В этой небольшой статье я хочу поделиться с вами историей жизни и творчества удивительного человека – великого китайского художника Ци Байши. Его путь в искусстве – это настоящее путешествие души, полное открытий, трудностей и невероятных достижений.
Представьте себе: 1864 год, бедная крестьянская семья в провинции Хунань. Именно здесь 1 января рождается маленький Байши – хрупкий мальчик со слабым здоровьем. Кто бы мог подумать, что этому ребенку суждено стать одним из самых выдающихся художников Китая?
Слабое здоровье Байши не позволяло ему работать в поле. Но, как говорится, нет худа без добра. Дед мальчика, мудрый человек, начал обучать мальчика каллиграфии и грамоте. С самых ранних лет юный Ци Байши учился красиво писать иероглифы. Это ли не начало пути большого мастера?
Вся жизнь будущего великого мастера Гохуа - это один большой урок трудолюбия и целеустремленности. В 13 лет мальчик осваивает плотницкое дело, а через год увлекается резьбой по дереву. И вот тут происходит судьбоносная встреча - юному Байши попадается в руки трактат "Слово о живописи из сада с горчичное зерно". Этот момент можно сравнить с тем, как если бы начинающему музыканту вдруг подарили партитуру великого симфонического произведения!
1888 год становится поворотным. Ци Байши принимает решение, которое изменит всю его жизнь – он решает посвятить себя живописи Гохуа. Он с головой погружается в изучение стилей и жанров живописи, работ древних и современных художников, поэзии, каллиграфии и искусства резьбы китайских печатей. Тогда же он находит учителей – настоящих мастеров своего дела. Ху Циньюань открывает ему тайны жанра "Цветы и птицы", а Чэнь Шаофань вводит в мир стихосложения.
В 40 лет Ци Байши отправляется в путешествие по Китаю. Это путешествие становится для него настоящим откровением! Он посещает самые живописные уголки страны, впитывая их красоту и вдохновение. Именно в этот период Ци Байши совершает важный шаг в своем творчестве – от строгого стиля "гунби" он переходит к более свободному и эмоциональному "сеи".
1917 год – еще одна важная веха. Переезд в Пекин, где талант Ци Байши расцветает с новой силой. Здесь он знакомится с Чэнь Хэнкэ, создателем "Общества по изучению китайской живописи", благодаря которому создает свой уникальный стиль "красные цветы и черные листья". Необычный и оригинальный стиль его работ произвел настоящий фурор в художественных кругах Пекина.
И вот, наконец, наступает момент мирового признания. В 1922 году картины Ци Байши участвуют в японской выставке живописи и оттуда отправляются участвовать в Парижской выставке искусств. И простой деревенский мальчик становится всемирно известным художником.
Путь, который прошел Ци Байши, олицетворяет преданность своему делу. До последних дней он не переставал творить, оставив после себя богатейшее художественное наследие. Его работы – это удивительное сочетание традиций и новаторства, глубокой чувственности и умения видеть прекрасное в простых вещах.
В 2010 году в рейтинге самых продаваемых художников мира Ци Байши уступил первенство Пикассо и Уорхолу, заняв третье место. 70 млн. долларов составляла в тот момент выручка с продаж его работ. А уже в 2017 году на одном из крупнейших аукционов Пекина двенадцать свитков Ци Байши "Двенадцать пейзажных сцен" были проданы уже за 128 млн. долларов, став самым дорогим в мире китайским произведением искусства.
История Ци Байши – это история о том, как талант, трудолюбие и любовь к своему делу могут превратить простого крестьянского мальчика в "Великого художника китайского народа". Давайте же вдохновляться его примером и никогда не переставать учиться и совершенствоваться в своем творчестве!
P.S. Друзья, если вы только знакомитесь с китайской живописью, супер-полезной для вас будет моя статья: 4 сокровища, 4 стиля, 4 благородных традиционной китайской живописи
Там все об основных традициях, понятиях, названиях. В общем, о том, что обязательно нужно разложить по полочкам, чтобы продолжить вникать в тему. Текста много, но читается, надеюсь, легко. Рекомендую :)
И конечно, буду благодарен за лайк и подписку! До встречи в Дзен!