Сложно представить, что человек, развязавший крупнейшую трагедию XX века, мечтал стать художником. Но именно так начиналась история Адольфа Гитлера: с кисточки, акварели и студенческих неудач. До политики он всерьёз планировал связать свою жизнь с искусством. Только вот искусство, как выяснилось, не слишком рвалось в ответ.
Бездушный копиист вместо вдохновенного художника
Гитлер не был лишён чувства композиции. Он неплохо срисовывал архитектурные объекты, мог сносно передать пропорции зданий и улиц, но ровно на этом и заканчивалось. Всё остальное — краски, настроение, характер — отсутствовало как класс. В его работах не было души. Это отмечали даже те, кто лично сталкивался с ним в молодости: холодные акварели, технически выверенные, но абсолютно безжизненные.
Австрийская академия художеств дважды отвергла его заявки на поступление. Причина? Отсутствие художественного воображения. Ему посоветовали сменить специализацию и попробовать себя в архитектуре, но для этого нужно было закончить школу — а с этим у будущего диктатора всё было неважно.
Когда имя дороже таланта
Уже в XXI веке картины Гитлера продаются на аукционах за десятки тысяч долларов. Звучит как странная шутка, но интерес к этим работам исключительно исторический. Покупателей влекут не мазки и цветовые решения, а фамилия автора. Это не творчество, а курьёз, приправленный запахом трагедии.
Аукционные дома заранее подстраховываются: в лотах обязательно указывается происхождение работ, экспертизы подлинности, и делается акцент — художественная ценность отсутствует. Сам рынок искусства тоже скептически относится к продажам таких полотен. Их называют «историческим мусором» — дорогим, но бессмысленным.
Неудача как корень радикализма
Многие историки отмечают, что художественное фиаско стало одним из эмоциональных триггеров, толкнувших Гитлера на политический путь. Разочарование, накопленное от серии отказов, породило чувство ненависти и поиска виноватых. Оно вылилось в создание образа внешнего врага и культ обиженного мессианства.
Впрочем, простая причинно-следственная цепочка здесь вряд ли уместна. Даже если бы Гитлер стал заурядным художником, кто знает, к чему это бы привело. Но его обида на общество, система, и личная неудовлетворённость, несомненно, сыграли роль в формировании его идеологии.
Художник, которого не признали — и правильно сделали
Сравнивая работы Гитлера с картинами его современников, даже начинающих, становится ясно — он не дотягивал. Его «творчество» — это визуальный эквивалент зубрежки: формально правильно, но без искры. И, пожалуй, это одна из редких ситуаций, когда жюри Академии действительно оказалось прозорливым.
Из 300 работ, приписываемых Гитлеру, часть — фальшивки, часть — неинтересные зарисовки. И ни одной — по-настоящему выразительной. Даже при всем желании выделить в нём хоть какой-то художественный талант, этого сделать не удаётся. Так что, возможно, мир потерял посредственного иллюстратора — но точно не гения.
Между живописью и историей — пропасть
Удивительно, но факт: работы одного из самых жестоких политиков XX века до сих пор хранятся в частных коллекциях, архивах, и даже время от времени всплывают на международных торгах. Некоторые музеи принципиально отказываются от их экспонирования. И дело даже не в эстетике — а в этике.
Сложно воспринимать полотна, написанные рукой человека, чья подпись стоила миллионов жизней. Пусть даже акварель, пусть даже пейзаж. Искусство должно вдохновлять и лечить, а не напоминать о катастрофе. И если работы Гитлера и имеют значение, то только как историческое предупреждение о том, что бывает, когда амбиции побеждают здравый смысл.
А как вы считаете: стоит ли вообще выставлять такие картины на торги, или место им только в архивах? Напишите своё мнение в комментариях — будет интересно услышать вашу точку зрения.
Вам могут понравиться следующие статьи: