Я только начинаю рисовать, и информации слишком много - с чего начать, какую информацию изучить вперед, как выстроить себе «дорожную карту» обучения, чтобы не было слишком скучно и муторно?
Вот это вот все - надо и примитивы, и светотень, и анатомию, и перспективу, и с цветом разобраться, и еще материалы изучить, как рисовать карандашом и какие есть в этом нюансы, а как в прокриейте....
Так много всего надо, и как будто надо узнать все одновременно, но это же невозможно, а потому опускаются руки еще до начала.
Знакомо?
Смотрите, если вы только начинаете рисовать, самое основное, что вам нужно помнить и на что ориентироваться - это ваш интерес. Самое главное, чтобы вам было интересно! Чем более вы новичок, тем менее скучно в обучении вам должно быть (это касается не только рисования)
Потому что основная задача в начале обучения - это сохранить свою мотивацию, пока вы преодолеваете первый рубеж незнания и неумения. Затем, когда у вас начнет получаться и вы будете это видеть, ваши знания и умения будут сами подталкивать вас к дальнейшему изучению и углублению в материал. У вас как бы разгорится огонечек и будет способен сам себя поддерживать и разрастаться все больше, хотя в начале нужно будет его оберегать и усердно, но аккуратно дуть, чтобы помочь ему окрепнуть.
Так что в самом начале можно в какой то степени "забить" на правильность обучения и "правильную последовательность" - ориентируйтесь на свое собственное желание и интерес.
Не нужно стремиться усадить себя за цилиндры, призмы и розетки, чтобы узнать основы и быть правильным учеником, если вам это сейчас не интересно и непонятно, а зачем вы их вообще сейчас рисуете, если хотите изобразить своего кота. То же самое касается перспективы, цвета, светотени, анатомии и вообще всего - да, все это важно и действительно понадобится, но вовсе не обязательно сначала изучать это все, а потом, когда все изучите, наконец рисовать для души.
- На самом старте лучше наоборот: сначала для души, хоть срисовывайте или рисуйте раскраски, затем вы сами захотите добрать знания. И потом, постепенно, их просто будет становиться все больше и больше. Естественным путем)
Но в каком же порядке все таки их изучать? Что за чем будет логичнее?
Все зависит от вашей цели и того, что вы рисуете: чаще всего, это либо окружающие предметы (например, хотите делать зарисовки круассана с чашечкой кофе, пока сидите в кафе), либо любые персонажи. В общем, обычно это либо живое, либо не живое.
И стратегия мягкого, постепенного, но эффективного обучения будет разной:
- если вы хотите рисовать живое, начните с логики строения, с базовой анатомии "палочками и кружочками". Перспектива и цилиндры здесь будут вторичны, на старте они не помогут, но пригодятся позже. Но без понимания базового строения вы не сможете нарисовать живых существ, поменять им позу, согнуть лапку. Не бойтесь: базовое строение - это ООООЧЕНЬ ПРОСТО, вы его уже знаете, только теперь нужно осознать
- если вы хотите рисовать предметы, начните, наоборот, с изучения, как строить перспективу на примере примитивов: цилиндров, кубов, паралеллепипедов. Дело в том, что та же чашечка кофе - это в основе свеой цилиндр, и поняв за 2-3 скетча, как его рисовать, вы сможете нарисовать и чашечку. Да, через 2-3 скетча, а не через 2-3 года, все правильно.
Все это можно сделать самостоятельно - просто точечно гуглите информацию либо смотрите видео на ютубе по этим темам. И сразу закрепляйте на практике)
Главное, чтобы ваша цель в рисовании совпадала с тем, что вы смотрите. Тогда скучно не будет!
Ну и немного сократим вам поиск:
Начинать изучение живых существ можно с бесплатной демо версии курса "Персонаж"
а разобраться с перспективой раз и навсегда можно на курсе "Скетчинг" за несколько уроков