⬅️ другие разборы на канале