Я – часть той силы, что вечно хочет зла и вечно совершает благо.
Гёте / «Фауст»
Порой так страшно не отводить взгляд от теневой стороны своего естества. Но встречаются вещи и более пугающие. Предположим, премьерный показ отечественной ленты, которую скрывали от зрителя с 2022-го. Прятали, переименовывали, кокетничали – и всё это неспроста! Картина «Мастер и Маргарита» режиссёра Михаила Локшина одним своим появлением забила гвоздь в запястье каждого поклонника сериала 2005 года. Ненависть к новинке нарастала с появлением трейлеров, немногие пользователи дотянули до премьеры, чтобы выскочить с протестом:
Хорошие люди, такие же, как и всегда… Только интернет их вывел на новый уровень критики. И я не исключение. Однако, в отличие от самых бойких и крикливых, картину я посмотрела в кинотеатре дважды и, кстати, осталась довольна.
Давайте же, пока память моя свежа, постараемся общими усилиями изложить основные плюсы экранизации, не увлекаясь при этом морфием и пересказом. Пусть это будет больше рекламный ход, нежели философский разбор. Ваш покорный слуга Азазелло Алинчик приглашает неравнодушных зрителей на сеанс черной публицистики.
П Р О Л О Г
Когда-то давно я устраивала опрос на своём канале, посвященный выходу экранизации. Аудитория была совсем крошечная, но даже такое небольшое количество участников позволило мне понять, что к премьере относятся неоднозначно. Ну, думалось мне, буду сидеть почти в гордом одиночестве перед большим экраном.
Однако и в первый, и во второй сеанс кинотеатр был загружен на 70-80%! Весьма неплохо для отечественной ленты, которая находится в прокате с 25 января. Убеждена, что спрос был рождён несгораемым любопытством как простых смертных, так и ярых критиков. Ведь нужно же на чём-то основывать неприязнь к современному кинематографу… Не буду лукавить, минусы в экранизации Локшина есть. Но о них я поведаю во второй части. Сперва обсудим плюсы.
Итак, что же мне понравилось?
1. Троемирие (если не больше)
К прямой («правильной») экранизации тяготели Владимир Бортко, Юрий Кара и даже польский режиссёр Мацей Войтышко. На мой взгляд, текстовое переложение романа «Мастер и Маргарита» уже случилось. Уж если и снимать новую экранизацию, то как-то иначе. Это могла быть только одна сюжетная линия, один герой или же концентрация на одной главе.
Но кинодеятели избрали наисложнейшую задачу – показать и Мастера, и Воланда, и самого Булгакова, оставив при этом мир Ершалаима и довершив произведение живописной Москвой 1930-х. Задумку Локшина я подметила ещё на этапе трейлера – отсюда и мои сомнения. Михаил Арнольдович не только снимать, но и сам писать сценарий вздумал, взяв в помощники Романа Кантора и никого более. На одну только «Поехавшую» 2023-го потребовалось три сценариста и автобиографическая книга Анны Смолиной: а ведь это всего лишь житейская история о путешествии!
Вынуждена признать, что усилия съемочной группы оправдались. Если не на все сто, то процентов на девяносто точно. Фильм длиной в 157 минут – это вкусная пенка, собранная с кипящего литературного котла Михаила Афанасьевича Булгакова. Перед вами не экранизация, а скорее отдельное произведение кинематографа с высоким уровнем интертекстуальности. Нет ненужных пауз, нет избитых сцен, которые нам известны по былым экранизациям. Тем не менее, сохранены все три плана наблюдения: жизнь советская, любовь главных героев, события пьесы. Добавлен и новый ракурс – взгляд писателя на Мастера, сосуществование автора и героя в одном кадре. Законы сюжета позволяют прикоснуться к истории создания романа о сатане каждому человеку. Главное – не потеряться и не сойти с ума!
«Я будто бы сейчас побывал в голове Булгакова!» – подслушано во время финальных титров.
2. В бой не идут старики!
Я скажу, что меня привлекло в том молодом человеке. Его молодость! Я хочу, чтобы вы были молоды. Или хотя бы казались молодым.
Алена Игоревна, к/ф «Чародеи»
На мой взгляд, в этой цитате выражен главный минус сериала 2005 года. У меня нет цели обидеть талантливых артистов, которые воплотили под руководством Бортко образы Понтия Пилата, Воланда, Каифы и т.д. Их имена уже вписаны золотыми буквами в историю кинематографа. Однако стоит признать, что биологический возраст Гафта, Басилашвили и Лаврова не соответствует литературному замыслу Булгакова. Да, играют советские актёры на высшем уровне. Мне думается, только ради них, ради единения старого и нового поколения звёзд Владимир Бортко и начал работу над телесериалом. И в этом страстном желании показать тех, кто ещё жив и тех, кто уже популярен, режиссёр упустил магию романа, гармонию и темп повествования.
А что же у Локшина? Возрастных актёров немного. В их числе Леонид Ярмольник, Евгений Князев, Игорь Верник. Если честно, я нарекла их "возрастными" с большим трудом. Каст составляют молодые актёры. Большинство из них нам знакомы, но есть и те, кого я лично наблюдала впервые. С исполнительницей Геллы (Галы) Полиной Ауг нигде раньше не сталкивалась, но её игра меня порадовала. Иностранные артисты подошли к работе не менее ответственно. Логично предположить, что Локшин преследовал свои идеи, вовлекая в рабочий процесс заморских лицедеев. Я довольно быстро (шучу, с подсказки мамы) определила сходство Класа Банга с исполнителем Понтия Пилата в культовом фильме «Иисус Христос – суперзвезда» 1973 года. Приятно, когда сохраняют традиции!
3. Любовь есть🖤
Философские темы, социальные проблемы, нравственный выбор, последствия революции, роль судьбы – роман поднимает множество пластов и идей, которые хочется обсуждать в 15, 20 лет, и, думаю, в более зрелом возрасте. Подрасту, обязательно отпишусь! А пока что могу констатировать: все эти чудесные темы так или иначе составляют ореол основной сюжетной линии – отношений Мастера и Маргариты. Конечно же, хочется, чтобы именно этот аспект на киноэкране получился привлекательным. Хочется страсти, хочется нежности, женской силы и мужской тоски.
Имеете полное право со мной не согласиться, но в сериале Бортко я желанную химию не усматриваю. Ковальчук отдельно, Галибин отдельно – неплохо играют, когда не взаимодействуют. Проблема ещё и в том, что я Анну Леонидовну ассоциирую с «Тайнами следствия», там её типаж как нельзя лучше себя демонстрирует. Некоторая "протокольность" порой мешает мне усмотреть в Ковальчук нежную Маргариту.
Мне очень хотелось увидеть хрупкую, немного робкую и отстраненную героиню, какой её должны делать одиночество и долг. Я её получила, но при этом не считаю, что Юлия Снигирь добилась идеала в работе над персонажем. Аристократизм и грация меня пленили, а вот... (терпение, господа, минусы в следующей статье).
Образ Мастера, как я полагаю, построить на экране куда проще: задумчивость и сдержанность – этих качеств уже достаточно для убедительной игры. Что в старых версиях, что в экранизации 2024-го исполнители меня устраивают. Но в фильме Локшина мы имеем преимущество, продиктованное самой жизнью: Цыганов и Снигирь являются мужем и женой. Так что с любовной линией проблем нет и быть не может.
4. Визуальное воплощение
Роман Михаила Булгаков будто бы вовсе не предназначен для киноадаптации. Полёты над Москвой, бал Сатаны, архитектура Ершалаима – с такими локациями внушительный бюджет фильма вопросов не вызывает. В пределах трёх часов нужно не просто рассказать историю вечной любви, но и продумать внутрикадровое пространство.
Экранизация «Мастера и Маргариты» требует спецэффектов, монтажа и графики – иными словами, цифровых презентов двадцать первого столетия. И тут уж фильму Локшина равных нет. Преуспели создатели ленты и в монтаже. Меня заинтересовали переходы и способы представления сцен в новой версии: последний эпизод с Понтием Пилатом строился не на Луне, а, как бы отметил А.С. Пушкин «в подлунном мире» – будто бы в подсознании Мастера.
5. Великий Воланд ✨
Собственно, сама экранизация 2024 года должна была выйти с названием «Воланд» – об этом сообщил зрителям уже первый трейлер. Однако немного позже авторы вернулись к привычному всем «Мастер и Маргарита»: хоть здесь не отошли от канонов!
Тем не менее, роль самого мистического персонажа в данной истории не сократили – он остался интригующим, влиятельным, а, главное, притягательным мужчиной в полном расцвете сил. В фильме Локшина Воланда сыграл… нет, не сыграл... Клянусь, этот немецкий актёр настоящий дьявол! Знакомьтесь, если ещё не успели, Аугуст Диль.
Взгляд, походка, выдержанный крупный план и соответствующий акцент составили тот самый образ, о котором мы и мечтать не могли. Артист превзошёл все мои ожидания. Серия трейлеров, увы, не показала его во всей красе. Но это сумел сделать фильм, который ныне все так любят и ненавидят. Советую посмотреть, чтобы занять чью-либо сторону. Надеюсь, что скоро вернусь на канал и поговорю о минусах ленты. А пока…
До встречи в нехорошей рецензии! А ждать-то уже и не надо (всё дорисовала здесь в 13:00 по московскому времени)