Привет, друзья! На связи Александр, и вы на канале "Заметки Инсайдера".
В основе жанра хоррор лежит интерес к непознанному, и именно этим объясняется пугающий эффект фильмов ужасов. Нас страшит неизвестность: что таится в темноте, какие тайны скрываются за углом? Необъяснимые явления, странное поведение людей – всё это порождает чувство тревоги и дискомфорта.
Даже встреча с маньяком, вооружённым мачете, вызывает не только первобытный страх, но и вопросы о его мотивах и происхождении. Однако у этой медали есть и обратная сторона.
Парадокс хоррора заключается в том, что страх рождается из неопределённости, но ответы на вопросы способны его развеять. В таких фильмах, как "Бабадук" и "Оно", умелое сочетание загадок и разъяснений позволило создать атмосферу саспенса и заслужить признание критиков. Это похоже на иллюзию: нас пугает сам процесс обмана, ощущение, что реальность искажена. Чрезмерное раскрытие деталей может ослабить воздействие фильма, а в некоторых случаях и вовсе его испортить.
Предлагаю вашему вниманию подборку фильмов ужасов, которые погубило излишнее раскрытие деталей. Приятного чтения!
Хэллоуин (2007)
Оригинальный "Хэллоуин" достиг успеха благодаря многим факторам, и один из ключевых – это то, как он представил нам Майкла Майерса, который со временем стал культовой фигурой в жанре хоррор. В отличие от "Пятницы, 13-е", где личность убийцы оставалась тайной, Джон Карпентер, режиссёр оригинала, мастерски дозировал информацию о Майерсе, предоставляя зрителю ровно столько, сколько было необходимо для создания напряжения.
Роб Зомби в своем ремейке избрал совершенно иной путь. Полное раскрытие прошлого Майкла не только не сделало его более реалистичным, но и снизило уровень страха. Стоит признать: перед Зомби стояла непростая задача. Многие зрители уже были знакомы с предысторией Майкла из предыдущих фильмов, что затрудняло создание эффекта загадочности, как в оригинале.
Однако вместо того, чтобы проявить изобретательность в решении этой проблемы, Зомби с головой ушёл в создание развёрнутой истории становления Майкла Майерса. Это обернулось против фильма и самого персонажа. К финалу мы знаем о версии Майкла, представленной Зомби, слишком много, чтобы испытывать к нему тот же первобытный страх, что и к персонажу из оригинального фильма.
Таинственный лес (2004)
Неожиданные сюжетные повороты часто играют ключевую роль в улучшении восприятия кинокартины, превращая хорошие фильмы в настоящие шедевры. Однако существует и обратная сторона медали, которую можно наблюдать в фильме М. Найта Шьямалана "Таинственный лес". Этот фильм совершает резкий скачок от заявленной истории о поселении XIX века, находящемся под угрозой обитающих в лесу существ. По мере развития сюжета оказывается, что это совсем не так. Более того, выясняется, что существа – это всего лишь миф, созданный старейшинами деревни, а сама деревня существует в современном мире, являясь убежищем от внешнего мира, также созданным старейшинами.
Является ли этот поворот плохим сам по себе? Необязательно, но его воплощение не идёт фильму на пользу. Он приводит к тому, что все загадки фильма раскрываются до мельчайших деталей. И хотя раскрытие загадок необходимо для удовлетворения зрителя, здесь это происходит в форме пространных монологов, произносимых на экране самим режиссёром (благодаря камео М. Найта Шьямалана).
Подобное прямолинейное объяснение полностью лишает сюжет интриги, не оставляя зрителю возможности для самостоятельных выводов. "Таинственный лес" может похвастаться отличной режиссурой и прекрасной актёрской игрой, но концовка больше напоминает эпизод из "Скуби-Ду", чем завершение мистического фильма.
Техасская резня бензопилой: Начало (2006)
В пантеоне злодеев слэшеров Кожаное лицо выделяется тем, что не требует развёрнутой биографии.
В отличие от Фредди Крюгера или Майкла Майерса, чьи истории становления интересны и влияют на восприятие фильмов, очарование оригинальной "Техасской резни бензопилой" заключалось в загадочности Кожаного лица. Он и его семейство – просто садисты-отшельники, и этой информации вполне достаточно. Сочувствие – последнее, что нужно маньяку с бензопилой, носящему специфические маски.
Похоже, создатели "Техасской резни бензопилой: Начало" придерживались иного мнения. И хотя фильмы-приквелы о хоррор-злодеях не всегда бывают удачными, "Начало" особенно выделяется своей неудачностью. Фильм лишает Кожаное лицо его зловещей ауры, заменяя её трагической предысторией, раскрывающей мельчайшие детали его жизни, от родителей до настоящего имени.
Более того, фильм активно пытается вызвать сочувствие к этому персонажу, представляя его жертвой обстоятельств и пешкой в злых играх его приёмной семьи, не менее жестокой, чем он сам. Фильм терпит неудачу как захватывающее зрелище и как хоррор.
Истории происхождения могут быть прибыльными в других жанрах, но зрители, пришедшие в кинотеатр на "Техасскую резню бензопилой", определённо не хотят сочувствовать психопату в маске из человеческой кожи.
Из дома на Уиллоу-стрит (2016)
Изначально свежая задумка часто терпит крах из-за перегруженности лишними деталями, и фильм "Из дома на Уиллоу-стрит" не избегает этой участи, особенно ближе к середине. Это печально, ведь сама идея фильма многообещающая: группа не самых успешных грабителей похищает дочь влиятельного человека, рассчитывая на солидный выкуп. Но вскоре они понимают, что с девушкой явно что-то неладное. Обнаружив, что её родители стали жертвами жестокого убийства, они приходят к выводу, что к этому причастна сама дочь, возможно, находящаяся под влиянием какой-то сверхъестественной сущности.
Однако захватывающая динамика, заданная в начале, резко обрывается, когда ближе к середине фильма преступники случайно находят подробное объяснение происходящего: в девушку вселился демон с определённой целью и конкретным перечнем уязвимостей.
С этого момента многообещающий независимый хоррор превращается во что-то, напоминающее низкопробный телефильм, вплоть до неубедительных визуальных эффектов. Если бы ключевые детали были сохранены в тайне, фильм мог бы сохранить свою привлекательность. К сожалению, этого не происходит, и потенциально захватывающий фильм ужасов становится ярким примером нереализованных возможностей.
Астрал: Глава 2 (2013)
Создавать успешные сиквелы фильмов ужасов – задача не из лёгких, особенно когда речь идёт о продолжении такого хита, как "Астрал" Джеймса Вана. "Астрал: Глава 2" нельзя назвать провалом, но он страдает от излишнего раскрытия тайн. Фильм тесно связан с оригиналом, продолжая и расширяя его сюжет и созданный мир. Однако события первой части не нуждались в подробном объяснении.
"Астрал" был новаторским фильмом, и ничто так не вредит новизне, как избыточные разъяснения, лишающие зрителя возможности самому додумать детали. Раскрывая детство Джоша (Патрик Уилсон) и объясняя происхождение преследующего его призрака, Ван делает очевидным то, что и так было понятно.
В хоррорах минимализм часто предпочтительнее. Если в первом фильме было много загадок, но в компактной форме, то во втором – много всего, но в раздутом виде. Вану следовало сосредоточиться на том, что у него получается лучше всего: на открытии новых путей в жанре.
Мама (2013)
Принимая во внимание все факторы, "Мама" вполне смотрибельна как фильм ужасов. В картине великолепные актеры, в числе которых Джессика Честейн и любимец публики, персонаж с добрым сердцем из "Игры престолов" Николай Костер-Вальдау. Энди Мускетти достойно дебютировал в полнометражном кино и убедительно продемонстрировал студиям, что ему можно доверить работу над фильмом про клоуна-убийцу, который так популярен. С участием Гильермо дель Торо фильм мог бы занять почётное место в ряду современных классических хорроров.
Но есть загвоздка: как только нам показывают Маму, главного антагониста, впечатление смазывается. Если честно, это существо не настолько пугающее, как ожидалось. Безусловно, у него отталкивающая внешность, и оно неестественно изгибается, но когда Мама появляется во всей красе, в ней нет ощущения надвигающейся угрозы. Звучит парадоксально, но это скорее странно, чем действительно страшно, особенно учитывая то, как нагнетается саспенс перед её появлением.
Баланс между ожиданием и появлением часто трудно соблюсти, и хотя "Мама" отлично справляется с нагнетанием атмосферы, само явление призрака в итоге оставляет желать лучшего. Это, безусловно, вредит хоррору Энди Мускетти.
Восставший из ада 2 (1988)
Зачем ходить вокруг да около? Действительно ли была необходимость в показе предыстории Пинхеда?
В оригинальном "Восставшем из ада" предводитель сенобитов, Пинхед, исполняет роль, схожую с Бобой Феттом из "Звёздных войн". Несмотря на краткое появление (всего несколько минут экранного времени), он оставляет неизгладимое впечатление и мгновенно обретает культовый статус. Увеличение экранного времени не обязательно навредило бы его таинственности, однако "Восставший из ада 2" раскрывает о нём слишком много, в том числе и историю его происхождения. Фильм углубляется в его прошлое как человека и показывает момент его встречи с Конфигурацией Плача (шкатулкой Лемаршана), которая и превратила его в Пинхеда. Это яркий пример того, как хоррор-фильм сообщает зрителю излишнюю информацию.
Уникальность Пинхеда, в отличие от многих других антагонистов фильмов ужасов, заключалась именно в его загадочности. Того, что зрители увидели в первом фильме, было вполне достаточно для создания эффективного злодея. Зрители могли самостоятельно додумывать детали, основываясь на увиденном. Раскрытие его человеческого прошлого разрушило первоначальный образ и его привлекательность.
Кошмар на улице Вязов 3: Воины сна (1987)
Нельзя сказать, что быть потомком сотни душегубов — худшее начало для антагониста в слэшере. Просто у Фредди Крюгера уже был подходящий бэкграунд. В оригинальной ленте "Кошмар на улице Вязов" был достигнут превосходный баланс между освещением истории злодея хоррора и сохранением завесы тайны.
Прошлое Крюгера имеет прямую связь с жертвами, которых он преследует, но не даёт ответов о его возможностях и способах нейтрализации. Это, без сомнения, идеальное происхождение.
И даже при том, что "Воины сна" — одно из лучших продолжений "Улицы Вязов", оно вводит излишние детали о прошлом Крюгера, в которых нет нужды. Информация о трагических обстоятельствах его рождения порождает двойственное отношение к персонажу, который в остальном является однозначно отрицательным. Обстоятельства его зачатия не обогащают его образ, и, хотя это не отнимает у Фредди привлекательности как злодея, оно и не добавляет её.
Зрителям необходимо, чтобы злодеи в фильмах ужасов оставались загадочными, иначе они становятся слишком узнаваемыми, в отличие от главных героев каждого сиквела. Раскрывая лишнее о жизни Фредди, франшиза "Кошмар на улице Вязов" сделала первый шаг к превращению Фредди в комического персонажа с руками-ножницами, который не в состоянии вызвать страх, даже если бы попытался.
Не бойся темноты (2010)
В хоррорах часто встречается избитый приём: герои, столкнувшись с таинственной угрозой, отправляются в библиотеку. Там, в пыльных архивах или старинных фолиантах, они находят ключевую информацию о природе зла, позволяющую им выжить и одержать победу. Этот сюжетный поворот, хоть и банален, сам по себе не делает фильм плохим.
Однако в ремейке "Не бойся темноты" 1973 года от режиссёра Троя Никси эта сцена реализована крайне неудачно. Она разрушает нарастающее напряжение и выглядит как вынужденная экспозиция, призванная объяснить происходящее зрителю.
И вот в чём разгадка: зубные феи? Конечно, это ремейк, и Никси не несёт ответственности за саму суть тайны. Но примечательно, что в оригинальной ленте этот момент ощущается более органично и не сбивает темп повествования. Тот факт, что ремейк теряет свою привлекательность именно после раскрытия тайны, наглядно демонстрирует, как неудачная экспозиция может навредить фильму.
Пила 2 (2005)
Нельзя отрицать, что излишнее раскрытие образа Пилы – проблема не только "Пилы 2", но и всех последующих частей франшизы. Однако именно "Пила 2" первой начала перегружать зрителя информацией о своём зловещем антагонисте.
Порой забывается, что в оригинальном фильме Джон Крамер (Пила) предстал как неожиданный финальный твист. Притворяясь мёртвым, он всё время находился рядом с главными героями. Это было идеальное появление персонажа. Его мотивы раскрывались постепенно, давая зрителю необходимую информацию. В финале мы лишь слегка приоткрываем завесу над его истинным "я", что лишь подчёркивает уже известное. Именно этого достаточно для понимания злодея в хорроре: его мотивов и методов. Всё остальное – излишне.
"Пила 2" же наделяет его трагической предысторией и детально проработанной личностью. Он перестаёт быть загадочным и безликим, становясь просто человеком. Умным, но всё же человеком. Эта информация избыточна, поскольку мы уже понимаем, почему он так поступает со своими жертвами. Это лишь делает его историю более конкретной, более определённой и, как следствие, менее интригующей. Безликий убийца вселяет ужас, а больной раком человек с тяжёлой судьбой – нет.
Спасибо за прочтение, друзья! Подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить новые публикации. Если статья наберет 200 лайков, я расскажу, какие подделки знаменитых фильмов ужасов существуют на сегодняшний день.
Я создал второй канал — "Лунный Буржуй", где теперь на регулярной основе размещаю статьи о космосе во всех его проявлениях: исследования, реальные полёты, встречи с пришельцами, фантастические миры и так далее. Подписывайтесь, будет интересно.
Возможно, вас также заинтересует: