с 16 по 18 июня 1967 года проходил музыкальный фестиваль в городе Монтерей, в штате Калифорния. В отличие от более известного Вудстока, Монтерей стал не менее ярким символом "Лета любви" и показал миру, что рок-музыканты, встречающиеся в одном месте, способны объединиться и доказать свою важность. В чем же заключается уникальность этого события, о котором в своих песнях затем многие артисты упоминали?
Во-первых, вся сложность для рок-музыки заключалась в том, что никто в 1967-м из организаторов и прочих промоутеров не считал ее серьезным искусством, заслуживающим достойной площадки. Редкие успешные концерты исполнителей, как The Beatles или The Rolling Stones, воспринимались как случайные удачи, и даже собранные многотысячные стадионы не были причиной, по которой к рок-музыке стоило относиться серьезнее. В отличие, скажем, от джаза, который имел уже стабильную мощную фестивальную культуру, которая и до сих пор не лишилась постоянства.
Во-вторых, никто, соответственно, фестивали с рок-музыкантами (и поп-артистами, если на то пошло) не проводил. Не было прецедента, не был опыта, чтобы на это событие могли равняться. Однако, лидер The Mamas & The Papas Джон Филлипс вместе с продюсером Лу Адлером и публицистом Дереком Тейлором решили такое мероприятие провести. Нашли спонсоров, договорились с артистами, нашли площадку.
Монтерей был выбран не случайно. Находился от в 130 километрах от Сан-Франциско, на побережье Тихого Океана. Здесь проводился и ежегодный джазовый фестиваль, а недалеко в местности Биг-Сур нередкими были и фолк-фестивали. Так что тропа в этот городок была нахоженной. Впрочем, как не удивительно, Монтерей, несмотря на свою дату, был не первым рок-фестивалем. За неделю до этих событий на горе Тамальпайс, тоже недалеко от Сан-Франциско, проводился рок-фестиваль Fantasy Fair. Однако, он не был настолько масштабным.
Девизом Монтерейского трехдневного фестиваля стали слова "Музыка, любовь и цветы". Вовсю уже бурлило психоделическое движение, поэтому многие тысячи хиппи съехались туда, чтобы послушать своих любимых исполнителей. Организаторы позвали на редкость богатый состав: The Association, Саймон и Гарфункель, Джонни Риверс, Эрик Бердон с The New Animals, Canned Heat, Big Brother and The Holding Company, Стив Миллер, Эл Купер, Moby Grape, джазмен Хью Масакела, The Byrds, Jefferson Airplane, Отис Реддинг, Рави Шанкар, The Who, Grateful Dead, Джими Хендрикс, Скотт Маккензи и The Mamas & The Papas. Согласитесь, многие бы не отказались на машине времени слетать туда на три дня и кайфануть в такой компании.
Чем была хороша тогдашняя хиппи-аудитория, так это своей всеядностью. Они могли слушать фолк-дуэт, а затем исполнителя рокабилли, затем психоделику, блюз, индийскую музыку, соул, джаз, поп, кислотные джемы, жесткий рок. Абсолютная всеядность. Ни один из участников фестиваля не был обделен вниманием публики. В отличие от Вудстока, когда, например, Creedence выступали ночью под дождем перед спящей обдолбанной толпой.
Вход на площадку был платным, однако самим музыкантам ничего не платили. Играли за идею, некоторым, как, скажем, Рави Шанкару, оплатили дорогу. Обещала очень большая численность слушателей, и этого уже было достаточно, чтобы музыканты вышли на сцену играть бесплатно. Правда, некоторые недооценили масштаб мероприятия. Например, The Doors тоже приглашали, но они отказались, и потом очень жалели.
Звали и The Beatles с The Rolling Stones. Однако, первые уже не гастролировали, а вторым запретили въезд в США, пока шли судебные заседания из-за дела с наркотиками. Тем не менее, Пол Маккартни принял участие в организации фестиваля, предложив позвать Джими Хендрикса, а Брайан Джонс почтил своим присутствием Монтерей, за что получил прозвище "Принц Джонс". Звали Чака Берри, но он был принципиален выступать за деньги. А вот The Beach Boys не повезло. Их пригласили, но из тогдашних творений психоделических концертных номеров у них было немного, а играть серф-рок для хиппи-слушателей было не комильфо. Неучастие в Монтерее "помогло" "пляжным мальчикам" начать терять популярность.
Впрочем, на фестивале хватало и открытий. Людей поразили Саймон и Гарфункель в первый день, во второй они открыли для себя Дженис Джоплин, поющую блюз и соул так проникновенно, словно она была негритянкой, а не белой. На третий день толпы взвыла после выступления Рави Шанкара, а под конец всех "убили" The Who и Джими Хендрикс. Они даже жребий тянули, кому первыми выходить. Правда, что первые, что второй несколько напугали миролюбивую хиппи-публику: Пит Тауншенд по традиции разбил гитару, а Джими устроил со своим инструментом половой акт ,после чего сжег и выбросил остатки в толпу. Феерическое было выступление.
Под конец вышли сами организаторы The Mamas & The Papas. Говорят, они были уже не в кондиции. Уставшие, давно не репетировавшие, замученные внутренними склоками, они явно уступали предшествующим командам, к тому же, их красивое гармоничное пение лучше звучало в записи, чем на концертах. Во время их выхода на сцене появился певец Скотт Маккензи, для которого Джон Филлипс специально написал песню San Francisco (Be Sure To Wear Some Flowers In Your Hair). Она стала хитом, тем самым добавив символичности фестивалю. Все стали носить цветы в волосах.
К счастью, Монтерейский фестиваль заснял на пленку режиссер Донн Паннебейкер, и теперь можно увидеть все величие и богатство той программы. Что фильм стал примером для подражания, что сам фестиваль. К сожалению, повтора в том же месте не состоялось, местные жители были против такой толпы (говорят, по подсчетам было около 100 тысяч посетителей), зато уже в других местах, как "Грибы после дождя", возникали всё новые и новые фестивали. "Лето Любви" заставило иначе смотреть на контр-культуру, да и то короткое время было богато на великие музыкальные имена.
Добро пожаловать! Подписывайтесь на канал, ставьте лайки, оставляйте комментарии! Впереди много интересного!