Нередко в музеях мы проходим мимо, небрежно скользнув взглядом по странным темным сосудам, заполняющим стеклянные витрины, слишком торопясь к эффектным скульптурам, яркой живописи или драгоценному оружию. Мы не даем этим предметам того шанса, которого они, разумеется, достойны, а себя лишаем удивительного, завораживающего погружения в прошлое. А если остановиться и начать разглядывать, очень скоро вы замрете в восторге, обходя каждый кратер или ойнохойю медленными шажочками, наблюдая за разворачивающейся перед глазами волнующей сценой - будь то битва, пир богов или бытовая сцена в городской кузнице. Острые характерные силуэты готовы открыть нам свой таинственный древний мир, если мы дадим им эту возможность.
Дамы и господа, сегодня у нас - древнегреческая вазопись.
Сразу оговорюсь, мир античной керамики огромен и разнообразен, сегодня мы будем говорить только о двух его стилях: чернофигурной и краснофигурной росписи.
А сегодня я начну с того, что напомню вам, что оба стиля - и красный, и черный (черный - более древний), - вошли в историю искусства как один из самых важных источников наших знаний о Древней Греции, не в последнюю очередь, из-за того количества образцов, которые мы, к счастью, сумели получить в относительной сохранности: в международный Corpus vasorum antiquorum (Корпус античных ваз) вошло более 100 000 древнегреческих ваз.
Давайте сегодня взглянем на несколько из них.
Чернофигурный стиль был особенно популярен в период с VII по V век до н.э., хотя есть образцы, датируемые даже II веком до н.э.Техника чернофигурного стиля была разработана около 700 г. до н.э. в Коринфе, она напоминала гравировку на металлических изделиях, но дорогая металлическая посуда была заменена керамическими сосудами с нанесенными на них рисунками. То есть, чёрным лаком рисовались фигуры, фоном же служила подкрашенная охрой глина, из которой изготовлялся сосуд. Мелкие детали на чёрных фигурах процарапывались специальным инструментом. Существует легенда, что такая роспись появилась благодаря случайности - влюблённая девушка обвела тень, которую отбрасывала фигура её возлюбленного.
На керамике изображали самые разные сюжеты. Например, это могли быть сцены из всем знакомых мифов.
Это могли быть бытовые сцены, например, отправление войск или мирный сбор оливок.
В особом статусе - так называемые «панафинейские» вазы, призовые вазы, наполненные лучшим оливковым маслом, вручавшиеся на панафинейских играх победителям. На одной стороне такой вазы изображалась богиня Афина, покровительница города, на другой -участники состязания.
Интересно также, что художники любили, изображая «классические» сюжеты, подчеркнуть в них бытовые или забавные мотивы.
Вот перед нами величайшие герои Эллады, Ахилл и Аякс. Но они не подвиги свершают, не приносят трофеи к статуям богов-покровителей, не охотятся даже.
Они в кости играют, представляете? И такого сюжета у Гомера нет. Художник Эксекий придумал его сам (или, возможно, использовал расхожий анекдот). Еще и подписал: Ахилл говорит «четыре», Аякс — «три». Таким образом, Ахилл выиграл, а Аякс, возбуждённо подавшийся вперёд, проиграл.
Чернофигурная роспись была так распространена и любима, что использовалась и в качестве подношений в храмах, и даже в качестве саркофагов. Причем, у меня есть довольно неожиданный сюжет, выбранный для похоронного ритуала. Приглядитесь внимательно сами, а я вам ничего не говорила, а то мне, по нынешним временам, пропаганду излишеств нехороших припишут.
Степень идентичности гончаров и художников неизвестна. Вполне вероятно, что многие мастера-гончары сами внесли свой основной вклад в производственный процесс в качестве вазописцев, нанимая дополнительных художников. Многих художников (и гончаров) мы знаем, вот, например, подпись Эксекия на ножке килика Диониса из Мюнхена.
Многие же известны под условными именами «Вазописец-охотник», Мастер Пана, вазописец Эретрии, Художник Гончара Амасиса и так далее. Специалисты античники увлеченно, десятилетиями, работают над тем, чтобы эти анонимные мастера обрели свои имена.
Напоследок хочу показать вам еще пару чернофигурных сосудов из российских собраний.
Эрмитаж, московский ГМИИ им.Пушкина, Азовский историко-археологический музей, - в каждом из этих собраний можно видеть уникальную коллекцию античной керамики, в которой значимое место занимает чернофигурный стиль.
А посему у меня вопрос - что бы вы хотели знать о древнегреческой керамике? Химия, сюжеты, география обретения и современного местонахождения? Может, поподробней остановиться на формах и именах сосудов и их предназначении?
Какие-то вопросы обсудим в комментариях, о чем-то можно написать отдельную статью , если эта тема интересна.
Но, в любом случае, нас ожидает история «красного».
Так что, продолжение следует…