Искусство всегда будет существовать и преодолевать трудности. Без этого оно просто не может развиваться. И никакого упадка в нем нет, просто надо развернуться от того, что насаждают на некоторые арт дилеры, рекламирующие нечто, стоящее миллионы и миллионы долларов, но искусство по сути не являясь, и повернуться лицом к тем художникам, которые работают не столько ради продажи своих картин, сколько потому, что иначе не могут жить и видят смысл этой своей жизни в настоящем, а не ангажированном творчестве.
К счастью, исколесив в свое время множество стран, я увидел подтверждение того тезиса, что полным-полно искусства, призванного не уничтожать и разрушать нашу душу, способного вдохновлять, вызывать размышления и переносить нас в другие, высокие миры.
А еще современное изобразительное искусство предлагает огромное разнообразие стилей, техник и подходов, чего не наблюдалось в прежние старые времена. Каждый художник имеет свою уникальную визуальную и художественную позицию, которая может быть воспринята и оценена по-разному. Важно быть открытым для разнообразия искусства и искать то, что резонирует с нашими собственными вкусами и предпочтениями.
Таким образом, несмотря на частые критические мнения, современное искусство продолжает быть важным и значимым. И высококачественным тоже. И оно предлагает нам новые взгляды, вызывает эмоции и отражает современный мир. А мы должны быть открытыми и готовыми исследовать и наслаждаться этим многообразием искусства, которое нас окружает.
Именно с такими настоящими мастерами своего дела, которых по счастью весьма много, я время от времени и знакомлю ценителей качественного изобразительного контента на своем блоге (предыдущие подобные публикации можно найти по ссылкам под этой статьей).
Сегодня я вновь продолжу начатое дело.
Итак, хочу рассказать об очень достойных художниках, которые по счастью встретились на моем пути.
Одри Кавасаки.
Американская художница с японскими корнями Одри Кавасаки (Audrey Kawasaki) создает такие восхитительные, необычные и стильные картины на дереве, что уже с юных лет прославила свое имя на весь мир. Несомненное влияние на ее работы оказали манга и стиль модерн.
Техника письма темперой по деревянным панелям с сохранением текстуры дерева придает ее работам редкую теплоту и глубину. Ее резкие графические изображения в сочетании с природной фактурой древесины вызывают разные чувства: от тревоги до умиротворения, от ясности до совершенно непонятной загадочности.
Образы ее красавиц пленительны и наивны, одухотворены и одновременно тревожны. Просто удивительно как это все вместе уживается в ее работах.
Она одна из первых художниц, которая соединила в своих работах современную живопись с элементами восточной красоты и грации. Ее притягательно-обворожительные героини кажутся одновременно прекрасными и несколько отталкивающими, сильными и в то же время слабыми, дерзкими и скромными.
Ее панно кажутся волшебными и чуточку нереальными. И на каждом из них глаз буквально «застревает», хочется разглядеть лица незнакомок получше, узнать, что же за тайны они хранят.
Джимми Лоулор.
Кто сказал, что искусство должно быть только серьезным?! Ирландский художник Джимми Лоулор показывает нам, что мы вполне можем улыбаться при взгляде на его картины. Безхитростные, не претендующие ни на какую философию, но очень светлые и добрые.
Два слова о художнике. Джимми Лоулор родился в 1967 году в графстве Wexford на юго-востоке Ирландии. Работал в области графической иллюстрации, но в 1990-х годах решил посвятить все свое время карьере в искусстве живописи. С тех пор он широко выставляются в галереях по всей Ирландии, где я и увидел в свое время его работы. И буквально был ими очарован.
Его работы основаны не только на ирландском чувстве юмора, но так же на ярких сценах старого образа жизни, который исчезает с каждым поколением.
«Очень приятно слышать, как посмеивается зритель в галерее, значит, он видит что-то в работе, что напоминает ему о том, что действительно было в его жизни. Я люблю видеть чувства в лицах людей, их честность, очарование и блеск в глазах, - говорит художник. – А свет… Свет – он в человеке. И окружающий мир человека озаряется его собственным, внутренним Светом. Мир вокруг нас такой, каким мы его делаем. Человек – своего рода фонарь. Его внутренний Свет, его любовь и истинная доброта – это сила, которая освещает мир вокруг него».
Некоторые относят картины художника к сюрреалистическому направлению. И как верно заметил один из искусствоведов: «Представьте себе Сальвадора Дали, который восстановил по крайней мере половину своего рассудка и переехал на запад Ирландии, и вы начнете наслаждаться искусством, которое не только доступно, но и тепло и фантастично, как хороший сон». На удивление верно сказано.
В общем, Джимми Лоулор своими картинами доказывает, что не взирая ни на что Свет в человеческой душе и в мире есть. К счастью. Так что мир не погибнет, пока есть в нем такие художники.
Знаете, час то бывает так: проходишь мимо картины, не остановишься – не «цепляет». Идешь дальше по своим делам, не вспоминая ни на секунду о работе, на которую неизвестный тебе художник потратил существенную часть своей жизни. Но случается и по-другому… именно так, как случилось со мной на одной из выставок. И остановится меня заставил один до этого совершенно мне незнакомый отечественный художник из Бийска.
Роман Величко.
Признаюсь, картины этого художника из тех, которые сотворяют с тобой нечто необычное. Стоишь перед ними и… просто теряешь счет времени, мир замирает, и уже прошло несчетное количество минут, а ты все смотришь туда, в глубину картины, потому что за привычными вроде бы предметами скрыта тайна. Так хочется угадать, о чем с тобой хочет поговорить мастер, на что он намекает...
Посмотрите его работы, по-моему, они очень достойны того, чтобы их увидеть.
Творчество Романа Величко несет в себе отражение собственного внутреннего мира и вдохновения, соединения философии с искусством, выражением уникального эмоционального состояния.
Я бы назвал его картины хрустально-зыбкими нежными фантазиями с легким привкусом грусти.
Деталь предыдущей картины.
В общем, Роману Величко удалось то, что удается редко кому - он создал на своих картинах собственный мир – мир добрых романтических сказочных снов, у которых нет границ, и которые плавно перетекают из реальности в иллюзию и обратно. Они наполнены прозрачно-воздушным позитивом и философией. Посмотрев его картины, ощущаешь, как душа наполняется чем-то высоким и светлым, что сейчас важнее воздуха.
Роман родился в Бийске в 1968 году, окончил среднюю школу № 30, поступил в Харьковский ордена Ленина авиационный институт имени Н. Е. Жуковского, специальность – конструктор ракетных двигателей твердого топлива. Вот так вот! Конструктор ракетных двигателей и… художник. Удивительное сочетание в одном человеке казалось бы несочетаемого. Впрочем, творческий человек это творческий человек. И неважно кто он по основной специальности.
Нет, Роман Величко, не стремится перевернуть мир, он хочет лишь воплотить свои светлые образы на поверхности холста. А еще я заметил, что часто в его картины попадают ягоды и фрукты, – и там они порой становятся частью пейзажа. И многие другие детали – вещи, люди, существа переплетаются у него в самых неожиданных сочетаниях.
Так что есть, есть в этом мире замечательные художники, которые превосходно отображают действительность как она есть. А есть такие, которые эту действительность переосмысливают и стараются изобразить на своих картинах нечто большее, чем просто реальность.
Я отчетливо понимаю, что не все согласятся с моей оценкой вышеназванных художников. И это нормально. У каждого на всё может быть свое мнение. По этому поводу очень хорошо сказал Репин, с мнением которого просто трудно спорить.
Так что если что-то кому-то непонятно, то тут я уже бессилен помочь. Да и времени на бесконечные бесплодные дискуссии, увы, нет.
Ну, вот пока и всё на сегодня.
Надеюсь, что вы прочитали эту публикацию с пользой для себя.
Приглашаю вас на свой канал, где есть много всего полезного для души, сердца и ума. Уверен – там вы найдете себе что-нибудь по вкусу и не зря потратите время.
На этом смею закончить и откланяться.
Подписывайтесь на мой канал, ставьте лайки, оставляйте комментарии и заглядывайте на огонек. А я приложу все усилия, чтобы на моем канале было интересно.
Ссылки на предыдущие публикации о незаурядных современных художниках:
ССЫЛКА 3
