Много разных точек зрения и много мнений о пении у разных певцов и педагогов есть на свете.
На своем канале я показываю эти разные точки зрения, потому что знаю, что какая-либо из них включит ваше осознание того, что вы не понимаете, поможет разобраться и понять то, что вас мучает, ведь хочется петь свободно.
К теме статьи.
Полгода назад писала статью про него и его механику пения.
"Механика пения" от профессора ленинградской консерватории К. И. Плужникова. Там вы найдете много советов от Плужникова из его книги.
Напомню, что К. Плужников - не только прославленный певец, но и легендарный педагог. Преподавал в Ленинградской консерватории, в "Академии молодых певцов" Мариинского театра (с 1998 по 2007 годы - директор Академии). В 2007 году он стал одним из учредителей Фонда поддержки музыкального, театрального и художественного развития ("Центр современного искусства").
Вокальная методика певца базируется на глубоких, разносторонних знаниях в области истории вокального искусства. Эти знания он использует в разных аспектах, будь то мастер-классы, редакторская работа над педагогическим репертуаром вокалиста или серьезные аналитические исследования.
Что касается последних, диапазон затронутых в них тем довольно широк: итальянское bel canto, принципы постановки голоса, принципы вокальной педагогики, вокальные воззрения семьи Гарсиа, актуальный камерно-вокальный репертуар, вопросы вокальной интерпретации, методика работы с музыкальным материалом и многое, многое другое.
Вот "3 постулата пения от Константина Плужникова: дыхание, атака, объем плюс регистры".
Он родился в 1941 году и до сих пор преподает! Это впечатляет и восхищает!
Кто в Питере, может побывать на его мастер-классе в декабре.
Он написал много книг:
- «Механика пения» (3 издания)
- «Вокальные воззрения семьи Гарсиа»
- «Дмитрий Смирнов»
- «Николай Иванов» — итальянский тенор
- «Блудный сын — Сергей Дягилев»
- «Анджелина Бозио — пьемонтская ласточка»
Послушать и почитать его будет полезно, потому что он обратит ваше внимание на многие важные моменты в пении.
Вот, например, его советы певцам.
И это одна сторона медали, которая касается вокального искусства, в смысле как петь. Помните в названии про две стороны медали, т.е. вокального искусства.
Что интересно лично для меня в этом человеке.
Вторая сторона медали: как не просто петь в театре и как не просто преподавать в консерватории.
В Петербурге он прослыл бунтарем. Известный оперный певец, народный артист РСФСР, за чьими плечами блистательные оперные партии, несметное количество романсов, награды всесоюзных и международных конкурсов.
Константин Ильич Плужников отдал Мариинскому театру почти сорок лет, а дверь за ним захлопнулась громко. Он продолжает без стеснения критиковать нравы сегодняшней Мариинки, но период горячей войны считает закончившимся. Оставив поля сражений.http://dailyculture.ru/stati/intervyu-music/konstantin-pluzhnikov-v-tsentre-sovremennogo-iskusstva-ya-nashel-svoy-edem/
На своей страничке в соцсети Плужников выкладывает видеоролики, в которых подробно описывает «нравы Мариинки» и «трансформацию личности» ее художественного руководителя.
Константин Плужников нашел умиротворение в созданном им «Центре современного искусства». Фонд занимается поддержкой молодых музыкантов, концертной и просветительской деятельностью, оказывает помощь пожилым артистам.
Сам Константин Ильич учит своему мастерству молодых вокалистов, пишет книги и, как с удовольствием подчеркивает, живет по своим собственным правилам.
Мне очень понравилась цитата из этой же статьи, которая много говорит о нем, как о человеке и педагоге. К тому же я очень хорошо знаю тех, о ком он говорит и очень хорошо понимаю то, о чем он говорит здесь:
Я не могу преподавать, когда у меня есть определенные расписанные часы, строгий график. Может, я с кем-то хочу заниматься не сорок пять минут, а полтора часа. Там(в консерватории),конечно, такой свободы не было – следующий начинал стучаться в класс.
Я ушел, открыл Академию («Академия молодых певцов» Мариинского театра. Думал, там будет легче, а оказалось еще сложнее.
На кафедре в Консерватории человек двадцать педагогов, с которыми я общался, с кем-то лучше, с кем-то хуже. А там было два человека (Валерий Гергиев и его сестра Лариса Гергиева – прим. ред.), с которыми трудно найти общий язык. Брату это было неинтересно, а сестра преследовала совсем другие цели. Ее интересовали только цели денежного порядка. Я не говорю, что деньги – плохо.
Всегда лучше быть богатым и здоровым, чем старым и больным. Но я понял, что это не цель моей жизни, это не мое – из Академии я тоже ушел.
Свой Эдем я нашел здесь, в Центре современного искусства.http://dailyculture.ru/stati/intervyu-music/konstantin-pluzhnikov-v-tsentre-sovremennogo-iskusstva-ya-nashel-svoy-edem/
Несколько поколений учеников получили возможность учиться у него вокальному искусству, потому что в 2007 году он стал одним из учредителей Фонда поддержки музыкального, театрального и художественного развития ("Центр современного искусства").
В Центре современного искусства он создал вокальный класс. Некоторых учеников отправляет на мастер-классы в Германию.
Фонд помогает старым актерам: 50 актеров Мариинки получают ежемесячно по 5000 рублей.
Мы взяли еще 10 киноактеров и режиссеров, находящихся в бедственном состоянии (кинорежиссер Дмитрий Месхиев дал нам список). Эта сумма больше, чем их пенсия!
Мы помогаем детям неимущих родителей, платим им стипендию в 3000 рублей, создали стипендию имени Андрюши Толубеева, которую получают в Санкт-Петербурге и Петрозаводске.
Мы дарим инструменты некоторым детям, издаем серию книг. Книгу о современнике Глинки, певце Николае Иванове, перевели и издали в Италии. Вторая книжка — о великом теноре Дмитрии Смирнове, третья — о Дягилеве, прекрасном импресарио, четвертая книга — об Анжелине Бозио — уже набирается. Когда я был в Риме, случайно узнал, что у нас в Александро-Невской лавре похоронена Анжелина Бозио!
У Тургенева есть упоминание о ее концерте в романе «Накануне», Некрасов и Мандельштам писали стихи о ней. Она была первой певицей императорского двора!
А дальше еще интереснее.
Настолько созвучно мне то, что он говорит, как будто про меня все. Я тоже любила работать в театре и создавать образы. О том, чтобы быть педагогом и не думала и не мечтала. Это совсем другое дело. И те, кто поют на сцене, хотят петь на сцене, а не учить кого-то петь.
Я никогда не хотел никого учить, я всегда был артистом. Мне нравилось создавать образы. Насильственным путем я оторвал себя от искусства, как когда-то Россини оторвал себя от музыки.
Но мне хотелось, чтобы в этом месте люди пели, проводили концерты. Для этого с ними надо было заниматься, что я и делаю. Но делаю это столько, сколько считаю нужным, не больше. Так и живу – увлекаюсь и забываю, что не люблю это дело, преподавание. Мне становится интересно, я возрождаюсь.
Любимое дело-пение! Вот, что интересно и на сцене и в преподавании.
Певец по природе своей не может не петь. Но так случилось, что певец-бунтарь и ушел из театра. В интервью он честно говорит об отношениях в театре и это очень точно сказано:
Когда я работал в театре, у меня было мало друзей, артисты ведь люди очень субъективные и честолюбивые. Хотя так и должно быть... Надо иметь ту степень возвышенности над остальными, которая позволяет творить.
Иметь близкие отношения с такими людьми очень трудно, потому что люди искусства не всегда искренние. Хвалим иногда просто потому, что человека надо поддержать. Поэтому в отношениях скрывается ложь, борьба за роли, вкусовые положения начальства в репертуаре, личные пристрастия к тому или иному артисту. Все это вызывает негатив, но артисты это «глотают», потому что надо работать, а не вступать в конфронтацию.
Дружба требует общения, а артисты театра замкнуты в своем театральном пространстве. Поэтому дружба вне профессии тоже редко случается. Человек искусства всегда держится за театр. Возраст, который, как тяжелые мешки, падает ему на плечи, печалит и угнетает.
Некоторые верят в то, что они до сих пор молодые... Я всегда увлекался философией, моя жизнь проходила бок о бок с книгами, которые научили меня очень трезво и пессимистически оценивать свою жизнь.http://vppress.ru/stories/konstantin-plujnikov-v-iskusstve-nelzya-dostich-rezultatov-pletkoy-i-pryanikom-6247
И все-таки ему удалось петь в театре почти 40 лет!
Вот такая она,другая сторона медали вокального искусства. Не блестящая.
