Вчера ходила с ребенком в кино на «Горыныча». Не буду спойлерить и рассказывать сюжет, замечу только, что фильм не имеет отношения к русским народным сказкам, а также к былинам о славных богатырях, спасающих прекрасных царевен.
На экранах снова детская сказка, которую позиционируют как семейную, но которая вряд ли понравится большинству взрослых. Впрочем, получилось довольно мило, а в некоторых местах я даже смеялась.
Во многих рецензиях пишут, что это мюзикл. На самом деле, «Горыныч» – обычный музыкальный фильм. Музыкальные номера симпатичные и оригинальные, но их мало и они довольно короткие, – на настоящий мюзикл это не тянет.
Важный факт (по крайней мере для меня): «Горыныча» снимала практически та же команда, что и «Огниво» – фильм, который мой младший ребенок пересматривал пять раз, поэтому мы смело пошли в кинотеатр. Новая сказка получилась слабее, но все равно это хороший детский фильм, из разряда тех, что раньше показывали по телевизору. Главный минус: сюжет малоинтересен подросткам и взрослым, а так как в кино обычно ходят всей семьей, родителям наверняка захочется чего-то более захватывающего, чем милый дракончик и приключения питерского моряка в исполнении Александра Петрова.
Думаю, фильм понравится тем, кто сможет расслабиться и веселиться вместе с детьми, а не искать слабые места и критиковать. В принципе, я так и сделала: смеялась вместе с дочкой, и, по большому счету, от фильма у меня осталось достаточно приятное впечатление.
При чем здесь Иван Васильевич?
На первых же кадрах я поймала себя на мысли, что «Горыныч» снят по лекалам этого непревзойденного фильма Леонида Гайдая, который можно пересматривать бесконечно! Авторы даже не скрывают источник вдохновения: здесь есть похожая музыкальная тема, мотание героя из реальности в сказку, общая атмосфера и даже некоторые персонажи – все отсылает к «Ивану Васильевичу»! В целом это неплохо.
Из других приятных моментов отмечу романтичные финальные кадры Санкт-Петербурга – даже захотелось съездить туда летом – и симпатичные, как я отметила выше, музыкальные номера (боюсь, что песню про Бамбулу из Стамбула мой ребенок будет напевать еще долго). Кстати, «Горыныч» не показался мне глупым или затянутым – динамики хватает, да и идет он всего полтора часа. А это уже большой, нет, огромный плюс!
Правда, пара моментом меня все-таки смутила. Не понимаю, зачем в детском фильме решили использовать навязшую в зубах Moscow is the capital of Russiа и иже с ними на ломаном английском. Подобные реплики оставляют странное послевкусие — неужели молодежь (герою Петрова по сюжету около 30 лет) не может выучить базовые фразы? Да, этот прием неплохо смотрелся в «Последнем богатыре», но в других фильмах хочется более свежих решений!
Кроме корявого английского удивила надпись «Цой жив» на стене избы. Зачем? Дети не поймут, а взрослым… не уверена, что будет смешно. Впрочем, оставлю это на совести авторов.
«В каждом из моих персонажей есть что-то от меня, – говорит Александр Петров. – Драматические роли – это основа профессии, но комедии и особенно сказки нужны для того, чтобы не терять детскую непосредственность (...) Я думаю, что дети, которые посмотрят наш фильм, будут мечтать не об артефактах, а о таком друге, как Леха. Простом, хорошем парне, который вместе с Горынычем побеждает злодеев и делает мир добрее».
Вездесущий Петров
Не успел Александр отогреться после «Кракена», как ему снова пришлось нырять в море, чтобы стать практически отцом дракона. У меня есть теория, что этого актера так часто снимают потому, что он никогда не отказывается. Выдюжит любой фильм в любой ситуации! Не удивительно, что Александр Петров – беспроигрышный вариант для продюсеров. А для зрителей?
«...я сразу увидел, что это [«Горыныч»] очень семейная и добрая история, – делится Александр в интервью. – Как раз в этот момент начал задумываться о том, какую свою работу смогу показать сыну, когда он подрастет. И очень вовремя появился «Горыныч», потом «Буратино», а сейчас я снимаюсь в картине «Варвара-краса». В «Горыныче» мой персонаж Леха, обычный современный парень, вдруг попадает в сказку. Показать этот путь героя мне было особенно интересно – хотелось через нюансы, шутки, интонации передать привет современности, чтобы взрослому зрителю было нескучно в зале и наше кино одинаково увлекало всех».
Шутки шутками, но если серьезно, то появление Петрова в очередном проекте уже не вызывает других мыслей, кроме одной: «Опять он?» Смотреть на то, как он с одной и той же улыбкой и прищуром играет милого дурачка, честно, надоело! (Ладно, в «Кракене» типаж был другим, но лицо то же!) Да, он гениально валял дурака в «100 лет тому вперед» – но то был уникальный случай!
А в остальных фильмах он почти не меняется. Возможно, ему и не предлагают разнообразных образов… В таком случае разве нельзя хотя бы пару проектов «пожертвовать» коллегам? В общем, я полностью согласна с мнением, что лучшим рекламным слоганом для любого кино сейчас был бы: «В нашем фильме нет Петрова!» Уверена, народ брал бы кинотеатры штурмом!
Если вам понравилась статья, вы можете поддержать автора, переведя любую сумму по ссылке. На канале ведется модерация комментариев. Пожалуйста, уважайте мнение других людей (в том числе и автора), даже если оно не совпадает с вашим.
Текст запрещен к копированию.