Найти в Дзене

«Архив души моей». В. А. Гиляровский о людях театра

Каждому времени нужен свой летописец не только в области исторических событий, но и летописец быта и уклада. К. Паустовский Мемуары «Люди театра» (Гиляровский В. А., 1935) отражают ранний период жизни «московского летописца». Эти заметки дают нам, современникам, возможность понять культурную жизнь нашей страны на рубеже веков. Из богатой событиями биографии репортера мы знаем, что несколько лет Владимир Алексеевич обучался цирковому искусству. Он даже работал наездником в цирке, а потом стал театральным актёром, и вместе со своей труппой выступал во множестве городов России. Богатырская стать делала Гиляровского интересным типажом для театра, и роли ему давали соответствующие: Держиморду в «Ревизоре» Гоголя, Швейцера в «Разбойниках» Шиллера, Петра в «Лесе» Островского. Четыре года, с 1878-го, Гиляровский, переходя из театра в театр, путешествовал по городам Российской империи. Сначала он выступал под псевдонимом Луганский, затем – Сологуб. Последний ему придумал антрепренёр Далматов. «

Каждому времени нужен свой летописец не только в области исторических событий, но и летописец быта и уклада.

К. Паустовский

Мемуары «Люди театра» (Гиляровский В. А., 1935) отражают ранний период жизни «московского летописца». Эти заметки дают нам, современникам, возможность понять культурную жизнь нашей страны на рубеже веков.

Из богатой событиями биографии репортера мы знаем, что несколько лет Владимир Алексеевич обучался цирковому искусству. Он даже работал наездником в цирке, а потом стал театральным актёром, и вместе со своей труппой выступал во множестве городов России. Богатырская стать делала Гиляровского интересным типажом для театра, и роли ему давали соответствующие: Держиморду в «Ревизоре» Гоголя, Швейцера в «Разбойниках» Шиллера, Петра в «Лесе» Островского.

Четыре года, с 1878-го, Гиляровский, переходя из театра в театр, путешествовал по городам Российской империи. Сначала он выступал под псевдонимом Луганский, затем – Сологуб. Последний ему придумал антрепренёр Далматов.

«Надо позвучнее!», – сказал он в ответ на просьбу Гиляровского указать в афише псевдоним «Луганский» и, ткнув пальцем в книгу «Тарантас», сочинения графа В. А. Соллогуба, написал «Сологуб»: «Как хорошо! И тоже В. А.! За графа принимать будут».

Тамбов, Рязань, Пенза, Воронеж и города глухой русской провинции. Театры в конце Х1Х века были по всей России. Гиляровский гастролировал с труппами, переходил к новому антрепренёру – порой из-за того, что прогорал театр, а иногда потому, что неугомонный нрав тянул его в новые земли.

Воспоминания об этом бурном периоде жизни Гиляровский писал уже зрелым художником. «Люди театра» – это портрет эпохи, написанный без идиллических настроений. Это рассказ о тех, кто жил театром: о великих знаменитостях и о давно забытых актерах. Его героями стали А. И. Южин, К. С. Станиславский, М. Н. Ермолова, и безвестные провинциальные актёры, «театральные плотники и даже переписчиках пьес и ролей, ютившихся в ночлежках Хитровки».

«В старые времена не поступали в театр, а попадали, как попадают не в свой вагон, в тюрьму или под колеса поезда. А кто уж попал туда — там и оставался. Жизнь увлекательная, работа вольная, простота и перспектива яркого будущего, заманчивая и достижимая»… Ни безденежье, ни нужда, ни хождение пешком из города в город не затуманивали убежденного сознания людей театра, что они люди особенные. И смотрели они с высоты своего призрачного величия на сытых обывателей, как на людей ниже себя.

Особого внимания заслуживает глава «Публика».

-2

Формировалось новое поколение зрителей, родившихся незадолго до октябрьского переворота и прежней жизни не знавших, вступивших в юношескую, наиболее восприимчивую пору в начале ХХ века.

В Большом театре на премьерах партер был занят барами, еще помнившими крепостное право, жалевшими прежнюю пору, брюзжащими на все настоящее и всем недовольными. Зато верхи были шумливы и веселы. Истинные любители оперы, неудавшиеся певцы, студенты, ученики равных музыкально-вокальных школ, только что начавших появляться тогда в Москве, попадающие обыкновенно в театр по контрамаркам и по протекции капельдинеров.

В.А. Гиляровский пишет и о новой театральной критике:

Каждый московский театр имел свою публику. Самая требовательная и строгая публика была в Малом театре. На первых представлениях всегда бывали одни и те же строгие, истинные любители искусства. Люди, повидавшие все лучшее за границей, они в состоянии были заплатить огромные деньги барышникам или при помощи связей и знакомств получить билеты из кассы.

Заметим, в то время как большинство театральных деятелей ломали голову над проблемой завоевания нового зрителя, демонстрируя готовность идти ему навстречу, подчиниться его вкусовым пристрастиям и пожеланиям.

В.А. Гиляровский любим москвичами, его вспоминают не только в юбилейные даты, в столице есть Центр Гиляровского (Столешников пер., д. 9, стр. 5). Девиз центра: «узнай Москву». Центр фокусируется на социальной истории Москвы и уделяет особое внимание частной памяти и документальным свидетельствам.

Грядущее проходит предо мною… И минувшее проходит предо мной. Уже теперь во многом оно непонятно для молодежи, а скоро исчезнет совсем. И чтобы знали жители новой столицы, каких трудов стоило их отцам выстроить новую жизнь на месте старой, они должны узнать, какова была старая Москва, как и какие люди бытовали в ней.

-3

Ирина Мурзак

филолог, литературовед, театровед

доцент Департамента СКД и Сценических искусств, руководитель программы "Театральное искусство, медиакоммуникации в креативных индустриях" ИКИ МГПУ