Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
История моды с Марьяной С.

Бургундские платья

Ах, как нравились мне в детстве эти платья на картинах позднего средневековья! Они казались одновременно и сдержанными, и элегантными, и какими-то... волшебными. Теперь-то уже понято, что впечатление волшебства создавалось благодаря картинкам в детских книгах, где подобным образом часто наряжали фей, и... балету "Лебединое озеро"! В тех постановках, что доводилось видеть мне, владетельная принцесса, матушка Зигфрида, и её нетанцующий, но эффектный двор, тоже в таких нарядах. Это платья знатных дам, которые любили при бургундском дворе, однако в других местах аристократки тоже стали носить эти наряды по бургундской моде. И изображений женщин, одетых подобным образом, сохранилось очень много. А теперь внимание: это верхние платья, что не совсем очевидно, потому что они полностью скрывали платья нижние. Однако поверх сорочки их не носили, носили именно поверх нижних платьев. Помню, мне встречалось интересное мнение, высказанное нашей современницей, которая увлекается исторической реконстр

Ах, как нравились мне в детстве эти платья на картинах позднего средневековья! Они казались одновременно и сдержанными, и элегантными, и какими-то... волшебными. Теперь-то уже понято, что впечатление волшебства создавалось благодаря картинкам в детских книгах, где подобным образом часто наряжали фей, и... балету "Лебединое озеро"! В тех постановках, что доводилось видеть мне, владетельная принцесса, матушка Зигфрида, и её нетанцующий, но эффектный двор, тоже в таких нарядах.

Деталь иллюстрации из Больших французских хроник, ок. 1460. (c) Из коллекции Национальной библиотеки Франции
Деталь иллюстрации из Больших французских хроник, ок. 1460. (c) Из коллекции Национальной библиотеки Франции

Это платья знатных дам, которые любили при бургундском дворе, однако в других местах аристократки тоже стали носить эти наряды по бургундской моде. И изображений женщин, одетых подобным образом, сохранилось очень много.

А теперь внимание: это верхние платья, что не совсем очевидно, потому что они полностью скрывали платья нижние. Однако поверх сорочки их не носили, носили именно поверх нижних платьев. Помню, мне встречалось интересное мнение, высказанное нашей современницей, которая увлекается исторической реконструкцией. Сшив такое платье, оно попробовала надеть его без нижнего – и оно не село, как надо. Уныло обвисло, начало сползать на плечах и т.д. Но, как только она надела сначала нижнее, а уж потом его, всё получилось буквально, как на картинке. Признаться, я очень люблю читать современных реконструкторов, потому что они обнаруживают массу интереснейших моментов на практике, и недаром в английском языке историческая реконструкция называется живой историей.

"Женский портрет", Петрус Кристус, 1455. (с) Из коллекции Национальной галереи искусств в Вашингтоне
"Женский портрет", Петрус Кристус, 1455. (с) Из коллекции Национальной галереи искусств в Вашингтоне

Итак, бургундские платья. По одной из версий, они произошли от упелянда - широкой, просторной верхней одежды, который носили не только мужчины, но и женщины. В самом своём роскошном варианте, начала XV века, упелянды были очень объёмными, и расширяться им было уже просто некуда. Так что постепенно объём стал уменьшаться, рукава – укорачиваться, вырез – увеличиваться, пояс – расширяться, а сами платья становились всё более приталенными.

В результате получилось платье с облегающим лифом, завышенной талией и расширяющейся книзу объёмной юбкой. Это была накладная одежда, надевалась она через голову, и, по всей видимости, сбоку была потайная шнуровка.

"Портрет девушки", Петрус Кристус, ок. 1470. (с) Из коллекции Берлинской картинной галереи
"Портрет девушки", Петрус Кристус, ок. 1470. (с) Из коллекции Берлинской картинной галереи

У этого платья было характерное, довольно глубокое декольте. Поначалу вырезы были узкими, треугольными, в форме латинской буквы V. Со временем вырез всё расширялся и терял свои чёткие геометрические очертания. Причём открывал этот вырез только грудь, сзади платье были закрытым. Декольте дополняли контрастной отделкой – или полосами ткани, или мехом. Интересно, что несмотря на глубину выреза, нижнее платье в нём не виднелось – это место закрывали вставкой, причём она, как правило, была чёрного цвета.

Эти платья носили с поясом, причём если поначалу пояса были функциональны, стягивая платье у талии, то со временем, когда платья стали делать более облегающими, пояс играл уже только роль украшения.

К концу века появилось множество вариаций подобного платья, и вырез уже мог быть и треугольным, и круглым, и квадратным, платье стало стало более облегающим.

Иллюстрация из труда Кристины Пизанской «О граде женском», ок. 1475. (с) Из коллекции Национальной библиотеки Франции
Иллюстрация из труда Кристины Пизанской «О граде женском», ок. 1475. (с) Из коллекции Национальной библиотеки Франции

Рукава при этом могли быть очень разными. Узкими, колоколообразными, широкими, очень широкими,  с манжетами, с отделкой мехом или контрастной тканью...

Сзади мог быть шлейф, и его длина зависела от положения женщины в обществе и регламентировалась соответствующим образом.

Как правило, эти наряды делали из тканей насыщенных цветов – они бывали и красными, и синими, и очень часто встречаются чёрные. Чёрный - статусно и очень, очень дорого!

Деталь алтарной росписи, Хуго ван дер Гус, 1476-79. (с) Из коллекции галереи Уффици
Деталь алтарной росписи, Хуго ван дер Гус, 1476-79. (с) Из коллекции галереи Уффици

Словом, это один из самых красивых средневековых нарядов, как мне кажется!

P.S. На моём канале по истории моды и костюма мы раскрываем секреты старинных нарядов!