Сегодня, 2 декабря 2023 года, День Рождения Сергея Петровича Баневича - советского и российского композитора преимущественно пишущего музыку для детей, ну а взрослой аудитории известного как автора гениальной "Дороги без конца", исполнявшейся многими певцами, но лучше Альберта Асадуллина эту песню так никто и не спел. Однако имя композитора лично я запомнил чуть раньше и не скажу что вот прямо сразу проникся тогда его творчеством.
А было это... наверное в 1983 году... самое позднее в первой половине 1984-го, когда в мои руки попала пластинка рок-группы "Мост". О самой группе я в тот момент даже и не слышал, а повёлся исключительно на приставку "рок"(см.фото)
Но, мне, на тот момент 17-ти или 18-ти летнему, данная пластинка принесла огромное разочарование. Под роком я тогда понимал Автограф, Карнавал, Круиз, Динамик, МВ, а тут... Став постарше я то понял, что на пластинке и есть самый настоящий рок, конкретнее арт-рок, но вероятно и ещё что-то. Короче говоря до понимания такой музыки я в тот момент видимо не дорос и лишь одна инструментальная композиция из всего альбома мне запомнилась и понравилась. Хотя именно её роком я бы тогда не назвал. Впрочем я и сейчас не уверен по поводу классификации, данной вещи, но уже отношусь к подобным вещам гораздо проще, без того максимализма, присущему молодости. А композиция, о которой речь, называется "Мойка, 27". Кстати она (и ещё "Где деревня Ключики") самые легко воспринимаемые, можно сказать наиболее "попсовые" в данном альбоме. Я тогда даже не задумывался (и не знал) что означает этот адрес, хотя в школе вроде бы учился хорошо, а по литературе у меня всегда была "пятёрка"(и в аттестате - тоже). Оказывается (это я узнал уже позднее) из дома на Мойке (правда не 27, а 12) 27 января (8 февраля) 1837 года великий русский поэт А. С. Пушкин поехал на дуэль с французским офицером Дантесом. И в этом доме, спустя два дня после дуэли, остановилось его сердце. Скорее всего в названии композиции подразумевалось именно 27 число, а не номер дома и расшифровываться название должно так "Набережная Мойки, 27 января". Это конечно лишь моя собственная версия, но мне кажется она очень похожа на правду.
Однако, если эта красивая версия всё же не верна и под Мойка, 27 подразумевается адрес, то по этому адресу находится многоквартирный 4-х этажный жилой дом 1844 года постройки (бывший "Доходный дом"). Чем он славен выяснить не удалось, но за почти полтора столетия с момента его постройки, до момента написания данной музыкальной композиции, там конечно много кто мог проживать.
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=P4E3HQiSwhM
Но это я слишком уж глубоко начал "копать" и не в том направлении. Поэтому пора бы и об именинника что-то сказать.
Сергей Баневич появился на свет 2 декабря, тяжёлого для страны, 1941 года. Его семья в это время находилась в эвакуации и местом рождения будущего композитора значится г. Оханск, Пермской куда семья Баневичей была эвакуирована из Ленинграда. В город на Неве они вернулись в 1944-м и с тех пор вся жизнь Сергея Петровича связана с этим городом. Здесь он пошёл в школу, получил музыкальное образование сначала в музыкальном училище им. Римского-Корсакова, затем в Ленинградской консерватории, которую окончил в 1966 году, а к 1969 году завершил обучение в аспирантуре где его учителями по композиции были Галина Уствольская и Орест Евлахов – ученики Д.Д. Шостаковича.
То, что Сергей Петрович избрал для себя самым основным занятием написание музыки, адресованной в первую очередь детям, вызывает самое глубокое уважение. Это не песни для эстрады, за счёт написания которых можно безбедно существовать, а порой и откровенно халтурить (особенно сейчас). Музыка для детей это другое: пробить дорогу к их сердцам и пробудить в них любовь к прекрасному дело благородное, но редко приносящее финансовую выгоду.
Что касается песен для взрослой аудитории,то их у Баневича немного, но даже одна вышеупомянутая "Дорога без конца" стоит того, чтобы её автора помнили вечно.
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=_AmZ5tbEdSM
А между тем сотрудничество композитора с Альбертом Асадуллиным не ограничилось одной лишь "Дорогой без конца". Я насчитал ещё полдюжины песен написанных Баневичем в разное время исполняемых Альбертом Асадуллиным, но из всех них на YouTube нашёл лишь одну.
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=I6cmAxFhnYg
То,что Сергей Баневич всю свою жизнь живёт в Ленинграде/Санкт-Петербурге ( по его словам, он никогда более чем на неделю родной город старался не покидать) повлияло и на выбор исполнителей его песен. Практически все они из Питера: Елена Дриацкая, Виктор Кривонос, Таисия Калинченко, Эдуард Хиль, уже упомянутый Альберт Асадуллин (родился и вырос он конечно в Казани, но свой творческий путь начал и продолжил в Ленинграде, схожая биография у Виктора Кривоноса и Таисии Калинченко) и другие. Я попробовал найти песни Баневича и в их исполнении. В частности в исполнении...
Валентины Дегтярёвой (голос за кадром)
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=Em2HT-ecZMQ
Эдуарда Хиля
Источник: https://www.youtube.com/watch?v=apjwjxJ7IIA
А вот больше - увы, не нашёл ничего. Конечно аудиоверсии песен есть в интернете, но видео и на YouTube - нет.
Однако, как я уже сказал выше, песен в творческом багаже композитора немного. Среди его сочинений - балеты, оперетты, мюзиклы, музыка к спектаклям, радио- и телепостановкам и конечно к кино- и телефильмам. Более-менее полный список его произведений можно найти здесь.
Что касается группы "Мост", о пластинке которой я вспомнил в самом начале рассказа, то это студийная группа, состоявшая из профессиональных рок-музыкантов, однако, работавшая, преимущественно, на записях композиторов академической школы, МОСТ - как явствовало из его названия - был призван служить связующим звеном между двумя почти не пересекавшимися в то время культурами. "Нашей целью, - утверждал позже его основатель, питерский гитарист, композитор и аранжировщик Валерий Бровко, - было создать группу, которая могла бы выразить себя не только через свою, но и через чужую музыку".
Толчком к рождению МОСТА стала запись на питерской "Мелодии" двух песен Сергея Баневича, в которой, помимо Бровко, участвовал гитарист Анатолий Федченко (из ПОЮЩИХ ГИТАР), экс-барабанщик СОЛНЦА Аркадий Герштейн и Александр Супрунов из ЗЕМЛЯН - он играл на самодельном синтезаторе собственной конструкции!
Той же осенью Бровко собрал МОСТ, в котором встретились старые знакомые: Леонид Мусаев, бас, Валерий Вдовин, клавишные, и Виктор Домбровский, барабаны. Руководство "Мелодии" просило Ленконцерт тарифицировать группу, чтобы узаконить финансовые отношения с ней; Союз Композиторов поддержал просьбу, но руководство официальной концертной организации Питера было категорически против.
Активная студийная жизнь МОСТА продолжалась с 1980 до 1985. За эти годы группа сделала множество самых разных записей, значительную часть которых "Мелодия" выпустила на пластинках. В их числе цикл Микаэла Таривердиева "Сонеты Шекспира" (вокал: Андрей Ефремов), совместный диск с Анатолием Фоминым (экс-СОЛНЦЕ) "Витражи", альбом барда Евгения Клячкина "Осенний мотив", несколько работ Сергея Баневича (вокал: Валентина Дегтярёва, Валерий Живетьев (экс-МАНИЯ, ЗЕМЛЯНЕ), Виктор Кривонос (экс-UP & DOWN)) и т.д. Нередко к этим записям привлекались и другие музыканты.
Помимо того, МОСТ записывал музыку к художественным ("Ночной дилижанс", "Никколо Паганини", "Завещание профессора Доуэля", "Сицилианская защита" и др.) и документальным ("Восхождение на Эверест") фильмам, спектаклям театров им. Ленсовета ("Спешите делать добро", "Станция"), ТЮЗ ("Вне игры", "Кошка, которая гуляет сама по себе", "Привет, очкарики"), Малого Драматического ("Сыщик, или Никто"), питерского Ленкома и т.д. Большую часть этой музыки уже написал сам Бровко, причём, некоторые из его работ звучат в театрах и по сей день!
Живьём МОСТ выступил всего один раз: в конце 1983 в БКЗ "Октябрьский" на сольном концерте Сергея Баневича. Наряду с группой в концерте участвовали оркестр Мариинского театра п/у Юрия Темирканова, оркестр Анатолия Бадхена и несколько вокалистов, включая Валентину Дегтярёву и Сергея Золотова (из РОССИЯН и ДВУХ РАДУГ).
С середины 80-х деятельность МОСТА как группы пошла на спад. Бровко позже стал официально признанным композитором и даже вступил в Союз (кроме него из мира рок-н-ролла туда попал только Александр Градский); Мусаев занялся производством музыкальной аппаратуры; Домбровский много работал в Питере и Москве, но к середине 90-х его следы в музыке теряются. Вдовин играл в ресторанах и умер от сердечного приступа в начале 90-х.
Как видите музыканты, работавшие в группе, профи высокого класса и если не все из них известны широкой аудитории, то в среде профессиональной их имена знают все.
Сейчас я бы их пластинку переслушал с удовольствием, но именно пластинку - оцифровка с винила у меня есть. Однако оцифровка - это не то. Тем более любительская. А в цифре альбом скорее всего не издавался. Никакой информации по этому поводу найти не удалось.
Но я в очередной раз отвлёкся. Всё-таки в День Рождения принято больше говорить о самом "виновнике торжества", хотя и разговор о вещах, так или иначе связанных с творчеством композитора тоже не будет лишним. Сегодня же Сергею Петровичу - 82 и я хочу поздравить его с этой датой. Надеюсь что и большинство читателей канала присоединится к моим поздравлениям. Здоровья Вам,Сергей Петрович и творческих сил!
