С чего начать создавать персонажа? И, соответственно, с чего начать обучение, если никогда этого не делал раньше?
Уверена, многие здесь имеют такую цель - рисовать своих персонажей. Курса пока нет, поэтому просто расскажу, с чего начать, чтобы приблизиться к цели, а с чего начинать не надо, если не хотите застрять на месте или выдавать персонажей, с которыми "что то не так"
Этот вопрос - а с чего начать? - я увидела у одной девушки, и почитала комментарии с советами. Советы были примерно такими:
- с характера и особенностей, надо прописать их, чтобы получился классный перс
- определиться со стилистикой рисовки
- создать мудборд
- с истории персонажа: кто он такой, откуда, какие есть атрибуты
- с общих форм и дизайна
- с перспективы, светотени и цвета
- с анатомии
И большинство склонялось к тому, что начинать нужно с характера.
Я понимаю, почему это выглядит логичным: если хочешь нарисовать девочку на скейте и чтобы персонаж получился колоритным, а не плоским и скучным, нужно прописать ее характер и соответствующие детали: какая она? Бунтарка? Хорошистка с внутренним демоном? Мечтательница? Скованная стесняшка, которая хочет стать как все?
Это все, безусловно, важно для создания персонажа.
Но
Этот характер нужно на что то "надеть", как одежду. Ну, то есть, если вы не умеете рисовать девочку, то как вы нарисуете бунтарку/хорошистку/стесняшку? Характер - важная, но вторичная для процесса самого рисования часть, которую невозможно реализовать, если не умеешь рисовать без характера.
И многие этим грешат: сразу стараются придумать что то этакое, необычное, характерное, но буквально сразу сталкиваются с тем, что реализовать не получается. Потому что начинать надо не с этого.
Начинать нужно с того, что даст базу, на которую можно будет "надеть" все остальное от общего дизайна до характерной атрибутики. И эта база - не перспектива, не композиция и не цвет (ну это совсем логично, вы ж не с цвета рисовать начинаете даже тот же характер).
Это - скажем хором - анатомия!
Только она дает ту самую базу: скелет, который позволяет сделать все остальное:
- вообще в целом нарисовать человека / животное / мифическое существо
- сделать его конечности с правильными, не сломанными сгибами, а части тела - все на месте
- поставить в нужную позу, изменить ракурс, сделать другие повороты
- изменить пропорции для стилистических особенностей или передачи характера (оно вот тут во многом решается, да)
И, говоря это страшное "анатомия" я не имею в виду сложные схемы мышцы, рисунок экорше и запоминание всех названий. База анатомии - это просто пластичный манекен, с которым вы дальше можете делать что угодно, навешивать на него любой характер и атрибуты.
Но пока нет понимания, из чего состоит тело и где оно сгибается, пока нет навыка изображать просто базовую фигуру человека - любой персонаж тоже встанет.
По туториалам, конечно, получаться будет и так, но вы же хотите рисовать сами и что хотите? Тогда начните с того, что является стартовой точкой для создания любого персонажа и вашей дальнейшей свободы.
С базового принципа строения и базовой пластической анатомии.
Вы можете сказать, что важно начать строить персонажа с общих форм и дизайна.
И тут такой момент. Смотрите: начинать рисовать персонажа с общих форм и общего дизайна можно! И даже нужно, потому что такая общая форма, некий говорящий силуэт - это основа создания характера, то есть непосредственно персонажа.
Но если начинать обучаться рисовать персонажей с форм, силуэтов и дизайнов, то получится то же, что попытаться сразу составить мелодию, коснувшись музыкального инструмента вообще впервые. В этом случае и в случае с рисованием вопрос о содержании упирается в техническое воплощение формы. Вопрос более высокого уровня об архетипе, о концепции, о характере персонажа упирается в простой земной вопрос инструментария: а как реализовать то, что в голове?
И вот этот базовый вопрос - а как реализовать? - это вопрос строения. Базовой анатомии)
А вот зная ее, можно сразу переходить в рисовании персонажа к форме и дизайну, поскольку дальнейшее уточнение чисто технически не вызовет проблем.
Именно из за этой особенности возникает ложное ощущение, что начинать обучение надо с форм и дизайна, и так учат довольно многие, а потом у многих рисующих возникает проблема: не получается реализовать то, что в голове. Знакомо?
И так происходит не потому, что идея плоха или неправильна, а просто потому, что не хватает стартового инструментария)
В общем, если подводить итог, то:
- начинать обучение надо со строения. Считайте, что это как сложение и вычитание в мире рисования - все дальнейшее базируется на нем
- а зная его, начинать рисовать можно будет с формы и дизайна