Орацио Джентилески (итал. Orazio Gentileschi; род. 1562, Пиза, Италия — ум. 7 февраля 1639, Лондон, Англия) — итальянский художник эпохи барокко, один из наиболее значительных мастеров, попавших под влияние Караваджо, и один из самых успешных интерпретаторов его стиля. Его дочь, Артемизия Джентилески, обучавшаяся в его мастерской, также стала выдающейся художницей барокко.
Джентилески первоначально учился у своего сводного брата, Аурелио Ломи. Где-то в конце 1570-х или начале 1580-х годов он отправился в Рим. Там, совместно с художником-пейзажистом Агостино Тасси, он с 1590 по 1600 год работал над фресками в церквях Санта-Мария-Маджоре, Сан-Джованни-ин-Латерано и Сан-Никола-ин-Карчере, создавая фигуры для пейзажей Тасси.
Кит Кристиансен написал в своём эссе в каталоге выставки Орацио и Артемизии Джентилески (Музей искусств Метрополитен и издательство Йельского университета, 2001):
"Обучение Орацио было во всех отношениях консервативным. В то время в моде был "разбавленный Рафаэль". Его увлечение чисто формальными элементами композиции не в меньшей степени, чем благопристойная чистота его религиозных картин, являются результатом этого обучения, в то время как современный облик, в котором они представлены, связан с его общением с Караваджо и его осведомленностью о самых прогрессивных тенденциях в европейской живописи".
В первые годы XVII века Джентилески, находившийся тогда в Риме, попал под влияние Караваджо. Его картины этого периода — например, «Давид и Голиаф» и «Святая Цецилия и ангел» — используют характерные для Караваджо приёмы: драматичные, неканонические жесты и монументальную композицию, бескомпромиссный реализм и современную трактовку типов фигур, а также, в определённой степени, его сильную светотень.
Вскоре после этого у Джентилески развился тосканский лиризм, чуждый почти брутальной жизненности Караваджо, а также более светлая палитра и более тщательная проработка деталей, напоминающая о его маньеристских истоках. С 1621 по 1623 год Джентилески находился в Генуе, где написал свой шедевр — «Благовещение» (1623), произведение исключительной изысканности, демонстрирующее ослабление влияния Караваджо.
Композиция по-прежнему строится на драматичных жестах (здесь — Девы Марии и ангела), сохраняется ощущение непосредственности события и отсутствует идеализация. Однако настроение картины более сдержанное и лирическое, чем в его ранних работах, цвета светлее, а прежняя интенсивная светотень отсутствует.
Это изображение молодой женщины, играющей на скрипке, традиционно интерпретировалось как олицетворение святой Цецилии, раннехристианской мученицы и покровительницы музыки, чье предполагаемое тело было эксгумировано нетронутым в 1599 году. Орацио Джентилески, возможно, использовал свою дочь, художницу Артемизию, в качестве модели для этой женщины, тем самым добавив нотку реализма в свое изображение.
После пребывания во Франции Джентилески по приглашению короля Карла I отправился в Англию в 1626 году. Он оставался там придворным художником до конца жизни, и его творчество становилось всё более традиционным и декоративным. Его последней крупной работой стала амбициозная серия плафонных росписей для Куинс-хауса в Гринвиче, над которой он работал совместно со своей дочерью Артемизией; написанные в 1638 году, панели плафона впоследствии были перенесены в Мальборо-хаус в Лондоне.
Насмехаясь над Христом, солдаты надели на его голову терновый венец, облачили его в алую мантию и вложили ему в руку простую трость в качестве искусственного скипетра - жесты, которые высмеивают его статус царя Иудейского. Затем Христа избили кнутом, а затем повели на Голгофу, где он был распят на кресте. Джентилески очень точно передал жестокость этой сцены, великолепно передав телесный аспект для зрителя. Его подход граничит с гиперреализмом, особенно в цвете и фактуре крови, стекающей с головы Христа, и в том, как убедительно большой палец прижат к его щеке. Плоть Христа кажется осязаемой, а выражение его лица таким пронзительным и покорным, что зритель не может не почувствовать его очень человеческую боль и отчаяние. Джентилески также адаптировал сцену для современной аудитории, одев ухоженных солдат в современную одежду, а не в римскую униформу. Они похожи на двух хорошо оплачиваемых уличных головорезов семнадцатого века, которые наслаждаются своей ролью палачей.
В ветхозаветной истории Иосиф был назначен Потифаром, египетским начальником охраны фараона, надсмотрщиком над своим домом. Жена Потифара несколько раз пыталась соблазнить Иосифа, но он отвергал ее ухаживания. Однажды “она схватила его за одежду и сказала: ”Ляг со мной". Но он оставил свою одежду у нее в руках и убежал из дома". Позже она обвинила Иосифа в соблазнении, используя одежду в качестве доказательства, и его отправили в тюрьму.