“Сильфида”
В.А. Серов, Анна Павлова в балете “Сильфида” (1909)
“Сильфида” – романтический балет в двух действиях, основанный на новелле французского писателя Шарля Нодье “Трильби”. Балетмейстером первой постановки “Сильфиды” был Филиппо Тальони, а главную роль сыграла его дочь – Мария Тальони. Именно этот балет ознаменовал начало новой эпохи в балетном искусстве – романтизма – и вместе с тем утвердил на долгие годы неотъемлемые атрибуты этого искусства – белую юбку-пачку и танец на пуантах. Но есть и вторая версия “Сильфиды” – датского балетмейстера Августа Бурнонвиля, именно его версия ставится сейчас в театрах.
Балет рассказывает о том, как молодой шотландец Джеймс перед самой свадьбой со своей возлюбленной Эффи влюбляется в прекрасную сильфиду, пришедшую к нему во сне.
“Жизель”
Карлотта Гризи в роли Жизели (1841)
“Жизель” – двухактный романтический балет французского композитора Адольфа Адана. Этот балет был одним из первых, в котором балерины танцевали на пуантах практически все действие.
Либретто основано на легенде о виллисах, пересказанной Генрихом Гейне. Согласно этой легенде, виллисы – молодые невесты, которые погибли до свадьбы, столкнувшись с предательством своих возлюбленных. Сюжет балета рассказывает о веселой девушке Жизели, повстречавшей прекрасного Альберта…
“Спартак”
Сцена из балета "Спартак" в Ленинградском государственном академическом театре оперы и балета им. С.М. Кирова. А.А. Макаров в роли Спартака, И.Б. Зубковская в роли Фригии, Р.И. Гербек в роли Красса (1956).
“Спартак” – четырехтактный балет Арама Хачатуряна. Либретто было создано на основе разных литературных и исторических материалов. В произведении рассказывается о подвигах Спартака, лидера восстания рабов против римлян. Хачатурян сочинил “Спартака” в 1954 году и в том же году был удостоен Ленинской премии за этот балет.
“Спартак” все еще остается одним из самых известных произведений Хачатуряна и занимает видное место в репертуаре Большого театра и других балетных трупп в России и бывшем Советском Союзе.
“Баядерка”
Последняя версия "Баядерки" Мариуса Петипа на сцене Мариинского театра. В центре Матильда Кшесинская в роли Никии и Павел Гердт в роли Солора. Слева на коленях стоят три солистки: Варвара Рыхлякова, Анна Павлова и Юлия Седова.
“Баядерка” – один из шедевров Мариуса Петипа, поставленный на музыку Людвига Минкуса. С первого же исполнения балет был признан современной критикой и публикой одним из шедевров авторства Петипа, особенно все были восхищены сценой второго акта "Царство теней",которая является одним из самых знаменитых произведений во всем классическом балете.
Либретто повествует о баядерке Никии и воине Солоре, поклявшихся друг другу в вечной верности. Однако Верховный брамин тоже влюблен в Никию и узнает о ее отношениях с Солором. Более того, раджа Дугманта из Голконды выбрал Солора в мужья своей дочери Гамзатти, и Никия, не подозревая об этой договоренности, соглашается танцевать на праздновании помолвки пары.
“Спящая красавица”
Злая фея "Карабос" Леона Бакст для постановки Дягилева "Спящая красавица" в Лондоне в 1921 году.
“Спящая красавица” состоит из пролога, трех действий и апофеоза. Это балет Мариуса Петипа на музыку Петра Ильича Чайковского. Либретто было написано Иваном Всеволожским по мотивам "Спящей красавицы" Шарля Перро. Премьера состоялась в Мариинском театре в Санкт-Петербурге в 1890 году, и с этого момента "Спящая красавица" остается одним из самых известных балетов всех времен.
“Лебединое озеро”
Дизайн Фредерика де Хэнена для декора второго акта (1877).
Хореографом оригинальной версии “Лебединого озера” был Юлиус Рейзингер (Вацлав Рейзингер). Премьера балета состоялась в Большом балете в 1877 году. Хотя существуют разные постановки этого балета, большинство балетных трупп выбирают версию, созданную Мариусом Петипа и Львом Ивановым в 1895 году, впервые поставленную для Императорского балета в 1895 году в Мариинском театре в Св. Петербург.
Неизвестно, кто именно написал оригинальное либретто или откуда взялась идея сюжета в целом. Но возможными источниками сюжета могли быть русские и немецкие народные сказки.
“Щелкунчик”
Варвара Никитина в роли Феи Сахарной Сливы и Павел Гердт в роли кавалера, 1892 г.
“Щелкунчик” — классический балет П.И. Чайковского в двух действиях 1892 года. Он задумывался как балет-феерия, совмещающим танцы, пантомиму и разные виды искусства, действие которой происходит в канун Рождества у подножия рождественской елки в воображении ребенка.
Сюжет балета основан на рассказе Э. Т. А. Гофмана "Щелкунчик и Мышиный король". Первым хореографом балета был Мариус Петипа, с которым Чайковский тремя годами ранее работал над "Спящей красавицей". И хотя в первые годы после премьеры "Щелкунчик" не имел большого успеха, вскоре он стал популярным.
“Коппелия”
Фотография балерины Джузеппины Боццаки в костюме Сванильды (1970).
“Коппелия” – комический балет 1870 года, первоначально поставленный Артуром Сен-Леоном на музыку Лео Делиба. Либретто основано на рассказе Э.Т.А. Гофмана "Песочный человек. Современные постановки “Коппелии” основаны на постановках Мариуса Петипа для Императорского балета Санкт-Петербурга конца 19 века.
Доктор Коппелиус — врач, создавший танцующую куклу в натуральную величину. Она была настолько реалистичной, что деревенский юноша Франц влюбляется в Коппелию и оставляет свою возлюбленую Сванильду ради механической куклы.
“Дон Кихот”
Иллюстрация IV акта, 7 картины. Бой с пауком. Рисунок И. Агапи, гравюра А. Даугеля.
“Дон Кихот” — балет в трёх действиях, основанный на эпизодах знаменитого романа Мигеля де Сервантеса "Дон Кихот Ламанчский". Первоначально балет был поставлен Мариусом Петипа на музыку Людвига Минкуса и впервые представлен московским Большим театром в 1869 году. Однако все современные постановки этого балета основаны на версии, поставленной Александром Горским для Большого театра Москвы в 1900 году.
Действие балета начинается в затхлом кабинете в Ла-Манче, Испании, около 1550 года, где мы встречаем Дон Кихота, мелкого дворянина, любящего рыцарские любовные романы. Поглощенный своими книгами, рассказывающими истории о рыцарях в сияющих доспехах, смелых приключениях и девушках, попавших в беду, он засыпает и мечтает, что он рыцарь, влюбленный в идеальную женщину, Дульсинею. Его сон прерывается появлением Санчо Пансы, деревенского крестьянина, сжимающего в руках украденную ветчину и преследуемого группой домохозяек. Убежденный, что прочитанные им истории правдивы, Дон Кихот решает отправиться в приключение вместе с Санчо в качестве его оруженосца, чтобы защитить кодекс рыцарства по всей стране.
“Весна Священная”
Николай Рерих, “Поцелуй Земли”. Эскиз пейзажа (1912).
“Весна Священная” — балетно-оркестровое концертное произведение российского композитора Игоря Стравинского. Оно было написано в рамках Русских сезонов Дягилева в 1913 году. Оригинальная хореография была поставлена Вацлавом Нижинским, а декорации и костюмы созданы Николаем Рерихом. При первом исполнении в Театре Елисейских Полей авангардный характер музыки и хореографии произвел фурор. Многие назвали реакцию премьеры “бунтом” или “почти бунтом”.
Стравинский описывал “Весну священную” как музыкально-хореографическое произведение о языческой Руси. В произведении отсутствует конкретный сюжет или повествование, и его следует рассматривать его как последовательность хореографических эпизодов.