В мире искусства немногие истории смогли так же сильно захватить воображение художников и любителей искусства, как миф о Данае, принцессе Аргоса. Этот древнегреческий миф вдохновил многих именитых художников разных времён. Оно и понятно, это же миф о любовных похождениях Зевса, верховного бога Олимпа. Рассмотрим работы знаменитых художником немного подробнее. Необычную историю о Данае мы рассмотрим в интерпретации Корреджо и Рембрандта.
Миф о Данае
В греческой мифологии Даная была дочерью короля Акрисия. Пророчество предсказало, что сын Данаи убьет Акрисия, что побудило короля заключить свою дочь в башню, чтобы не дать ей забеременеть и родить ребёнка. Однако, любвеобильный Зевс смог узнать о девушке и недолго думая решил одарить её своей любовью. Конечно же в своем обычно облике, а в качестве золотого дождя. Так он смог достичь Данаю и в итоге она забеременела Персеем, героем из легенд. Конечно, каким образом бог смог заделать ребёнка в образе золота остается загадкой. Посмотрим как художники смогли представить этот сюжет.
Антонио да Корреджо "Даная" (1513-1514)
Первым шедевром, который мы будем исследовать, является "Даная" Корреджо, созданная в 1513-1514 годах. Этот итальянский художник эпохи Возрождения был известен своей мягкой, лиричной манерой, которая очевидна в его изображении Данаи.
Когда мы смотрим на картину, мы сразу же поражены радиантным светом, который пронизывает всю сцену. Смелое решение Корреджо заменить традиционный золотой дождь светящимся облаком, опускающимся на ложе Данаи, создает ощущение невесомости и красоты. Деликатное, "грациозное" тело молодой принцессы выделяется на фоне темных драпировок и простых постельных принадлежностей, подчеркивая ее уязвимость и невинность.
На переднем плане крылатый Амур готовит Данаю к прибытию Зевса(можно сказать он его ловит в простыню девушки), в то время как озорные путти, с детской непосредственностью, пишут на дощечке наконечниками своих золотых стрел имя возлюбленной Зевса. Комната залита золотистым светом заката, с виднеющимся в окне гористым пейзажем с развалинами замка и далеким горизонтом под высоким спокойным небом.
Вся палитра объединена золотисто-коричневым тоном, с светом заката, который создает теплый глад на всей композиции.
"Данаэ" Корреджо - это картина, которая преодолевает границы искусства и входит в область божественного. Это как если бы художник сам поднялся к небу, чтобы уловить сущность божественного света, и затем передал его на холст с непревзойденным мастерством. Ложе Данаи похоже на озеро, разбуженное ветром, с солнцем, скользящим по его поверхности, и густыми тенями, похожими на берега реки.
Деликатный, холодный цвет тела Данаи, в сочетании с яркой белизной постели, создает контраст, который дает картине главный светлый тон. Изображение женского тела Корреджо окружено воздушным покровом, и оно словно уходит в высшие сферы.
Когда художник обращается к изображению обнаженного женского тела, его произведения становятся настоящим гимном женской красоте и грации.
Рембрандт Харменс ван Рейн "Даная" (1636-1643)
Рембрандт, голландский мастер, создал свою версию "Данаи" в 1636-1643 годах. Его интерпретация характеризуется драматическим использованием светотени. Данаэ изображена лежащей на кровати, окруженной тенями, в то время как золотой свет Зевса льется на нее. Использование Рембрандта экспрессивных штрихов и ярких цветов добавляет драмы и напряжения сцене.
Что же можно увидеть на картине интересного?
Например Амур у изголовья кровати плачет, что говорит нам о том, что любовь Зевса к Данае была скоротечна. Тосковать по богу не было смысла. Громовержец так больше и не посещал девушку.
БЕЛАЯ НЕСМЯТАЯ ПОСТЕЛЬ говорит о непорочности Данаи. С эпохи Возрождения в греческой царевне видели прообраз Девы Марии: Даная якобы тоже зачала мистическим образом, без потери девственности.
БРАСЛЕТ С КОРАЛЛАМИ указывает на будущего сына Данаи - Персея, которого она родит от Зевса. Коралл был символом победителя Медузы горгоны, одного из самых страшных монстров в греческой мифологии. Согласно легенде, коралл образовался из крови обезглавленного Персеем монстра. Таким образом, браслет с кораллами на руке Данаи предвещает будущую победу её сына над злом.
ИЗУМРУДНОЕ КОЛЬЦО так же символ невинности, а также мистического обручения смертной женщины с божеством.
СЛУЖАНКА выполняла в истории с Данаей роль сводни. Женщина показала Зевсу путь в спальню госпожи, за что и была казнена царем Акрисием. Внимательный взгляд на голову служанки открывает интересный факт: на ней не положенный чепец, а темный бархатный берет. Это навело французского искусствоведа Поля Декарга на мысль, что в образе прислуги-сводни Рембрандт изобразил себя. Действительно, на автопортретах Рембрандт часто изображен в берете, что создает интересную связь между художником и его работой. В руках старухи мы видим кошелёк. В него служанка собрала монеты , которые рассыпались по спальне Данаи после нисхождения Зевса.
Что делает эту картину особенно уникальной, так это её история создания и судьба. Рембрандт написал "Данаю" не для продажи, а для себя, и предполагается, что первоначально натурщицей была его жена Саския ван Эйленбюрх. После ее смерти в 1642 году Рембрандт переработал полотно в 1646-1647 годах, и рентгеноскопия, сделанная в XX веке, показала изменения лица героини.
Согласно мнению ряда искусствоведов, Рембрандт придал Данае черты своей гражданской жены Гертье Диркс. Кроме того, были сделаны изменения в положении рук Данаи, направлении ее взгляда, и даже в изголовье кровати, где Рембрандт изобразил страдающего ангела со скованными руками.
После банкротства Рембрандта в 1656 году его имущество было конфисковано, и "Данаю" потеряли из виду на многие годы. Лишь в XVIII веке она была обнаружена у французского коллекционера барона Пьера Кроза, а в 1772 году российская императрица Екатерина II купила полотно для Эрмитажа у наследников Кроза.
15 июня 1985 года в Эрмитаже "Даная" подверглась нападению неизвестного мужчины, который облил холст серной кислотой и нанес по полотну два удара ножом. Вандалом оказался 48-летний житель Литвы Бронюс Майгис, который объяснил свой поступок политическими мотивами.
Спасение шедевра Рембрандта началось сразу же после инцидента. В течение полутора часов полотно промывали холодной водой для нейтрализации действия кислоты. Когда химическая реакция была остановлена, стало ясно, что 30% авторского письма утрачено навсегда. Пострадала самая ценная часть картины - женская фигура: кислота прожгла в живописном слое глубокие борозды, которые заполнили стекавшие сверху полотна темные краски, перемешанные с лаком и водой.
Но несмотря на это, "Данаю" удалось спасти, и сегодня она является одним из самых ценных экспонатов Эрмитажа. Это картина, которая является одновременно праздником красоты и исследованием человеческой психики, и которая продолжает очаровывать и вдохновлять любителей искусства до сих пор..
На самом деле картин с изображение Данаи огромное множество. Вот еще некоторые.
Как вам этот сюжет для картин?
Если вам понравилась эта публикация, ставьте лайк ( 👍 - палец вверх), делитесь этой статьей в соцсетях с друзьями. Поддержите мой проект, подписывайтесь на канал, ведь вскоре выйдет больше познавательных и интересных статей.
#история#мифология#искусство#картины#художники
