Рольф Армстронг по праву считается одним из самых знаковых художников, когда-либо работавших в жанре пин-ап.
Влияние его парящих голов с тяжелыми веками, изогнутыми губами и длинноногими, извилистыми фигурами было столь далеко идущим, что Армстронг стал известен как «отец американского пин-апа», достигнув настоящей известности в конце 1920-х годах.
Его иллюстрации экзотических, непокорных девушек были чуть ли на каждом шагу и очень популярны среди тех, кто пытался усовершенствовать эротически прямолинейное, возмутительно накрашенное новое видение женственности Армстронга.
Очаровательные, смелые и таинственные флэпперы Армстронга отражали и влияли на сейсмические изменения в женских идеалах в эпоху джаза. Он был одним из первых художников, показавших американских женщин с подведенными глазами, искусственными родинками, румянами и красной помадой - фирменный образ флэпперов.
Пара слов о тех, кого называли флэпперами.
Флэпперы (англ. flappers) — прозвище эмансипированных молодых девушек 1920-х годов, олицетворявших поколение «ревущих двадцатых». Они проводили свободное время на танцах, флиртуя.
Особенности флэпперов:
- одевались в достаточно вызывающей по тогдашним временам манере;
- ярко красились;
- слушали джаз;
- имели собственные автомобили;
- не стеснялись курить и употреблять алкогольные напитки;
- нередко заводили любовные связи без какого-либо стремления связать себя узами брака.
Одним из первых изображений флэпперов в культуре стала одноимённая немая комедия 1920 год. Она повествовала о молодой искательнице приключений по имени Джинджер, которая флиртует с юношами и ходит на вечеринки, несмотря на неодобрение родителей.
Такие писатели, как Фрэнсис Скотт Фицджеральд, романтизировали стиль и образ жизни флэпперов, описывая их как привлекательных, смелых и независимых девушек.
Одним из первых уловил изменение поведения молодых женщин и изобразил их на своих картинах, был именно Рольф Армстронг. И этим завоевал сердца многих, кто стремился идти в ногу со временем и жаждал свободы.
Одной из знаковых работ в этом стиле стала картина «Привет всем!».
Картина «Привет всем!».
Пастельная иллюстрация в стиле ар-деко 1929 года - одно из самых распространенных изображений художника, показывающих зрителям милую и дерзкую девушку-флэппера в женственном деловом наряде эпохи джаза.
Изображение использовалось в качестве обложки для журнала «College Humor» в марте 1929 года. И стало очень популярным.
Например, оно было в качестве Рождественского украшении лужайки перед зданием знаменитой компании по выпуску календарей в Brown & Bigelow в 1930 году.
Использовалось в качестве иллюстрации к календарям.
А еще его можно было увидеть на игральных картах, в различных рекламных объявлениях, даже на веерах.
Но не только в искусстве Рольф Армстронг следовал за веяниями времени. Его жена Луиза тоже была из этой среды. Их свадьба состоялась в 1919 году. Два года спустя, когда Армстронг только начинал приобретать имя как иллюстратор, он приостановил свои контракты, чтобы взять Луизу в экстравагантное годичное путешествие в Париж. Там он подражал салонным художникам 19 века.
После возвращения в США дела Армстронга пошли в гору. Он много работал, получал высокие гонорары. К нему все чаще стали обращаться журналы, желая увидеть его иллюстрации на своих обложках.
А вот фото, на котором Армстронг создает изображение, одно из которых представлено вверху на обложке журнала.
Работы Армстронга того времени были наполнены ссылками на передовые тенденции моды и стиля. Его видение было настолько особенным, что он сам наносил макияж своим моделям. К тому времени, как его сложные, парящие головы стали основным элементом обложек журналов и нот, невозможно было понять - следовал ли он тенденциям или сам создавал их.
Театральный, яркий, декадентский стиль художника стал частью очарования «девушек Армстронга» с паучьими ресницами и смелыми украшениями, которая появилась на более чем сотне обложек журналов, а также в рекламных кампаниях и отдельных календарях.
Что примечательно - все свои работы Армстронг творил чаще всего «вживую», хотя многие художники творили по фотографиям. При этом он использовал свой знаменитый экстраординарный набор пастели (о нем я рассказывал в предыдущей статье), древесный уголь, карандаш, очень редко масло.
Если обратить внимание на все изображения мастера, то можно увидеть необыкновенное сияние, сочность красок, что очень отличало его од коллег и стало причиной невероятной его популярности.
А где популярность там и заказы. К началу 1930-х годов он зарабатывал 1000 долларов за изображение от Brown & Bigelow, с контрактом, который гарантировал ему доход до 30 000 долларов в год – колоссальные по тем временам деньги. Впрочем, ничто не падало ему с неба, всё он зарабатывал своим трудом и талантом.
В отличие от многих художников с претензиями на чистое искусство, Армстронг был беспощадным в деловых отношениях. Время от времени он изменял мелкие детали на ранее завершенных пастелях, чтобы перепродавать изображения как новые, получая дополнительный доход.
Поскольку дела его шли хорошо Армстронг начал проектировать и строить дом мечты на берегу Лонг-Айленда, вливая бесконечное количество времени и денег в это дело до его завершения в 1931 году.
Работая иллюстратором, Армстронг с трудом справлялся с идущими к нему со всех сторон заказами – такой популярностью он пользовался. И это было вполне естественно - мастерство Армстронга было смесью блестящих методов освещения, великолепных ярких цветов и превосходного природного дара.
Он очень ценил все, что его окружает: красоту людей, автомобилей, мебели, тканей и, конечно, искусство. Он коллекционировал мечи и старинные копья, ему принадлежала одна из самых больших в Америке частных коллекций древнего оружия.
В общем, вроде бы напрашивается определение «Что б вы так жили». Однако в жизни этого художника не всё было простым, безоблачным и гладким, помимо триумфа и популярности были у него и проблемы.
Но об этом я расскажу в следующей публикации.
А что Вы думаете по этому поводу? Было ли Вам интересно? Напишите пару слов в комментариях. Будет любопытно почитать Ваше мнение.
Ну, вот пока и всё на сегодня.
Надеюсь, что вы прочитали эту публикацию с пользой для себя.
Радушно приглашаю всех на свой канал. Уверен – здесь вы обязательно найдете себе что-нибудь по вкусу и не зря потратите время.
Засим смею закончить и откланяться.
Подписывайтесь на мой канал, ставьте лайки, оставляйте комментарии и заглядывайте на огонек. А я постараюсь сделать всё возможное, чтобы вы получили от моих публикаций максимальную пользу и удовольствие.
Ссылки на некоторые предыдущие публикации о творчестве этого и других художников, а также об истории стиля пин-ап:
Очаровательные девушки певца женской красоты, замечательного художника Рольфа Армстронга. Часть 1.
Очаровательные девушки пин-ап художника Арнольда Армитейджа
История пин-ап: как несколько незаурядных людей спасли и возродили этот стиль. Часть 6
История пин-ап: фото Мэрилин Монро для журнала Playboy и момент «ой-ой-ой!». Часть 5
История стиля пин-ап. Как Мэрилин Монро стала его самой знаменитой моделью. Часть 4