В моей тридцатке любимых альбомов есть несколько вещей, чья значимость давно стала почти хрестоматийной. Forever Changes – один из таких случаев. Его называют вершиной психоделического рока, гимном калифорнийской контркультуры, альбомом, который в 1967 году встал в один ряд с Sgt. Pepper's и The Velvet Underground & Nico. И в отличие от многих культовых пластинок того времени он не просто остался в истории, а звучит по-прежнему свежо и тревожно, как прощание с мечтой и предчувствие катастрофы. Это пластинка, которую долго недооценивали, но теперь считают шедевром психоделического рока. Музыка Love одновременно солнечная и тревожная, будто отражение конца наивной эры 60-х.
Предыстория
Группа Love появилась в Лос-Анджелесе в первой половине 60-х. Её лидер Артур Ли был харизматичным и сложным человеком: влюблён в музыку и полон внутренних противоречий. Love стали одной из первых межрасовых групп, быстро снискали культовый статус и поселились в старинном особняке в Голливуд-Хиллз, ведя почти коммунальный образ жизни.
Их ранние альбомы сочетали гаражный рок, фолк и психоделию, но к 1967 году отношения в коллективе испортились. Пластинку Forever Changes Артур Ли начал писать, когда чувствовал, что группа распадается и сам он может не дожить до следующего года. Это ощущение прощания стало ключевым мотивом альбома.
История создания
Работа над Forever Changes оказалась сложной. Саунд получился камерным и изысканным. Использовались струнные, духовые, акустические гитары, необычные ритмы. Особенно выделяется композиция Alone Again Or, написанная гитаристом Брайаном МакЛином. Она открывает альбом и остаётся его самой известной вещью.
Восприятие
Это не буйство психоделии, как у многих тогда, а будто тихий, тревожный сон на фоне цветущей Калифорнии. Тексты полны двойного дна: наивные снаружи, параноидальные внутри. Forever Changes звучит как прощание с эпохой хиппи, ещё до того, как она закончилась. Он тонкий, меланхоличный, почти камерный и при этом беспощадно честный.
В США альбом поначалу прошёл почти незаметно. В Британии он был воспринят теплее, но настоящий культ вокруг Forever Changes сформировался позже. Сейчас он стабильно входит в списки величайших альбомов всех времён (включая Rolling Stone и NME), а его влияние признают исполнители самых разных жанров от Роберта Планта до The Stone Roses до Radiohead.
Дизайнер Боб Пеппер создал одну из самых запоминающихся обложек в истории рока. Сам он иллюстрировал обложки к книгам Филипа К. Дика, Роджера Желязны, Джона Браннера, Урсулы Ле Гуин и других классиков фантастики. Его стиль легко узнаваем: насыщенные цвета, тонкая графика, психоделические мотивы и орнаментальные детали, которые отсылают к ар-нуво, мистике и космической эстетике. Обложка Пеппера – самостоятельные произведения искусства и прекрасно рифмуются с тем, как звучит Forever Changes.
Бонусы
- Альбом переиздавался в различных форматах, включая расширенные издания с альтернативными миксами и дублями.
- В 2003 году Артур Ли после выхода из тюрьмы собрал новый состав и исполнил Forever Changes целиком вживую с оркестром. Эта версия тоже стала культовой. Видео можно без труда найти в Сети.
- В 2014 году вышел сборник A Tribute To Love’s Forever Changes, где классические композиции переосмыслили современные исполнители от психоделических рокеров до инди-групп. Альбом стал ещё одним подтверждением влияния оригинала на новое поколение музыкантов.