1983 год. Группа The Police была на вершине мира. Но за фасадом успеха скрывался жесточайший внутренний конфликт. Напряжение между участниками, особенно между Стингом и барабанщиком Стюартом Коуплендом, было настолько сильным, что дело доходило до драк прямо в студии.
Именно в этой атмосфере тотального разлада, находясь в разных комнатах, они записали свой самый успешный альбом — Synchronicity.
Чтобы хоть как-то координировать действия, барабанщика Стюарта Коупленда, сидевшего в столовой, соединили с контрольной комнатой с помощью студийной видеосистемы — по сути, камеры и монитора. Это был единственный способ для разделенных враждой музыкантов видеть друг друга во время записи. Его концепция, вдохновленная швейцарским психологом Карлом Юнгом, была настолько сложной, что для ее визуального воплощения пришлось создать не одну, а 36 (а по некоторым данным, 93!) разные версии обложки.
Глава 1: Развод, драки и теория Юнга
Запись альбома проходила в декабре 1982 года на карибском острове Монтсеррат. Но атмосфера была далеко не райской.
«Напряжение было настолько ужасным, что я несколько раз был готов бросить проект», — вспоминал продюсер Хью Пэдэм.
Музыканты записывали свои партии в разных комнатах: Коупленд с барабанами — в столовой, Стинг — в контрольной комнате, а гитарист Энди Саммерс — в основной студии.
В это же время Стинг переживал тяжелый личный кризис: его первый брак рухнул. Пытаясь найти смысл в происходящем хаосе, он увлекся работами психолога Карла Юнга и его теорией синхроничности.
Суть теории в том, что в мире существуют "значимые совпадения" — события, которые не связаны причинно-следственной связью, но соединены общим смыслом. Это невидимый узор, который пронизывает нашу жизнь.
Эта идея настолько захватила Стинга, что он не только назвал в честь нее альбом и две песни ("Synchronicity I" и "Synchronicity II"), но и построил на ней тексты других композиций. Например, в "Synchronicity II" он проводит параллель между унылой, депрессивной жизнью офисного клерка и пробуждением монстра из темного шотландского озера (Лох-Несское чудовище). Эти два события никак не связаны, но символически отражают друг друга.
Глава 2: 36 (или 93?) обложки. Кошмар коллекционера
Идея синхроничности — связи, казалось бы, несвязанных вещей — легла и в основу оформления альбома. Группа быстро поняла, что одной статичной картинкой такую сложную концепцию не передать. Так родилась безумная идея создать множество разных обложек.
За дизайн взялся Норман Мур, уже работавший с группой, под руководством арт-директора Джеффа Айероффа. Они придумали простую, но гениальную концепцию: три горизонтальные цветные полосы (красная, желтая, синяя), наложенные на черно-белые фотографии участников группы.
Фотографии делал известный фотограф Дуэйн Майклс. Он запечатлел музыкантов в разных ситуациях: играющими на инструментах, смотрящими в камеру, держащими в руках разные предметы.
Меняя комбинации фотографий и порядок цветных полос, дизайнеры создали 36 официальных версий обложки для американского винилового издания.
Каждая версия создавала свое настроение и предлагала зрителю самому найти (или вообразить) связи между изображениями — в полном соответствии с теорией синхроничности.
На самой распространенной версии Стинг читает книгу Карла Юнга «Синхроничность», что является прямой отсылкой к источнику вдохновения.
Глава 3: Золото, серебро и бронза. Поиски редких изданий
Для коллекционеров винила этот альбом стал настоящим кошмаром и одновременно — святым Граалем. Помимо 36 основных версий, существуют и более редкие:
- Черно-белая версия: без цветных полос.
- "Металлические" версии: где вместо красного, желтого и синего использовались золотой, серебряный и бронзовый цвета.
- Уникальные копии: существуют версии, выпущенные в единичных экземплярах.
Споры о точном количестве вариаций не утихают до сих пор. Авторитетный гид по ценам на альбомы Goldmine утверждает, что их 93. Другие источники называют цифру в районе 40 только для США. Один из коллекционеров на YouTube утверждает, что собрал их все.
Эпилог: Триумф вопреки всему
Несмотря на все конфликты, альбом Synchronicity стал величайшим коммерческим успехом The Police. Он возглавил чарты по всему миру, продержался на первом месте в США 17 недель (свергнув "Thriller" Майкла Джексона) и разошелся тиражом более 8 миллионов копий только в Америке. По иронии судьбы, их самый успешный альбом стал для них последним.
А его обложка была признана шедевром дизайна и одной из самых узнаваемых в истории. Это был идеальный пример того, как из хаоса, конфликта и сложных философских идей может родиться великое и парадоксальное искусство.
А у вас есть этот альбом на виниле? Какая версия обложки досталась вам? И как вы думаете, действительно ли внутренние конфликты помогают создавать шедевры? Делитесь в комментариях!