Странный термин, не правда ли? Однако, там, в западных университетах, уже полвека развивается новая научная дисциплина, находящаяся на пересечении зоологии и музыки. Оказывается, "продвинутые" американские исследователи на полном серьезе рассматривают жизнедеятельность фауны как отрасль музыкальной культуры. Если отсеять смешки, то они пишут труды о том, в каких тональностях поют птицы или как млекопитающие умеют отбивать ритм, как вообще живые существа способны подражать музыкальным интонациям. Если вчитаться в такие труды, а их написано уже немерено, то окажется, что братья наши меньше обладают не менее впечатляющими талантами.
Зоомузыкология началась в 1983-м году с публикацией труда "Музыка, миф и природа, или Дельфины Ариона" французского композитора Франсуа-Бернара Маша. В ней он как раз описывал способности животных артикулировать и издавать звуки, подобные музыкальным фразам. Одним из тезисов этой науки является предположение, что музыка возникла благодаря взаимодействию человечества с другими живыми существами, издающими пение или чирикание. И благодаря этим звукам человек стал мыслить музыкально.
В музыке подражание животным началось очень давно. И вообще объектом интереса со стороны композиторов птицы, киты или собаки становились часто. Можно вспомнить "Карнавал Животных" Камиля Сен-Санса, "Петю и Волка" С.С.Прокофьева, "Каталог птиц" Оливье Мессиана. Но то было звукоподражательство. А с появлением звукозаписи произведения стали уже включать в себя непосредственное присутствие животных.
Pink Floyd указаны в качестве одних из вдохновителей. Их шутливая и довольно проходная композиция Seamus с пластинки Meddle воспринимается как прото-зоомузыкологический опус, в котором видные рок-музыканты вообще привлекли внимание к способностям живых существ издавать музыкальные звуки. Честно признаться, жалостливое скуление собаки породы бордер-колли в этой композиции навевает не самые музыкальные ассоциации, однако научных специалистов не самое яркое уподобление или отсутствие музыкальности не смущает. Прецедент есть прецедент! Если мы вслушаемся в эту композицию, то увидим удивительное свойство собаки адаптироваться под блюзовый аккомпанемент и уловить вибрации этого стиля. Даже в "живой" версии этого номера под названием Mademoiselle Nobs из концерта в Помпеях собака хоть и сопротивляется, но свою роль исполняет.
Были ли лишь одни Floyd в когорте музыкантов, повлиявших на эту специфическую науку? Отнюдь нет. Вот небольшой список аналогичных произведений.
Paul Horn - Inside II
Пол Хорн был джазовым флейтистом, в какой-то момент заболевшим нью-эйджем и вообще духовными практиками. Свой первый альбом Inside он записал в Тадж-Махале, используя лишь флейту и акустику монументального помещения. Оказался он в Индии, присоединившись к The Beatles в поездке в Ришикеш. А вот следующий Inside уже в 1972-м году он записал, ориентируясь на звуки природы. Поэтому запись буквально кишит различным шумом моря, птицами и шелестами листьев. Для полноты картины он играл свою музыку морского льва Хайды, плескавшейся в бассейне. Какие-либо голоса она не воспроизводила, но булькала водой в ответ.
Алан Ованесс - И Бог Создал Китов.
1970-й год. Соратник Джона Кейджа Ованесс, выходец из Армении и большой мастер соединять Восток и Запад в своей музыке, сочиняет симфоническую поэму для оркестра и записанных звуков китов. Их подготовили специально к премьере этого произведения, дирижировал оркестром знаменитый Андре Костеланец. На протяжении поэмы, написанной в модном тогда алеаторическом стиле, звучат звуки горбатых и гренландских китов. Творение получило неоднозначную оценку, многие критики восприняли его как китч. Между тем, это был один из первых опусов, обращавших внимание к проблеме вымирания целых видов животных. Кажется, это можно в чем-то сравнить с "Воробьиной Ораторией" Сергея Курехина, в том отличии, что первый лишь использовал звуки, а второй написал вокальные партии на вымышленном "воробьином" языке. Но посыл схожий.
The Beatles - Good Morning Good Morning.
Песня, написанная Джоном Ленноном как сатира на жизнь обывателя со всеми атрибутами рутины общества потребления. Все стереотипы такого образа жизни автор попытался передать поэтическими способами, поэтому решился использовать замысловатый коллаж из животных. Ощущение хаоса в конце песни на самом деле обманчиво: мы слышим большое количество животных "тембров", которые расположены в специальном логическом порядке, ведь каждый последующий зверь является хищником для предыдущего. Все это должно закончиться на человеке, как венце творения и главной проблеме для остальных животных.
Подобных произведений , на самом деле, масса. Зоомузыкология не признана лже-наукой, вполне имеет атрибуты дисциплины, которую изучают в колледжах и институтах, и в чем-то напоминает этномузыкологию с одной поправкой, что объектом исследования является не человек. А если учесть особый интерес человечества к живой природе, то не удивительно, что наполнение символами и аллюзиями на фауну и флору проникли в музыку давно. Потому зоомузыкологии есть, что изучать. И ведь есть, чем людям заняться!