Мои ирисы на клумбе
Я люблю рисовать цветы. А еще я очень люблю высаживать цветы на свои клумбы в саду. Эти ирисы я высадила вместе с желтым лилейником в сочетании с фиолетовыми люпинами. Эти цветы контрастируют при цветении, и клумба выглядит очень эффектно. Цветы пышно цветут почти в одно время, а иногда волнами.
В этом году люпины чуть запоздали, но это мне ничуть не помешало создать эту акварельную композицию.
Я выбрала горизонтальную композицию.
Материалы для работы
1. Альбом-склейка для акварели "Белые Ночи"/"White nights", А4, 300 г/м2, 10 листов, 100% хлопок, крупное зерно.
2. Графитный карандаш.
3. Вода.
4. Палитра.
5. Кисти белка, кисть лайнер синтетика.
6. Набор профессиональной ультратонкой художественной акварели ShinHanart PWC extra fine 24 цв.,15 мл.
7. Планшет стеклопластик.
Этапы рисования
Рисование цветов – это как портрет человека, только в данном случае это не человек, а цветок.
Каждый цветок имеет свои характерные черты, по которым мы узнаем тот, или иной вид цветка. Среди ирисов много разновидностей со своими индивидуальными чертами.
Создание композиции
Определившись с вертикальным расположением композиции я приступила к созданию рисунка графитным карандашом.
Необходимо сделать интересную композицию, чтобы главный герой-ирис был расположен не по центру листа.
Чтобы создать не статичную композицию необходимо найти определенный ритм масс и цветовых пятен.
За счет этого в композиции появляется движение.
Работа над фоном
После создания композиции, лист кладется на стеклянный планшет
Смачивание листа водой
Лист хорошо смачивается с двух сторон.
1. Это помогает хорошему сцеплению бумаги со стеклянной поверхностью планшета.
2. Вода смывает жирные пятна и лишний графит с поверхности листа.
Работа по-сырому
Нужно дождаться, когда влага чуть испарится с листа бумаги, но при этом лист остается влажным. Понять это можно только опытным путем.
1. Прописываются основные цвета фона, пока бумага полностью не высохла.
2. Старайтесь фон прописывать менее контрастно, чем главный объект. Хоть лилейник имеет очень насыщенный ярко-желтый цвет, я все же опускаю детальную его прорисовку.
Прописка ириса
Когда фон чуть просох, можно приступить к главному герою композиции – ирису!
1. Смачиваем отдельные фрагменты ириса и начинаем с подмалевка основным цветом, оставляя светлые участки не тронутыми. Хотя чистого белого в природе не бывает, но белый всегда можно будет пригасить прозрачными лессировками.
2. Следим за тональностью отдельных фрагментов.
3. Прописываем детали цветка.
Целостность цветовой композиции
Теперь самое время вернуться к объединению фона и главного героя.
1. Соблюдаем тональность.
2. Объединяем по цвету ирис и фон. В ирисе должны появиться рефлексы цветов фона. Можно сыграть и на контрасте этих элементов.
3. Отойдите на приличное расстояние от своей работы, или посмотрите на работу чуть прищурясь, чтобы все расфокусировалось. Так вы увидите лучше свои тональные ошибки и нужно ли вам вытягивать главный объект, более его детализируя. В некоторых случаях можно чуть размыть фон, но все зависит от вашей бумаги и ваших навыков и чувства восприятия прекрасного.
Читайте статьи по теме:
Вы можете посмотреть мой мастер-класс:
Если вам нравится мое творчество, то вы можете поддержать мой Проект, чтобы я продолжала работать! Я буду рада вашей благодарности! 😉
До новых встреч, друзья, на канале: "Елена Тюрина | ПАСТЕЛЬ | АКВАРЕЛЬ". 😃
Оставляйте свои комментарии, мне всегда приятен ваш отклик! 😊
Не забудьте поставить лайк! 😉
P.S. Это мои авторские работы и текст! Материал статьи представлен для ознакомления и просвещения. Без моего ведома материал статьи использовать в коммерческих целях не рекомендуется! :)))
#ирис #лилейник #акварель #цветыакварелью #еленатюрина #этапырисования #ботаническаяиллюстрация #акварельнаяживопись #мастерклассы #живопись