Одна из главных целей арт-сообщества Креаторов из Петербурга – «Chicken Creators» – познакомить зрителя с представителями рынка искусств. Также есть и закадровая, не менее приоритетная миссия. Она заключается в сращивании интересов людей из миров искусства и бизнеса. В данной рубрике мы будем представлять вашему вниманию предпринимателей с помощью формата интервью. Если желаете поддержать проект или стать участником данной активности, то пишите на почту сообщества – chickencreators@yandex.ru
А ссылки на коллектив ищите в самом конце нашей статьи.
Турбо-фолк-шоу «ЯДРЁНА МАТРЁНА»
— Самый светлый йоу, друзья! С вами снова Егро Бирюза и мы продолжаем изучать истории окружающих нас людей!
В этот раз хочу предложить вашему вниманию беспрецедентный случай. Так сложилось, что в данном интервью участвует сразу четверо артистов. И все они представляют своё турбо-фолк-шоу «Ядрёна Матрёна». Обсудим с творческим коллективом тренд на русскость и современные реалии музыкального рынка.
Валерия, Ирина, Андрей, Николай – сердешно приветствую вас в нашей беседе. Для начала хотелось бы узнать позицию коллектива к формату интервью. Как относитесь, был ли опыт?
Общий ответ: На самом деле, интервью для нас – это целое событие. Мы редко отвечаем на заумные вопросы, и куда чаще устраиваем настоящий драйв на сцене. Поэтому сегодня у нас всех случился новый уникальный опыт.
— Какие вопросы, связанные с вашей деятельностью, уже набили оскомину? На что устали отвечать?
Общий ответ: Мы часто слышим вопросы из разряда: «Кто из вас Ядрёна, а кто – Матрёна?» Первые раз 15 это вызывало улыбку и казалось забавным, но сейчас...
— Чтобы наш читатель смог представить образ каждого из участников, попробуйте описать себя с позиции творческой единицы. Ваше авторское виденье, ипостась и мечта, связанная с музыкальным искусством.
Общий ответ: Так сложилось, что в нашем коллективе все участники абсолютно разные и темпераментные. Николай – наш лидер – он, как мощный бурый медведь, держит дисциплину и порядок, создаёт из общего хаоса искусство.
Андрей – наш лев – харизматичный трубач. Добряк и шутник, который создаёт душевный уют в нашем коллективе и иногда играет на гитаре.
Ирина – наша грациозная и элегантная волчица. Обладает чарующим голосом и придаёт загадочности своим сценическим образом.
Лера – хитрая лисица, егоза и просто талантливая вокалистка. Главный суетолог и хендмейд-фея коллектива.
Каждый из нас мечтал заниматься музыкой и привнести собственный вклад в русскую культуру. Объединившись, мы поняли, что это – наша общая мечта, и мы готовы достигать её упорным трудом и талантом.
— Кто кем себя позиционирует? Предприниматель, исследователь, ремесленник, творец? Какие роли вам ближе?
Общий ответ: В первую очередь мы все – творцы. А жизнь творца включает все остальные роли.
— Вы часто спорите о том, как должна звучать песня или выглядеть номер? Нашли инструмент для компромисса и баланса?
Общий ответ: Для нас дискуссия – это великолепный инструмент для решения творческих вопросов. Когда у нас рождается новая ИДЕЯ, иногда происходят жаркие дискуссии, вплоть до хлопанья дверьми. Мы смотрим на ИДЕЮ с разных сторон, спорим, обсуждаем, и результат нас радует.
— Расскажите о своих музыкальных предпочтениях. Что слушаете, кто оказал влияние, каких артистов берёте за референс в своих экспериментах?
Общий ответ: Каждый из нас не циклится на каком-то определённом жанре или стиле. В своём творчестве мы стараемся обращаться к истокам, добавляя милые сердцу народные мотивы.
— Какой основной стимул и мотив вашего творческого изъявления? Что движет вами, как музыкантами?
Общий ответ: Для нас музыка – это чистое творчество. Мы не стремимся выжать из этого выгоды или закрыть гештальты. Мы делаем то, что любим.
— Если представим, что вам пришлось закончить свою музыкальную карьеру, то в какие направления труда вы бы направили свои силы?
Общий ответ: Давайте не будем такое представлять))
Музыка – наше всё.
— На данный момент времени вы где-то ещё реализуете свой потенциал, помимо проекта шоу?
Общий ответ: Да, некоторые из нас умело сочетают и творческую работу в коллективе, и сторонние проекты. Например, Ирину и Леру иногда можно встретить на сценах петербуржских театров и во время музыкальных вечеров на теплоходах. Андрей преподает игру на гитаре, а Николай, наконец, получил заслуженную возможность вплотную заниматься творческим развитием коллектива.
— Давайте вспомним, когда вы впервые ощутили интерес к музыке? Это было в детские годы или понимание пришло позднее?
Ирина: думая о самом начале своего музыкального пути, я вспоминаю дедушку. Когда я была совсем маленькой, он всегда пел мне народные песни. А когда подросла – начала подпевать ему. Это тёплое воспоминание вдохновляет меня и сегодня.
Лера: с малых лет я обожала танцевать и даже думала, что это станет делом моей жизни. Но в первом классе я решилась проверить свои возможности в вокале, и записалась в хор. С этого началась моя вокальная история.
Андрей: с самого детства я испытывал непреодолимую тягу к музыке: постоянно что-то напевал себе под нос. В школьные годы меня пригласили пройти прослушивание в музыкальный класс, где судьба сама определила на каком инструменте я буду играть. Так я и вошёл в творческую эпоху своей жизни.
Николай: С детства я был на сцене: играл на балалайке, занимал призовые места на музыкальных конкурсах, но не относился к этому всерьёз и не планировал связывать с этим. Даже трижды бросал музыкальную школу. Но одно событие изменило меня: в 80-е годы в СССР с концертом приехали Pink Floyd, их выступление было записано на пластинки, одна из которых оказалась у меня в руках. Тогда я почувствовал, какая огромная сила сокрыта в музыке, и эта сила больше никогда не отпускала меня.
— Кто-то из вас столкнулся с давлением и влиянием окружения, которое не верили в ваш авторский потенциал?
Общий ответ: «Вам нужно остаться обрабатывать только народные песни! Не надо делать свои! Вы не формат! У вас нетрадиционные костюмы! Что это за вольное отношение к народному костюму!»
Изредка даже находятся люди, которые не в силах воспринимать наш драйв. Они жалуются на нас руководству: то не так ведём себя на сцене, то не так выглядим, то громко, то слишком свободные танцы и т.д., и т.п..
Отдельный мощный хейт от профессиональных фольклористов. Прям таки адский. Многие из них считают, что народные песни нужно обязательно петь старушечьими голосами, какие они собирали в фольклорных экспедициях. Наш вопрос: «Вы думаете, что бабушки в молодости пели такими же голосами, что и в 70-80 лет?» – всегда презирался как дерзкое посягательство на первоисточники.
— Немного про самокритику и синдром самозванца. Поделитесь ощущением к собственному материалу.
Общий ответ: Сомнения по поводу новых песен присутствуют всегда. Это самый что ни на есть синдром самозванца! А раньше, когда мы только начинали неофолк движение и шли наперекор народно-музыкальным устоям – всегда были сомнения в востребованности такой новизны. Но когда мы выходим на сцену, видим реакцию зрителя, то понимаем: Верной дорогой идём, товарищи!
— Многие авторы очень любят идеализировать свои труды, доводить их до абсолюта буквально годами. Как у вас в группе с этим явлением?
Общий ответ: Да, иногда случаются ситуации, когда мы длительное время работаем над материалом и стараемся сделать всё идеально (по нашему мнению). Однако, если процесс стопорится, мы откладываем его на некоторое время и переключаемся на другой материал, а спустя время возвращаемся к нему снова. Когда он отлежался, решение приходит очень легко.
— Вы все из разных городов. Что вас привело в Петербург?
Общий ответ: Кого-то сюда привела учёба, кого-то – желание всё обнулить и начать с чистого листа. Кто-то впечатлился масштабами Петербурга и решил подпитаться от этого места творческой силы, культурного центра.
— Образование. Кто на кого учился?
Общий ответ: У всех высшее музыкальное.
— Жалеете ли вы о каких-то ошибках своей юности? Что-то хотели бы исправить?
Николай: сожаление о том, что как мне кажется, не использовал в юности на полную катушку отпущенное мне время и огромную энергию.
Андрей: жаль, что не сразу пошёл в музыку, а выбрал IT. Сэкономил бы три года своей жизни!
Лера: Ни о чём не жалею. Всё идёт, как должно идти.
Ира: Жалею, что не переехала в Москву в 20 лет, когда была такая возможность. Тогда я начала бы свою творческую карьеру намного раньше.
— Труба, вокал, балалайка и так далее. Как вы выбирали свой главный инструмент для изъявления?
Общий ответ: Николай просто ради веселья попробовал поступить в класс балалайки, и понеслась. Андрей выбрал трубу из соображений экономии – это был самый доступный из возможных инструментов на тот момент (кстати, труба была Ленинградская). А Лера с Ириной – не выбирали, их голоса стали для них музыкальным инструментом.
— История коллектива Ядрёна Матрёна началась ещё задолго до вашей встречи. Проект «Светоч» стал некой предтечей. Кто может о нём рассказать?
Общий ответ: Николай создал проект «Светоч» ещё в далёком 1994 году во Владивостоке. Команда коллектива тогда насчитывала 8 человек: 2 вокалистки, ударные, бас, баян, балалайка, труба и саксофон. Он начал с абсолютного нуля. 2 года разрабатывал проект, экспериментировал с народными инструментами и искал возможности объединить народные мотивы и современное звучание. Так появился наш авторский жанр «неофолк». До 2011 года группа базировалась во Владивостоке и достигла высших званий «Заслуженная группа Приморского края» и «Народная группа Приморского края». Объездили с гастролями Китай, Японию, Южную Корею и, конечно же, Россию. Заняли на всероссийском конкурсе в 2004 году 1 место как «Современная народная группа». В 2011 году Николай переехал в Петербург, где пересобрал проект «Светоч» в новом исполнении и продолжил развивать неофолк. Практически сразу к Николаю присоединился Андрей.
В 2020 году проект переродился и заиграл новыми красками уже под брендом Турбо-фолк-шоу «Ядрёна Матрена».
— Кто придумал название «Ядрёна Матрёна»?
Общий ответ: Название придумал Николай. Оно явилось ему во сне.
— Вы развиваетесь в жанре неофолк. Чем он характерен и почему выбрали именно это направление?
Общий ответ: Характерен тем, что в современном бите, в современном звучании всегда сохраняется народная жилка, которая связывает современность с нашими корнями. А выбрали – потому что живём мы в ритмах своего времени, но и очень любим русские народные песни. А ещё нас часто удивляет, что, казалось бы, несочетаемые вещи могут поразительно гармонично звучать.
— Вы стараетесь сохранить свой образ или готовы к экспериментам?
Общий ответ: Мы постоянно экспериментируем и в стилистике, и в аранжировках, и в жанрах.
— Ощущаете ли вы востребованность на ваш продукт или наоборот – его нишевость?
Общий ответ: Мы определённо ощущаем нишевость нашего продукта, если так можно назвать наше творчество. Ещё пару лет назад мы часто слышали возражения о том, что мы не подходим по формату или не соответствуем каким-то канонам народного ансамбля, хотя им мы и не являемся. Но в последнее время становится всё популярнее тренд на русскую культуру и в целом на «русскость». Это внушает оптимизм и надежду, что совсем скоро более широкая публика будет свободнее воспринимать такое сочетание жанров и стилей. Но даже будучи относительно нишевым продуктом, наши песни всегда вызывали бурные аплодисменты зрителей и позитивный отклик у слушателя.
— Целевая аудитория. Кто потенциально может заинтересоваться творчеством Ядрёны Матрёны?
Общий ответ: Ядро целевой аудитории составляют жители Петербурга и России в возрасте от 35 до 45 лет. Конечно же, мы старательно работаем над тем, чтобы расширить ЦА и всё чаще заинтересовывать и юных слушателей, и более взрослых. А нарастающий тренд на русскую культуру среди зумеров и поколения альфа даёт нам великолепные возможности для развития.
— В каких форматах вы работаете? Концерты, корпоративы, иные формы сотрудничества?
Общий ответ: Концерты на больших сценах, корпоративы, городские мероприятия и фестивали. Иногда принимаем участие в сборных концертах совместно с другими творческими коллективами, а также с удовольствием организовываем сольные концерты .
— Какие самые главные сложности на пути музыкантов вы испытали? Что мешает максимально результативно реализоваться?
Общий ответ: Основной сложностью стоит назвать необходимость совмещать любовь и страсть к творчеству с остальной жизнью, ведь проект занимает очень много времени и энергии у каждого из нас. Мы имеем работы, семьи и даже другие хобби, но всё равно отдаём предпочтение музыке. Для реализации нам, как и всем другим музыкантам, необходимо освободить больше времени для творчества, и при этом не стать голодными художниками.
— Какими неудачами и успехами можете поделиться?
Общий ответ: Сложно назвать это провалом, но мы озадачены тем, что нас до сих пор, спустя столько лет, иногда всё ещё определяют как «не формат». К сожалению, некоторые организаторы не совсем понимают, как вписать нашу яркую изюминку в концепцию мероприятия. Возможно, боятся нашего напора и харизмы?))
— Как много у вас авторских песен и на каких ресурсах их можно послушать?
Общий ответ: Мы активно работаем над созданием собственного материала, а также имеем в своем репертуаре несколько крутых каверов. Суммарно мы выпустили уже около 20 релизов. Слушайте нас на Яндекс.Музыке, во Вконтакте или на любых других доступных онлайн-площадках.
— Можете описать то, как проходит ваша концертная программа? Что мы можем увидеть, если захотим посетить?
Общий ответ: Что значит «если захотим посетить»? Вам обязательно стоит увидеть наш настоящий русский разгуляй на весь честной народ!))
А если серьёзно, то мы много сил и времени вкладываем в наши тексты, аранжировки, в поиск неожиданных сочетаний исконно русского с современным. Наши шоу – это не только вокал и музыка, но и хореография, взаимодействие с публикой, а главное – зажигательная атмосфера праздника. Одним словом – «разгуляй».
— Вам интересно записать песню с другим музыкальным коллективов? Может быть есть конкретные имена?
Общий ответ: Конечно! Это же новый эксперимент и возможность попробовать новое звучание. Мы бы с удовольствием поработали совместно с Надеждой Кадышевой, Пелагеей, группой Ленинград или с каким-нибудь продвинутым диджеем. Уверены, это был бы очень яркий творческий союз!
— Какие планы у группы на ближайшие годы? Что ждать от Ядрёны Матрёны?
Общий ответ: Выпускать новые и новые релизы, сотрудничать с другими артистами, а главное – мы стремимся к масштабу: крупные площадки, собственные концерты, участие в крупных музыкальных событиях и, конечно же, почаще появляться на ТВ.
— Кому бы вы хотели выразить благодарность? Есть те, кто помогал вам развивать группу и поддерживал?
Общий ответ: Прежде всего выражаем особую любовь и благодарность КДЦ «Московский» – это наш творческий дом.
Важно упомянуть Наталью Борисовну Скоморох. Она была для нас наставником, другом, путеводной звездой. К сожалению, в этом году Натальи Борисовны не стало, и мы тяжело переживаем эту утрату. Искренне благодарим её за неоценимый вклад в наше становление.
Нельзя не отметить, как сильно нас поддерживают наши слушатели. Мы выходим на сцену и, какие бы времена ни были, именно в них – людях, мы черпаем вдохновение, энергию и страсть к творчеству.
— Как отдыхаете от музыки и работы? Вы проводите время вместе за пределами группы или каждый сам по себе?
Общий ответ: Мы отдыхаем, когда занимаемся музыкой. Совместное творчество, слияние голосов и инструментов, общая атмосфера единения в коллективе – всё это предает нам сил и энергии для будущих хитов и достижений.
А вне музыки мы довольно часто встречаем вместе праздники и важные для нас события.
— Интересуетесь современным искусством? Не думали посотрудничать с художниками?
Общий ответ: Мы с вдохновением обсуждаем современных творцов, особенно кудесников с золотыми руками. Например, недавно нам встретился бренд потрясающих женских сумок в русском стиле «На курьих ножках». Вот бы коллаборацию! А ещё мы заинтересованы в крутых необычных костюмах, поэтому приглядываемся к творчеству художников, которые кастомизируют вещи. Возможно, стоит им написать?
— Если бы вы могли что-то поменять в музыкальной индустрии, то к чему бы приложили руку?
Общий ответ: Этому миру не хватает немножко гибкости в вопросах выбора жанров и стилей. Некоторые люди привыкли в определённому звучанию, к моножанровости, и эта привычка не позволяет им в полной мере насладиться современными веяньями и тенденциями. Но мы уже многое сделали, чтобы это начало меняться. И будем продолжать до тех пор, пока слово «формат» не выйдет из обихода в контексте музыкальных звучаний.
— На этом всё! Благодарю вас за беседу и передаю последнее слово!
Общий ответ: Спасибо! Мы были рады поучаствовать в интервью и поделиться нашим мнением с талантливыми креативными ребятами. Приглашаем всех на наш сольный концерт по случаю 5-летия группы. Приходите в Санкт-Петербурге по адресу пр. Московский, 152, КДЦ «Московский», Большой зал. Ждём вас 7 ноября, к 19:00.
До встречи на настоящем русском разгуляе!
Спасибо за внимание к статье! Поддержать автора проекта вы можете в донатной форме:
Ниже прикрепляю ссылку на соцсети :
Предыдущие статьи:
Если вы хотите поучаствовать в интервью, поделиться секретами своего бизнеса и найти внимание у творческого пласта, то присылайте запрос по сотрудничеству на почту Chickencreators@yandex.ru