Несомненно, в своё время немые чёрно-белые фильмы стали настоящим прорывом в развитии своего вида искусства. Первые подобные работы-предшественники современных кинолент не выделялись сложными диалогами и выдающимися спецэффектами, но, тем не менее, привлекали зрителей своей новизной и необычностью. Сейчас большинство старых работ в наших глазах выглядят немного странно и нескладно из-за того, что забавно ускорены в несколько раз, хотя изначально это и не смотрелось именно так, но их влияние на то, что мы видим на экранах в наши дни, нельзя недооценить.
______________________________________________________________
➡️Но прежде, чем мы продолжим, я прошу вас подписаться на наш канал @litmusbes. Нам это очень важно⬅️
_______________________________________________________________
Одним из популярнейших жанров старого кино стала, конечно же, комедия, на которой мы сегодня и сосредоточим своё внимание. Как именно смешили зрителя? В силу того, что в самых ранних работах отсутствовали диалоги, юмор создавался в основном за счёт пантомимы и различных гэгов — очевидных нелепостей, — но позже ко всему этому также добавилось музыкальное сопровождение ленты. Сейчас поговорим о том, какие именно приёмы, связанные с музыкой, обеспечивали нужный комических эффект в чёрно-белых фильмах.
Особое музыкальное сопровождение
Ни для кого не секрет, что атмосферу любого фильма создаёт работа композиторов, от которых во многом зависит то, как зритель воспримет ту или иную сцену в фильме. В нашем случае, чтобы реализовать задачу рассмешить зал, для комических ситуаций создавались подчёркнуто динамичные и энергичные мелодии. Важно то, что для этого использовались необычные сочетания инструментов (например, скрипка и труба), чтобы подчеркнуть несуразность той или иной сцены.
Музыкальные гэги
Гэг относится к одним из самых частых приёмов для создания комического эффекта и в его основе лежит крайняя нелепость, доведённая до абсурда. Так, например, в фильмах часто были сцены, в которых персонаж пытается играть на музыкальном инструменте, хотя абсолютно не умеет этого делать. Также популярны были и пародийные исполнения песен героями картины, где все они пытаются играть вместе, но в итоге просто создают хаос, так как ни один из них не слушает другого. Ещё часто снимали и эпизоды, в которых одно из действующих лиц путает инструменты и играет на одном вместо другого.
Музыкальные интерлюдии
Улыбку могли вызвать и несерьёзные вставки, которые заключались, например, в том, что персонаж без музыкального слуха пытался петь, из-за чего над ним смеялись окружающие. К этой же категории относятся и шуточные песенки персонажей с забавными текстами, призванные рассмешить зрителя. Другим частым приёмом были эпизоды, в которых герой постоянно ошибается при игре на уже знакомом ему инструменте.
Музыка, не синхронизированная с изображением
Следующим способом создания комедии было явное несоответствие картинки и музыкального сопровождения. Так, например, персонаж мог идти по улице и слышать крайне позитивную мелодию в момент абсолютного отчаяния, и именно этот диссонанс должен был вызвать у смотрящего улыбку.
Примеры фильмов
А теперь поподробнее ознакомимся с конкретными лентами, в которых вы сможете увидеть вышеперечисленные приёмы.
Певец джаза (1927 г.)
Музыкальная немая драма с частичным озвучиванием повествует о молодом человеке, который мечтает связать свою жизнь с шоу-бизнесом и стать великим певцом вопреки воле отца. Ради своей цели он отправляется покорять Нью-Йорк. Эта работа стала началом конца для немого кино и стала настоящим прорывом во время выхода в прокат, так как впервые зрители не только увидели, но и услышали фильм. За произведённую революцию в индустрии картина даже удостоилась премии “Оскар”. В фильме есть комические эпизоды, в которых герой учится играть на фортепьяно, а также пародийное исполнение песни группой персонажей.
Парад любви (1931 г.)
Этот комедийный мюзикл о королеве Сильвании и её муже, интрижки которого становятся причиной для выговора от девушки. Мужчина не выносит свою роль номинального главы, хоть и клянётся поначалу быть верным супругом. Здесь есть сцена, в которой персонажи комично исполняют песню, а также эпизод, в котором две пары поют одну и ту же композицию. Реализация подобных моментов также произвела фуррор в то время, что помогло картине стать одной из самых кассовых работ эпохи зарождения звукового кино.
Новые времена (1936 г.)
Драматическая комедия стала неким откликом на реалии машинной эпохи, когда человек вдруг стал лишь частью огромного конвейера перед лицом стремительно меняющегося мира. Персонаж Чарли Чаплина борется и часто проигрывает современным реалиям, но продолжает шагать вперёд с надеждой и песнями. Эта работа подвела итог немому кинематографу и в принципе является последним немым фильмом в карьере актёра. В конце герой исполняет композицию голосом, символизируя полный уход от первого этапа кинематографа.
Автор статьи: Анна Коробко
________________________________________________________________________
Наш телеграмм-канал:
________________________________________________________________________
Читайте также:
_______________________________________________________________
Подписывайтесь на канал, ставьте 👍, если вам понравилось, пишите комментарии, а также будем признательны за рассылку наших статей вашим друзьям и близким. Нам — продвижение, вам — качественный контент! 😊