Состав группы помимо Александра Минаева (бас) и Павла Молчанова (вокал, гитара, флейта, саксофон, клавиши) включал Андрея Родина, сменившего на ударных Юрия Шипилова, и Владимира Павлова (гитара). За аранжировки отвечали Минаев, Молчанов и немножко Павлов. Пел на альбоме Молчанов – это касалось в т.ч. минаевских песен.
По словам Минаева, ранее (во времена группы Шок) ему доводилось петь самому, но при формировании новой группы он взял Молчанова сугубо на место вокалиста, и материал писал под его вокальные данные. Момент, когда Минаев решит тряхнуть стариной и сам встанет к микрофону, случится позже, в середине 90х (он будет связан в т.ч. с нестабильностью Молчанова, который иногда будет подводить коллектив вплоть до неявок на концерты).
Альбом делался в студии фирмы «Мелодия». Звукорежиссёром был ветеран Киностудии им. Горького, даровитый звукарь Николай Николаевич Шестов, работавший в т.ч. над первой пластинкой Тайм Аута. Продюсером в западном смысле этого слова (т.е. лицом, отвечающим за звучание готового продукта) видимо, был сам Минаев (или же коллективным продюсером можно было считать всю группу), и это повлияло на конечный результат.
По словам Минаева, музыканты тогда впервые в жизни дорвались до новейших по тем временам инструментов обработки звука (SPX и т.п.) и крутили ручки без остановки. Звучание альбома вышло… скажем так, специфическим и необычным – громыхающие барабаны, футуристическая гитара, диковинный баланс частот и инструментов и т.д. Если сравнить «Медицинскую технику» с другими работами Шестова (например, с «Двойным альбомом» Крематория, сделанным пару лет спустя), можно утверждать, что Николай Николаевич ответственности за получившийся звук не несёт.
Сам Минаев звучанием пластинки остался доволен и характеризует его как «прикольное» и «во всяком случае необычное». С этим сложно не согласиться - как бы то ни было, второй пластинки с таким звуком нет, и если вы это звучание не полюбите, то во всяком случае запомните.
Альбом впечатляет уже с первых секунд. Начинается он маршем «Где-то за лесом кактус гниёт», сделанным в духе солдатской песни, исполняемой на плацу, причём в середине запевала уточняет, что он «хочет глотать клей ПВА». Нужный настрой для прослушивания остальной пластинки обеспечен, а номер наверняка отсекает левую, непосвящённую и не врубающуюся публику – либо вам весело и интересно, и вы остаётесь, либо Тайм Аут не ваши артисты, и вы можете дальше не слушать. Впоследствии песня превратилась в одну их любимых кричалок зрителей на концертах.
«Шигидарупупупай» – песня о любви к монгольской женщине с весьма впечатляющими метафорами. Начинаясь вполне в духе восточной поэзии («Твои губы — спелая вишня, твои руки — райские змеи»), в конце текст переходит в сугубо мотологическое русло:
Твои глазки очень похожи
На разрезы танковой башни,
А походка – как трактор на пашне,
Я тебя никогда не забуду
«Где мои винтики?» – песня про Зопуха – одного из главных и популярнейших мотологических персонажей, прототипом которого стал первый директор группы В.Е. Зорин. Обе этих песни – динамичные, хард-роковые, характерные для минаевской сочинительской манеры, прочно вошли в концертные сет-листы и игрались ансамблем ещё много-много лет.
«Самый лучший день» – ещё одна хардовая штука, начинающаяся очень знакомым риффом (см. AC/DC “Rock-N-Roll Damnation”), в развитии, однако, переходящая во вполне самобытную мелодию. Текст – радость по поводу ухода женщины, задолбавшей героя. Тема отношений с женщинами – как счастливых, так и не очень, раскрытая и в комическом, и в лирическом ключе – проходит через всё творчество ансамбля.
Центральная часть альбома – проникновенные лирические вещи «Два года», «Ветер дальних стран», «Милая ночь» и «Я с тобой». Молчанов всегда был превосходным композитором и лирическим автором, и здесь он это блестяще подтверждает. К аранжировкам подошли с фантазией. Так, «Два года» украшает саксофонная партия, исполненная тем же Молчановым. «Ветер дальних стран», начинаясь тихо, имеет великолепное тяжёлое развитие и в конце внезапно цитирует мелодию куплета песни “Aces High” (Iron Maiden) (видимо, сказались металлические предпочтения Минаева). «Милая ночь» включает очаровательную связку акустических гитар и вокализ в исполнении известной даровитой певицы Ирины Епифановой. «Я с тобой» на фоне предыдущих трёх сделана попроще, но всё равно весьма и весьма недурно.
К сожалению, эти песни редко игрались живьём – «Два года», например, мне повезло услышать в ДК Горбунова в апреле 1997 года, а больше никогда и ничего из них я за десятки посещённых концертов не слышал (и не помню, чтобы они где-то мелькали в моё отсутствие в новом тысячелетии). Это лирическое ядро делает альбом особенно ценным и показывает разноплановость творчества мотологов, не зацикливавшихся ни на боевиках, ни на дурашливых текстах.
«Сумочка-нора» – ещё один классический тяжёлый мотологический хит. Герой песни (явно духовный собрат сантехника, сидящего на крыше с водными лыжами (Бригада С), и бетонщика Филимонова, уехавшего на Лимпопо (Дюна)), неподдельно страдает из-за отсутствия кенгуру:
В холод и в жару, под дождем и на ветру
Как неприкаянный хожу один.
Я умру, не могу без кенгуру – животного моей мечты.
Лишь в Австралии одной они прыгают гурьбой,
И я хочу, хочу туда!
Прыгать и скакать, вместе с ними кайфовать.
О, как мне быть?
Припев, отсылающий к типичному детскому стиху («Видишь сумочку-нору в животе у кенгуру? Там уютно кенгуренку в дождь, и в холод, и в жару») – цитата, и принадлежит перу… нет, не Агнии Барто, как сразу хочется подумать, а грузинской поэтессы Маквалы Мревлишвили (1909 – 1992) – стих процитирован в переводе Якова Акима. Взяли ли мотологи его специально для этой песни, или он всплыл в памяти невольно – не знаю, но итог получился отличным.
«Ненавижу» – ещё одна песня о непростых отношениях с женщиной. Классический рок-н-ролл по своей структуре, в некоторых источниках (например, на кассете «Тайм Аут в Секстоне») она так и называется («Рок-н-ролл»), а название «Ненавижу» стало ошибкой издателя пластинки.
«Дай мне уйти» – старая вещь, впервые реализованная на пластинке «Мы вас любим» с другим текстом куплетов. В соавторах песни на «Медицинской технике» значится Юрий Спиридонов – большой друг ансамбля, автор и исполнитель собственных песен (к сожалению, не изданных), участник ранних гастролей Тайм Аута (иногда пел на разогреве), ведущий радио SNC. Именно он впервые позвал мотологов в эфир, в котором они стали Акакием Назарычем и Торвлобнором Петровичем, и дал их передаче путёвку в жизнь.
Увидев первоначальный текст песни, Спиридонов его не одобрил и решил написать свой. Минаев не возражал, и силами Спиридонова изначально возвышенная песня –
Летит дней колесница
Я не могу остановиться
И улетела жар-птица
Оставив мне лишь перо.
Она парит в поднебесье
Поёт мне сладкие песни
Кричит - летим с нами вместе
А мне взлететь тяжело
– превратилась в описание семейного кошмара:
Припоминаю тот вечер
И нашу первую встречу.
Зачем я был так беспечен?
Я окольцован тобой!
Под маской ласковой феи
Скрывалась самка Цирцея.
День ото дня сатанея,
Я стал свиной отбивной!
Текст стал острее, ярче и, конечно, для новой концепции ансамбля подходил лучше. В будущем песня, и без того неслабая, будет ускорена, утяжелена, получит в середине мощнейший риффовый гитарный проигрыш, и на концертнике «Квачи прилетели» (1994) станет настоящей бомбой (стоит отметить, что «Сумочка-нора», «Шигидарупупупай» и «Где мои винтики?» тоже прозвучат там живее и красочнее, хотя и лишатся фирменного студийного звука, господствующего на «Медицинской технике»).
Альбом завершает инструментальная композиция под названием «Квачи прилетели», переходящая в уже слышанный ранее солдатский марш. Правда, в этот раз солдаты пошли задом наперёд, и песня прозвучала как «Тёинг суткак мосел аз от-едг», а сапоги, судя по звуку, превратились в валенки, идущие по сугробам. Занавес.
Пластинка пополнила и студийный, и концертный арсенал мотологов и позволила заинтересовать ещё большее количество слушателей. Вскоре после её выхода Тайм Аут ожидали перемены – коллектив покинул Владимир Павлов, решивший уехать на ПМЖ в Германию, и его сменил Сергей Степанов, впоследствии известный как Гаггей Гаггеич Сикорский-Конченый – далеко не последняя фигура в мотологическом творчестве. Кроме того, вскоре в составе появился клавишник Роман Мухачев (Терминатор Куклачев). В таком виде ансамбль сформирует свой золотой состав и даст массу отличных концертов – впрочем, это уже за рамками нашего рассказа.
В 1996 году альбом вышел на CD и кассетах, а в 2002 – ещё раз на кассетах. Пластинки и диски постепенно становятся коллекционной редкостью, но лидер ансамбля сегодня не настроен заниматься переизданиями.
Альбом стал частью истории – истории безбашенной и веселой московской рок-сцены 90х, включавшей и такие пусть не очень масштабные, но очень самобытные явления. Истории, которую всякий раз приятно открыть, переслушать заново и улыбнуться.
PS: автор выражает благодарность Александру Минаеву за ответы на вопросы и помощь в создании этого материала.