В историях про творчество моего отца, Народного Художника России Алексея Зеля, я стараюсь придерживаться хронологического порядка. Так, неспеша, мы с вами добралась до 1984 года. О том, какие произведения появились на свет 40 лет назад - читайте в данном обзоре.
В 1984 году Алексею Зеля исполнилось 40 лет. Мастер по прежнему отдавал значительную часть своего таланта, времени и сил заводу «Хроматрон», трудясь «по заданию партии и правительства» над созданием уникальных сувениров из кварцевого стекла.
Очередной раз воздаю отцу должное уважение, за то, что все свои произведения он отмечал в записной книжке. С ее помощью можно восстановить хронологию выпуска стеклянных изделий, а в некоторых случаях даже узнать, кому они достались.
Куда отправлялись правительственные заказы, Алексей Зеля никогда заранее не знал. Да и после никто не считал нужным ставить его в известность – ну подарили и подарили, готовь следующий. Однако в новостях и в центральных газетах зачастую упоминалось, что одно наше высокопоставленное лицо отправилось за рубеж, где состоялась дружественная встреча с другим не менее высокопоставленным лицом, которому был преподнесен памятный подарок из хрусталя, сделанный советскими мастерами.
Момент вручения не редко показывали по ТВ, после чего мой отец открывал блокнотик и напротив своего творения вписывал получателя (город или страну). Теперь, благодаря этой записной книжке, мы имеем представление, где находятся отдельные композиции художника. С поправкой – если они сохранились по сей день.
Конкретно по 1984 году известно следующее – два стеклянных парусника Алексея Зеля оказались в Хельсинки и Париже. Две корзинки осели где-то в Венгрии и ГДР.
Наши высокие партийные деятели тоже не редко становились получателями дорогих хрустальных сувениров. В 1984-м только для одного генерального секретаря КПСС Константина У. Черненко Алексея Зеля сделал три подарка: два парусника и цветочную корзину.
Как я уже неоднократно писала (повторяюсь, потому что понимаю - статью может прочесть не только мой подписчик, но и любой пользователь Дзен) – руководство «Хроматрона» не запрещало Алексею Зеля в свободное от заказов время творить на себя, формировать свою личную коллекцию стеклянных изделий для будущих выставок. Это условие было заранее оговорено и зафиксировано при трудоустройстве.
Первые года на «Хроматроне» в своей новенькой мастерской, отвечающей всем потребностям кварцедувного производства, Алексей Зеля работал с невероятной продуктивностью по 12 часов в день и более. Выдавая бригадиру по производственному плану по кораблю и цветочной корзине в месяц, он значительно пополнил и свою личную коллекцию . В тот рекордный период он создал 14 новых произведений! Отдельные из них, увы, утрачены, но большинство и сейчас находятся в нашем запаснике или представлены в музеях.
Ниже я дам краткий обзор этих работ, а после, в следующих публикациях, разберу подробнее (если тема не затрагивалась ранее).
«Антарктида»
Про судьбу храбрых пингвинов на могучем айсберге я уже писала. К сожалению, до наших дней композиция дошла не полностью. Ранее она состояла из трех элементов, но один был утрачен во время перевозки выставки из Донецка в Крым. Об этом можно прочитать здесь:
«Икебана»
Это декоративное изделие, отражающие интерес кварцедува к японскому искусству, вы можете увидеть в калужском «Музее стекла Алексея Зеля».
«Цветущий пень»
Серия из двух лесных пеньков: «Поганки» (1982 г) и «Цветущий пень» тоже уже упоминалась в моем блоге. Обе вещи сейчас находятся на выставке в Егорьевском историко-художественном музее.
Изначально художник планировал создать одно произведение, но после тщательной проработки эскизов, решил разделить задумку на две части – в одной оставить грибочки, а бабочек и цветы перенести на второй пенек. Тот дожидался своей очереди два года и не напрасно – получилась очень жизнерадостная и яркая композиция.
О творческом процессе можно почитать здесь, там же найдете видео-обзор с эскизами:
«Шипы»
«Шипы » не сохранилась до наших дней, однако, я планирую написать о них отдельный материал. Данное изваяние на военно-патриотическую тематику несколько раз подлежало восстановлению, но, в конечном счете, отец отступился – его внимание переключилось на реализацию других замыслов.
Причина, по которой фигура постоянно билась, сходна с той, что была у «Вдохновения» пушкинской серии. Подводил материал - стекло не выдерживало напряжения, трещало и от малейшего толчка раскалывалось. Автор понимал: чтобы сбалансировать композицию и «разгрузить» слабые места, нужно начинать буквально «с нуля», то есть с переработки эскиза, на что у художника не было ни времени, ни желания.
«Санта-Мария»
Алексей Зеля неоднократно возвращался к своему любимому паруснику Колумба «Санта-Марии» в разные периоды творческого пути, но, к сожалению, ни один из них не сохранился в нашей коллекции. На память остались лишь фотографии.
«Клипер»
Из сотни вышедших из-под горелки отца моделей кораблей, в нашей семье сохранилось лишь пять, в том числе и этот «Клипер». Входит в серию «История парусного флота». По своим габаритам он слишком крупный для участия в выставках, так что любоваться им вживую мог только близкий круг художника.
Подсвечники «Свадебные»
В 1984-м Алексей Зеля снова возвращается к подсвечникам. С первых робких поделок, выплавленных на МЭЛЗе, мастерство кварцедува значительно выросло - новые сверкающие гранями «Свадебные» совершенны в исполнении. Вы могли видеть их на региональных выставках художника лет 15-20 назад.
Как можно догадаться по названию, мой отец разработал данную модель в качестве свадебного подарка друзьям. И себе сделал такие же - в коллекцию.
Дракон «Вася»
Дракон довольно внушительного размера. Этот стеклянный змей с простым русским именем Вася положил основу юмористической серии, включающей «Игруна», дракончиков «Поздравляю с 8 марта» и «Теннисист». Их вы встретите в «Музее стекла». Сам прародитель живет у нас дома и не выбирается на выставки – находится на заслуженном отдыхе.
«Весна»
Еще одна «домоседка» - чудесная композиция «Весна» с ящеркой может показаться вам знакомой, потому что ее фотография есть в выставочном буклете. Однако эта вещь всего пару раз показывалась перед зрителями, да и то, на самом начальном этапе выставочной карьеры отца.
Все произведения Алексея Зеля декоративны и способны украсить жилой интерьер. Но для наших советских квартир с комнатами 15-25 метров они слишком крупные. А вот «Весна» миниатюрна. С момента ее появления в нашей семье, ей сразу выделили место на серванте в комнате родителей Алексея, куда она прекрасно «вписалась» и где простояла много лет, пока бабушка с дедушкой были живы.
Сейчас эта работа, вместе с многими другими, убрана в запасники. Надеюсь, настанет то время, когда скрытые шедевры снова откроются людям, свершится это тогда, когда у нас появится возможность открыть музей художника в Москве.
Фрегат
Красавец «Фрегат» является авторской копией одного их тех кораблей, что дарили К.У. Черненко. Если точнее – художник делал сразу два парусника параллельно, один на заказ, второй в личную коллекцию. Так что в данном случае «копия» не совсем подходящее определение. Также верно утверждение, что копия попала к Черненко, а этот - оригинал.
Подсвечник «Латгальский»
В еще одном новом подсвечнике автор демонстрирует не только свой художественный вкус, но и верх мастерства в области владения материалом – кварцевым стеклом. Рассмотреть «Латгальский» детально и пересчитать все подвески можно в музее Алексея Зеля в Калуге.
«Челюсти. Земля в опасности»
В коллекции работ Алексея Зеля кварцевая фигура «Челюсти» – уникальное произведение. Это единственное творение мастера с политическим контекстом. Второй раз за 1984 год художник изменяет своей излюбленной природной теме: сначала «Шипы» (памяти жертв Великой Отечественной Войны), следом «Челюсти» (угроза ядерной катастрофы). Что побудило моего отца обратиться к тревожной политической повестке, напишу в отдельной статье.
«Лиса и виноград», «Горностай»
«Лисичка» и «Горностай» датированы 12 и 27 декабря, но это лишь сроки завершения проектов. Обе композиции создавались долго и тщательно прорабатывались, а вот закончить их удалось лишь в декабре.
В последний месяц года у художника всегда было больше свободного времени – партийные «заказчики» разъезжались по правительственным дачам, за границу с подарками никто в декабре не ездил, там праздники начинались еще раньше, чем у нас.
Производственный план отец старался подогнать так, чтобы сдать свою норму пораньше, а оставшийся месяц не отрываясь работать на себя. Помните, недавно я рассказывала про «Плетень» - он тоже был завершен в самом конце декабря, а идея оттачивалась с лета.
Эти два шедевра (а по-другому не назовешь, т.к. обе скульптуры входят в «золотой фонд» коллекции) заслуживают отдельного, я бы даже сказала детального рассмотрения.
А у меня на этом пока все. Если вы дочитали обзор до конца, то теперь имеете представление, какие материалы о творчестве Алексея Зеля я планирую публиковать в ближайшее месяцы. И мне кажется, в этом плане нас с вами ждет очень интересный год!
Понравилась статья? Не забудьте поставить палец вверх, это поможет продвижению моего канала!
Мой отец был уникальным Мастером, создавшим множество прекрасных произведений. Если вы интересуетесь искусством, подпишитесь на телеграм-канал: https://t.me/alexey_zelya чтобы узнать больше о его жизни и творчестве!