Свежая, неординарная и злая запись от продолжающих удивлять ветеранов
||| Автор: Иван Батура |||
Холодный, отстранённый и жёсткий звук открывающей юбилейный (десятый) альбом Suede композиции Disintegrate уравновешивает надрывный и нервозный вокал Бретта Андерсона, призывно умоляющего:
«Спустись и растворись вместе со мной!
Мы срезаны, как маргаритки, как высокие маки»
По мере прослушивания становится понятно, что группа успешно продолжает бурную эволюцию, вновь начатую после воссоединения. Звучание Antidepressants – бескомпромиссное путешествие в мерцающе-режущий пост-панк, настолько же отбрасывающий группу и её приверженцев в лучший образчик 80-ых, насколько продвигающий музыкантов вперёд, под сводами готик-рока в новые залы перегруженной современности. Казалось бы – сказать уже нечего – но именно с этим постулатом увязывается мысль, заложенная в название закрывающей альбом Life Is Endless, Life Is A Moment:
Жизнь бесконечна
И жизнь — это мгновение
Поставленная задача – выудить нужное мгновение из потока безжалостно исчезающих будней. Композиция медленно всплывает на поверхность, в лучших традициях The Cure, её племенные барабаны призывают за собой низкую и жуткую басовую вязь, заунывно перекликающиеся гитары и захлёстывающие пространство клавишные.
Преобладающее гитарное звучание как будто отсылает к дебютному альбому, в то время как посыл, заложенный в запись, скорее свидетельствует об изменении, каковое произошло на Dog Man Star. Но ассоциации обманчивы, ибо Suede лишь усиливают предпосылки, заложенные на Autofiction (2022), называя тот диск «панковским», тогда как Antidepressants – «пост-панком». Выпущенная под продюсерством проверенного Эда Буллера, пластинка продолжает творческие эксперименты, несмотря на солидный опыт команды.
«[Это альбом] о напряжённой современной жизни, паранойе, тревоге, неврозе. В разобщённом мире мы все стремимся к контакту. Именно такое ощущение я хотел передать в песнях. Это сломанная музыка для сломанных людей».
Несмотря на общую мрачность пластинки, в ней находится место для светлых пятен вроде Dancing with the Europeans – праздника связей, которые находятся у людей в разобщённом мире, или Broken Music for Broken People – про возможность музыки объединять социально незащищённых людей. Однако, сильно выражены и темы разрушения, побега вместе от бессмысленной действительности, как, например, в The Sound And The Summer, сквозь пульсирующие басовые тире и барабанные точки которой Андерсон то диктаторски декламирует, то взмывает ввысь:
Под звуки полицейских машин, преследующих нас,
Жми на педаль, ты в шаге от позора.
Мы высунули руки из окна, уперев пятки в приборную панель,
Потому что тебя никогда не любили так, как любили в аварии
Разбитная заглавная песня – гимн самонаплевательства и уничтожения, весёлый, упаднический и злой. Сложно поверить, что он написан людьми, которым уже далеко за 50 – настолько в нём изничтожены сытость и гедонизм всеобщей доступности:
«Я смотрю на свой дом, он роскошно обставлен,
Но на стенах висит дерьмо, за которым я прячусь»
Разговорный стиль вокала, порой используемый Андерсеном на Antidepressants, перемежается бестелесными голосами, безэмоцинально оповещающими публику: «подключено — отключено». Отчуждённость и механистичность существования, неминуемо ведущие к общему для всего сущего финалу, парадоксальным образом сочетаются с осознанием уникальности короткого момента настоящей жизни
Я — инопланетянин на противоположной стороне дороги
И ты машешь мне, несмотря на то, что я сам себя загнал в угол,
Поэтому я закрываю глаза и вливаюсь в поток машин
[June Rain]
Бретт Андерсон:
«В этой пластинке определённо есть что-то от memento mori. Людям это может показаться болезненным и жутковатым, но на самом деле это жизнеутверждающе: напоминание о смерти заставляет вас осознать, насколько ценна жизнь. Речь идёт о радости внутри момента, когда ты осознаёшь, что жизнь быстротечна и ты должен прожить её в полной мере.
Как это зачастую случается, самые сильные произведения искусства получаются на стыке противоположностей или, иными словами, когда привычные понятия подвергаются нападению остроумия, вкуса и парадокса. В случае со Suede всё это вкупе с опытом и умелым использованием незатасканных жанровых течений позволило создать один из лучших альбомов года… Или, вполне может быть, всех прошедших десятилетий нашего стремительного века.
///
///
Источник изображений: www.discogs.com
|||