Продолжим тему, начатую на днях - о поводах надеть "старинный костюм" (если вы пропустили начало, то - вот оно, лучше начать с него).
Если говорить о реконструкции материальной культуры, то речь идёт, конечно, не только о костюме, но и о бытовых принадлежностях, об оружии, о доспехах. Но из всего этого комплекса костюм является наиболее доступным. Сковать даже простой меч может только профессионал. А сшить простой костюм всё-таки полегче. И костюм доступнее, чем всё остальное. Мой друг - увы, его уже, нет в живых - возглавлял в 1990-х один из клубов исторической реконструкции. И рассказывал, как отличалась наша реконструкция викингов (на тот момент) от европейской. Скандинавы, например, строили настоящие драккары. А наши реконструкторы всё равно не могли вывезти громоздкие предметы на зарубежный фестиваль, так что из всех сил вкладывались в костюмы. И, говорят, были очень хороши и выделялись на общем фоне.
А что значит «вложиться в костюм»? Речь отнюдь не только и не столько о денежных средствах. Важный аспект исторической реконструкции – это использование источников. Археологических, изобразительных и письменных. О каком бы предмете т.н. исторического комплекса - платье, кинжале или горшке - не шла речь, он должен быть этими источниками подтверждён. И, желательно, не одним, а сразу несколькими.
Допустим, вы видите средневековую миниатюру, и хотите создать подобный костюм. Но! Вот этот узор на подоле – это вышивка? Или роспись по ткани? Из какого материала это платье сделать? Каким должен быть шов? Каким должен быть крой? Ведь это лаконичное изображение не даёт нам понять – есть там ластовица или нет... Мы обычно видим на иллюстрациях костюм анфас, а что там сзади? Шнуровка? А чем окрашена ткань? Какие именно из возможных естественных красителей? А вдруг это изображение мифологического героя или аллегория, и на самом деле в повседневной жизни так не одевались?
Словом, становится понятно, почему нужна совокупность источников. Намётанный глаз быстро отличит костюм новичка, который сшит на машинке, из тканей, купленных в магазине, выкрашенных искусственными красителями, костюм, в котором может быть не соблюдена или сословная принадлежность, или сочетание цветов, или неправильно подобраны виды тканей, или ещё что-нибудь в этом роде – словом, костюм того, кто в реконструкцию глубоко не погружался – от костюма того, кто уже собаку на этом деле съел, и подготовил для костюма т.н. «паспорт», в котором описана каждая деталь, каждый элемент. Только хозяев таких костюмов, прошедших проверку у специальной комиссии на соответствие эпохе, допускают на фестивали в качестве участников.
Отсюда, в общем, и растут ноги у легенд, бытующих среди своих, про суровых реконструкторов, которые, проходя мимо на таком мероприятии, могут схватить за подол, чтобы проверить – ручной шов или машинный. Впрочем, не то чтобы это совсем байки...:)
Бог любого реконструктора – это источник. И, как у любых увлечённых людей, их служенье муз не терпит суеты. Чтобы обзавестись костюмом эпохи, который будет благосклонно принят в сообществе, нужно потратить много сил и на теорию, и на практику. И битвы - не реальные, а виртуальные, в дискуссиях по поводу какой-нибудь детали костюма могут быть, как в любом профессиональном сообществе, довольно жестокими. И пугающими новичков. Кое-кто приходит в реконструкцию, движимый мечтами о роскошном бархатном платье европейской принцессы, причём желательно через две недели, а заканчивает тем, что обнаруживает себя в попытках реконструкции платья крестьянки какого-нибудь региона в Южной Германии 1510-х годов. Или второй год подряд вышивает пояс для мужа, дружинника черниговского князя середины XIII века и всё никак не закончит. Ну а кто-то сразу знает, что впереди долгий путь, и придётся самому осваивать несколько видов ручных швов, а то и ткать. И работать, не разгибаясь. Не считая теоретической подготовки.
Зато результат потрясает. На одном из наших фестивалей фантастики и ролевых игр я уже много лет провожу конкурс костюмов. Одна из номинаций – «Историческая стилизация». Замечу, именно стилизация, а не реконструкция. Потому что реконструкция требует очень серьёзного подхода, о котором мы только что говорили, а не все к нему готовы (честно скажу, и я тоже). Однако реконструкторы тоже могут участвовать. И я помню, как на одном из конкурсов первый приз получил не броский роскошный наряд, а очень скромный с виду костюм английской горожанки середины XV века. Никакой парчи или кружева, роскошных юбок или воротников – словом, того, что часто нас прельщает в старинных костюмах. Но качество работы, но детализация – от цветных чулочков до сумочки на поясе и чепца, но гармоничность образа были таковы, что костюм покорил не только искушённых судей, но и неискушённых зрителей!
Словом, если человек хочет настолько глубоко, насколько это возможно в современном мире, погрузиться в мир прошлый, в том числе и прочувствовать костюм прошлого вплоть до мельчайших деталей – ему дорога в историческую реконструкцию.
И нет, мы снова не закончили. Мы только начали. :) Продолжение следует!
PS Хотите больше статей? Подписывайтесь на мой канал по истории моды здесь, в Дзене, и на второй, в Телеграме, где материалов ещё больше. :)