В быстро меняющемся цифровом мире всё острее ощущается потребность в чем-то подлинном, устойчивом и настоящем. В теплой памяти рук, помнящих движение вязального крючка, в узорах на старом полотенце, вышитом бабушкой, в запахе дерева из дедушкиной мастерской.
Молодые художники Татарстана возрождают традиционные ремесла, чтобы укрепить связь между поколениями. Их работы, созданные в арт-резиденции «Реактор», прошли путь от небольшого бутика до Национальной художественной галереи «Хазинэ», доказывая растущий интерес к культурным корням. Именно об этом пути мы сегодня и расскажем.
От лаборатории к живому диалогу: как начинался «ДПИ татар» в «Реакторе»
Этот путь начался в арт-резиденции «РЕАКТОР» в Казани, которая ежегодно вот уже 5 лет помогает талантам обрести навыки и раскрыться. Резиденция и до этого запускала лаборатории, связанные с прикладным творчеством, вроде «Моды и дизайна», и вот в 2025-м под кураторством Миры Рахмат, основательницы бюро татарских ремесел «qul eşe», обратилась к традиционным техникам. Это не был абстрактный творческий эксперимент. Участники (14 молодых мастеров) погрузились в исторический контекст, освоили пять традиционных техник на многочасовых мастер-классах и лекциях и отправились в экспедицию по татарским деревням. Они слушали землю и людей, впитывали семейные истории, разговаривали с хранителями памяти.
Результатом этого глубокого погружения стали не просто предметы интерьера. Каждая работа — это материализованное воспоминание, личная история, попытка вести диалог с предками. Азалина Давлетбаева, Лада Зиангирова, Роман Атягин и другие авторы через свое творчество говорят о ностальгии по детству, теплой связи с семьей и острой потребности сохранить и переосмыслить свою культурную идентичность здесь и сейчас.
Путешествие выставки: от уютного бутика к национальной галерее
То, что началось как традиционный итог лаборатории, очень быстро показало свою общественную значимость. Интерес к выставке действительно не угасает.
15 сентября работы нашли свой первый дом в одном из уютных пространств интерьерного бутика города. Это была камерная, почти домашняя история, где зритель мог вблизи рассмотреть каждую работу, ощущая их искренность и теплоту. В течение двух недель ребята проводили авторские экскурсии и рассказывали истории создания предметов для всех желающих. Уже 22 сентября проект шагнул в широкое публичное пространство, превратившись в фотовыставку в торговом центре МЕГА. Это показало, что тема находит живой отклик у самой разной аудитории, выходя за пределы узкого профессионального круга.
Кульминацией этого пути станет выставка в Национальной художественной галерее «Хазинэ» в Казанском Кремле с 4 по 9 ноября. То, что проект принимает главная галерея республики, — яркий сигнал. Он означает, что поиск культурной идентичности через ремесло — это не хобби, а полноценное, значимое явление в современном искусстве.
Это путешествие из бутика в галерею — не просто череда событий. Это наглядное доказательство одной простой и важной истины: интерес к своим корням, воплощенный через мастерство рук, действительно неугасаем.
Он не угас в руках мастеров, которые нашли в традициях личный творческий код. Он не угас в зрителях, которые приходили на выставки и узнавали в работах отголоски собственной семейной истории. И теперь этот интерес получил высшую форму признания — музейные стены.
Ключевым моментом этого диалога станет публичная дискуссия «Сделано руками: почему молодежь возвращается к ремеслам?», которая пройдет 4 ноября в 18:00 в галерее «Хазинэ». Это возможность не только увидеть работы, но и услышать самих художников, понять их мотивацию и вместе поразмышлять, как прошлое может звучать в настоящем.
Выставка «НЕУГАСАЮЩИЙ ИНТЕРЕС» — это больше, чем искусство. Это живой процесс. Это мост, который строят молодые люди, чтобы прошлое не оставалось в архивах, а продолжало жить в их домах, в их вещах и, главное, в их сердцах.
Автор: Анастасия Хан
Дизайн: Раиль Набиуллин