- Всё что делает Борис Эйфман , вызывает у нас с подругой самый живой интерес. Новый балет Мастера по одному из самых мрачных произведений Достоевского «Преступление и наказание», мы ждали давно и с нетерпением!
- А в Театре балета Эйфмана это одна из самых главных составляющих! Ведь у Бориса Яковлевича не просто балеты, а сильные, глубокие, эмоциональные и содержательные хореографические спектакли!
- Мы смотрели и периодически пересматриваем всё , не уставая восхищаться дару Бориса Яковлевича раскрывать смыслы известных произведений и наполнять их новым содержанием, при этом не искажая самих идей автора! Создавать свои шедевры на духовной высоте первоисточников! В ином, не бытовом пространстве ! Привлекает удивительная чистота и нравственное целомудрие постановок Мастера . Без грязи, натурализма и пошлости в самых откровенных сценах. А ведь именно нравственная чистота -главное отличие русской культуры и русского искусства от иных культур. И так радостно, что в своём творчестве Борис Эйфман хранит и продолжает эти традиции .
Всё что делает Борис Эйфман , вызывает у нас с подругой самый живой интерес. Новый балет Мастера по одному из самых мрачных произведений Достоевского «Преступление и наказание», мы ждали давно и с нетерпением!
Конечно отслеживали билеты и как только они появились в продаже , успели купить на первый день премьеры 17 сентября свои любимые места! Было это ещё в начале августа .
И надо же такому случиться , что именно в этот день, в афише у Театра Дождей оказался спектакль, пропустить который мы ,ну просто не могли! Но и не пойти на премьеру Эйфмана казалось немыслимым ! Что делать? 🤔🤔🤔
К счастью , для нас всё сложилось очень удачно! Знакомые театралки , которых мы , не так давно «подсадили» на балеты Эйфмана , не успели купить билеты на премьеру и взяли на второй показ в октябре. И практически те же места. Мы предложили им обмен и они согласились! Так что мы и в Театр Дождей на любимый спектакль попали и с премьерой балета Эйфмана не «пролетели»! 😊
Признаюсь, что , как постоянных зрителей , нас больше всего волновал состав исполнителей . Понятно, что саму премьеру танцуют лучшие из лучших ! И хотелось увидеть именно любимых корифеев ! Но сначала прошла информация , что в октябре ожидаются дебюты. Это немного огорчило, и мы утешались тем, что пойдём на новый балет явно не один раз! Но 7 октября , радости не было предела! В этот день был тот же « премьерный» состав, что и в сентябре - Владимир Афоничкин (Раскольников), Даниил Афоничкин (Тень Раскольникова), Любовь Андреева (Соня Мармеладова), Дмитрий Фишер (Порфирий Петрович), Сергей Волобуев (Свидригайлов), Мария Абашова (Дуня), Анжела Прохорова (Мать Раскольникова), Полина Павленко (Старуха-процентщица)!
Кто знает балеты Эйфмана и его замечательных артистов , меня понимает! А кто не знает , скажу, что Мария Абашова, Любовь Андреева, Сергей Волобуев и Дмитрий Фишер - ведущие солисты и признанные звезды труппы ! Они не только потрясающе танцуют, но и талантливо «проживают» свои роли, как драматические актёры! Сильно, убедительно и просто «на разрыв»! Молодым не всегда это удаётся, порой в их исполнении не хватает подлинных чувств.
А в Театре балета Эйфмана это одна из самых главных составляющих! Ведь у Бориса Яковлевича не просто балеты, а сильные, глубокие, эмоциональные и содержательные хореографические спектакли!
«Преступление и наказание» продолжает серию постановок Мастера по классическим произведениям русской литературы , названную «Иное пространство слова». В неё входят такие выдающиеся постановки гениального хореографа, как «Анна Каренина», «По ту сторону греха» (Братья Карамазовы), «Евгений Онегин» и «Чайка. Балетная история».
Мы смотрели и периодически пересматриваем всё , не уставая восхищаться дару Бориса Яковлевича раскрывать смыслы известных произведений и наполнять их новым содержанием, при этом не искажая самих идей автора! Создавать свои шедевры на духовной высоте первоисточников! В ином, не бытовом пространстве ! Привлекает удивительная чистота и нравственное целомудрие постановок Мастера . Без грязи, натурализма и пошлости в самых откровенных сценах. А ведь именно нравственная чистота -главное отличие русской культуры и русского искусства от иных культур. И так радостно, что в своём творчестве Борис Эйфман хранит и продолжает эти традиции .
Новый балет- новое тому подтверждение ! Это хореографическое воплощение не фабулы, а Духа произведения Достоевского и его главной Идеи, пластическая интерпретация духовного и интеллектуального мира главных героев знаменитого романа !
Вот как говорит об этом сам Борис Яковлевич в интервью «Российской газете»
Произведения Федора Михайловича - бесценный кладезь мудрости, причем мудрости надвременной, вселенской. И я год за годом впитывал ее, находя в великих романах ключи к пониманию наиболее трудных философских проблем бытия человеческого.
Я мечтал перенести "Преступление и наказание" на сцену практически всю сознательную жизнь. Но только теперь могу сказать, что созрел для подобного вызова.
Почему именно сегодня так актуально и популярно это произведение? Мы живем в драматичную эпоху разрушения высших моральных законов. Для Достоевского они абсолютны, неоспоримы, ибо их отрицание неминуемо ввергнет человечество в катастрофу. Раскольников, пролив чужую кровь и тем самым совершив метафизическое самоубийство, в результате мучительных внутренних метаморфоз все же приходит к воскресению. А нынешние "недораскольниковы" грешат, отвергают все мыслимые нравственные нормы, однако оказываются неспособны стать на путь спасения.»
Сверхзадачей Эйфмана на этот раз, стало пробуждение душ человеческих , чтобы в условиях нашего безумного и жестокого времени , главная идея спектакля стала для всех абсолютной и непререкаемой истиной и люди поняли, что преступив вечный моральный закон и нарушив заповедь «Не убий», во имя великой иллюзорной идеи, человек неминуемо обрекает себя на муки, и его ждёт личный ад еще на земле. А надежду на спасение дарят только осознание своего греха, милосердие и любовь.
В своей новой работе , Эйфман использовал тот же приём, что и ранее в «Чайке».
Либретто в программке дано не как пояснение к сюжету постановки, а в виде цитат из «Преступление и наказание», подобранных к действию по смыслу . Чтобы понять и воспринять в полном объёме все заложенные в балет идеи, лучше подготовиться заранее, вспомнив сам роман.
И с этим нам повезло, ведь недавно мы смотрели «Преступление и наказание» в театре Монплезир. Это единственная драматическая постановка романа , на которое мы решились. «Преступление и наказание» - самое психологически тяжёлое, гнетущее и мрачное произведение Фёдора Михайловича . Видеть его на театральной драматической сцене для меня слишком большое испытание!
Но, слава Богу, в театре Монплезир пощадили чувства зрителей! Мы вспомнили «Преступление и наказание» не получив психической травмы.
Кому интересно , здесь можно прочесть об этом подробнее
Борису Яковлевичу Эйфману как Творцу и Художнику мы полностью доверяем и были готовы к тому, что новый балет окажется по восприятию сложным и по настроению - мрачным. Ведь Эйфман вместе с Достоевским заглядывает в самую страшную из бездн- человеческую душу. А душа - это «поле битвы между Богом и дьяволом», как говорил сам Фёдор Михайлович .
В зале Александринского театра в этот вечер «яблоку было негде упасть». Все балеты Эйфмана сейчас проходят с аншлагами! Тем более премьера!
Мы заняли свои любимые места в ложе 1 яруса. Отсюда довольно неплохой обзор, позволяющий увидеть всё происходящее на сцене и даже разглядеть лица исполнителей!
А перед началом я люблю рассматривать людей в партере. Как они приходят, садятся, устраиваются. Среди них можно увидеть и знакомые лица известных актёров , хореографов, режиссёров и других деятелей культуры.
В прошлый раз на премьерных показах «Чайки» во втором ряду партера сидел Николай Цискаридзе , а сейчас мы заметили в третьем ряду, Алису Бруновну Фрейндлих с дочерью.
Присутствовал в зале и сам Борис Яковлевич Эйфман . Для него всегда ставят стул у последнего ряда партера и когда после третьего звонка в зале гаснет свет, Мастер незаметно и бесшумно проходит и садится на своё место. А в финале так же незаметно уходит из зала и появляется на сцене на втором поклоне
В своих предчувствиях мы не ошиблись.
Новый балет- тяжёл, тёмен, страшен и при этом ослепительно прекрасен! Он требует от зрителя большой душевной работы.
И постановка, и музыка, и сценография погружают зрителей в пространство мрачных лабиринтов петербургских дворов - колодцев и лестниц, отождествляющихся с запутанными дебрями сознания и души Родиона Раскольникова и других ключевых персонажей действия. Основной цвет - серый. Атмосфера сумрачная, тяжкая , гнетущая .
Каждая сцена —отдельный эпизод, но вместе они соединяются в действие , где переплетаются нити взаимоотношений главных героев и прослеживается весь путь персонажей от греха к покаянию, от преступления к наказанию. Образно и символично показана мучительная душевная и интеллектуальная борьба Раскольникова с самим собой , спор добра и зла , где зло принимает черты двойника героя, его тёмное альтер эго , толкающее Родиона на нарушение вечного нравственного закона и заповеди «Не убий».
В антракте вышли оглушённые и подавленные. Воспринимать некоторые сцены, мне лично было тяжело, в какие-то моменты - просто невыносимо!
Самой жуткой для меня стала даже не сцена убийства старухи, а сон Свидригайлова про девочку-самоубийцу, под скрежещущие, диссонирующие звуки сочинения современного композитора Б. Тищенко.
Первая часть, как я поняла, являла собой и саму обобщённую идею Преступления и конкретное нарушение моральных законов бытия каждым героем этой истории.
Не только содеянное бывшим студентом Раскольниковым( В. Афоничкин) В одном ряду с ним оказываются и Свидригайлов( С. Волобуев) , и Соня( Л. Андреева), и старуха-процентщица(П. Павленко) и даже Порфирий Петрович( Д. Фишер), который как представитель силовых структур не может остаться чистым .
Вторая часть балета представляет Наказание, где Страшный суд вершит совесть человека и происходит мучительный процесс духовного перерождения героев.
После скрежетания музыки Тищенко, хоралы и светлая мелодия Малера , как бальзам на душу! И чувство опустошение , когда все душевные силы оставлены в переживаниях, страданиях сменяет другое!
Наполненность , невероятный внутренний подъем, восторг и радость от увиденного и прочувствованного! Выдох! Катарсис!
Занавес опускается , через минуту поднимается и шквал зрительских эмоций обрушивается на сцену! Несмолкаемые овации, дыхание всеобъемлющего восторга , крики «браво»! Занавес поднимается три раза. Исполнителей одаривают цветами, а вышедшего на сцену Эйфмана накрывает волна любви и искреннего преклонения перед настоящим гением нашего времени.
И потом, идя после спектакля домой, и на следующий день и ещё долго , остаётся горько-сладкое послевкусие от приобщения к настоящему Искусству! И желание перечитать роман Достоевского, а после вернуться на этот балет и вновь испытать муки и радости , увидеть и понять новые смысловые оттенки .
«Преступление и наказание» несомненно , один из самых выстраданных, сильных, сложных и напряженных спектаклей великого хореографа !
О других балетах можно прочесть здесь
А вы знакомы с театром балета Эйфмана ? Нравятся вам его постановки?
Благодарю за внимание . Спасибо большое за то что потратили своё время на чтение моей статьи . Если вам понравилось отметьте пожалуйста 👍, это помогает продвижению канала .
До встречи !😊