Найти в Дзене
Живописные истории

«За фортепиано» Джеймса Уистлера

Музыка стала для американского художника Джеймса Уистлера (1834-1903) главным источником вдохновения. Осознавая сходство между своими художественными произведениями и музыкой, он позже стал называть свои картины музыкальными названиями, например, «Симфония», «Ноктюрн» и «Аранжировка». По мнению Уистлера, подобно тому, как музыка могла вызывать мгновенные эмоции и смыслы, не будучи скованной традиционными сюжетами и темами, искусство также должно было вызывать такое же мгновенное впечатление, создаваемое использованием цвета и линии для создания мгновенного эффекта. В 1858 году Уистлер подружился с Анри Фантен-Латуром (1836–1904), с которым познакомился в Лувре. Благодаря этому художнику он познакомился с кругом Гюстава Курбе (1819–1877), куда входили Каролюс-Дюран (1838–1917) (впоследствии учитель Джона Сингера Сарджента (1856–1925)), Альфонс Легро (1837–1911) и Эдуард Мане (1832–1883). Творчество самого Фантен-Латура (использование насыщенных тёмных тонов, консервативные темы и сд

Музыка стала для американского художника Джеймса Уистлера (1834-1903) главным источником вдохновения.

Осознавая сходство между своими художественными произведениями и музыкой, он позже стал называть свои картины музыкальными названиями, например, «Симфония», «Ноктюрн» и «Аранжировка».

По мнению Уистлера, подобно тому, как музыка могла вызывать мгновенные эмоции и смыслы, не будучи скованной традиционными сюжетами и темами, искусство также должно было вызывать такое же мгновенное впечатление, создаваемое использованием цвета и линии для создания мгновенного эффекта.

Ноктюрн в черном и золотом
Ноктюрн в черном и золотом

В 1858 году Уистлер подружился с Анри Фантен-Латуром (1836–1904), с которым познакомился в Лувре.

Благодаря этому художнику он познакомился с кругом Гюстава Курбе (1819–1877), куда входили Каролюс-Дюран (1838–1917) (впоследствии учитель Джона Сингера Сарджента (1856–1925)), Альфонс Легро (1837–1911) и Эдуард Мане (1832–1883).

Творчество самого Фантен-Латура (использование насыщенных тёмных тонов, консервативные темы и сдержанные эмоции) оказало значительное влияние на ранние работы Уистлера, что хорошо заметно на рассматриваемой картине.

У фортепиано
У фортепиано

Полотно «У фортепиано» 1859 года иллюстрирует увлечение художника музыкой на протяжении всей его жизни.

На картине изображена спокойная сцена урока музыки.

На ней мы видим сестру художника, Дебору Хейден, и её дочь Энни.

Картина перекликается со спокойным порядком и домашней обстановкой работ Яна Вермеера (1632–1675), недавно ставших популярными среди любителей искусства в Лондонской Национальной галерее и которыми Уистлер, несомненно, восхищался во время своего визита в Англию на Рождество 1858 года.

"Прерванный урок музыки" Вермеера
"Прерванный урок музыки" Вермеера

Мать, одетая в чёрное (в связи с недавней кончиной отца Уистлера), смотрит на клавиши пианино, пока дочь, стоя рядом, резко контрастирует с ней.

На ней элегантное белое платье и такие же чулки.

Она опирается на пианино, сложив руки на груди.

Её поза выдаёт некоторую усталость от урока.

Однако это неподвижная сцена, с её строгими, ровными горизонтальными линиями и серьёзным выражением лица матери напоминают нам, что музыка должна быть главным объектом картины.

И нам кажется, что мы можем услышать её в любой момент.

Картина находится в Музее изобразительного искусства в Цинциннати, США.

P.S. Приглашаем вас посетить наш телеграмм-канал, там много всего интересно. А уж сколько прекрасных картин у нас в вк. Ждем вас с нетерпением!
-4