Главные качества вокалиста для успеха-это не прекрасный голос и талант.
Все дело в вашей психологической устойчивости и умения повторять лучший вариант исполнения конкретного произведения.
Психологическая устойчивость должна быть железной. Нервная нагрузка у певцов на выступлениях огромная. Очевидно что, если человек уверен в своих силах, то у него обязательно все получится.
Но и это умение надо тренировать.
Умение, чтоб все получалось и в голове, и в реальности!
На занятиях по вокалу вы тренируете голосовой аппарат, работаете над техникой и выразительностью голоса и ,конечно же ,настраиваетесь на наилучший результат на выступлении.
На уроке у вас получается и вы уверены, что и завтра и на сцене вы повторите все прекрасно. Но на сцене другие условия и там может получиться другой вариант. Там что угодно может повлиять на вас и вы растеряете половину того,что наработали в классе.
Умение в любых других условиях выступить прекрасно нарабатывается только на практике и приходит с опытом. Поэтому с самого начала, обращайте внимание ,что на вас влияет и как это отражается на вашем исполнении. Все очень индивидуально.
Есть ли у вас ответы на эти вопросы?
- Почему любое произведение так долго репетирую? И солисты и коллективы? А всего -то надо его довести до совершенства и потом несколько раз повторить идеально уже полученный результат!
- Почему в студии звукозаписи одну песню пишут так долго? И без технической обработки никак: что-то подтягивают, множат лучший кусок в повторе и т.п
- .Почему так сложно получить идеально-записанную песню?
Почему на уроке стоит включить камеру или даже диктофон и начать вас записывать, как что-то происходит и вы не показываете тот же результат, что минуту назад
- Почему дома , когда вы поете то же самое, что и на уроке, но не так хорошо?
- Почему на одном уроке у вас все идет легко, а на следующем вы долго настраиваетесь и не попадаете в ноты?
- Почему на вступлении от волнения вы поёте не лучшим образом,хотя на репетиции все было идеально?
Ваша задача узнать себя настолько, чтобы знать ответы.
Каждый мечтает стать успешным, но далеко не всем это удается.
И дело не в том, сколько у человека денег, возможностей и связей, а в душевном состоянии.
У успешных людей имеется определенное состояние психики, которое позволяет им опередить всех, убедить окружающих в своей правоте, достигать невероятных высот.
Этому не учат ни в школах, ни в консерваториях.
Жизнь просто проверяет вас на практике. Как вы с этим справляетесь.
А ваши результаты показывают вам справляетесь ли вы и насколько!
Что с этим делать?
Надо осознать сначала, что не только ваши умения петь все решают.
Надо осознавать и развивать свою психологическую устойчивость,уверенность в себе, уметь петь на внутренних ощущениях.
ДЛЯ НАЧАЛА:
1.Фиксировать ощущения в теле во время звучания и закреплять.
2.Уметь точно также, в этих же ощущениях повторять много раз одинаково хорошо.
3.Осознавать, что с вами происходит в разные моменты времени в день выступления, в разных обстоятельствах, как вы это воспринимаете ,к чему вас это ведет( к успеху или к поражению),анализировать, делать выводы и найти свой путь к лучшему результату.
Все решает ваша психологическая устойчивость, ваше умение повторять лучший вариант исполнения конкретного произведения и в классе ,и в условиях выступления на сцене.
На канале много статей и видео по подготовке к выступлению.
Это работа над своим внутренним состоянием, которую надо проводить постоянно.
Про сценическое волнение, как о форме психического состояния личности до и вовремя концертного выступления и как с ним справляться читайте здесь:
Когда эмоциональное возбуждение вокалиста достигает оптимального уровня, создаются предпосылки для возникновения особого состояния души и творческого подъёма, всего того, что принято называть вдохновением.
Волнение в день выступления:
у одних является стимулом для большего вдохновения,
у других – выйдя за рамки контроля – вызывает ступор и скованность,
у третьих волнение вызывает непомерную возбудимость и суетливость. (цитата из статьи)
Главное в статье есть практические советы, как подготовиться, чтоб выступить отлично.
Еще статьи по этой важной теме:
Вам придется поменять установки внутри.
Первое, что нужно понять- это то, что вы каждый раз в процессе пения сами создаете свой звук, и только вы можете его улучшить.
Поэтому не бойтесь ошибаться, фальшивить или не получать желаемый результат - это нормально, особенно на начальных этапах.
Надо не бояться ошибок, а слышать их, тут же исправлять и идти дальше. (цитата из статьи)
Первое – это самопознание - навык самонаблюдения и осознания.
Второе – это умение работать с напряжениями.
Неосознаваемые и поэтому неуправляемые чувства и переживания. имеют прямую связь с телесными напряжениями.
Напряжения обладают свойством: копиться с годами, существовать фоном, постоянно, они не осознаются, к ним привыкают, их воспринимают как нечто естественное.
Как это проявляется у всех на уроках в моей практике?
1.Вот мы включаем диктофон, чтоб записать пение и вы почему -то сразу поете хуже ,чем перед этим.
Нет уверенности в своих способностях. На занятиях мы раскрываем голос постепенно. И постепенно у вас растет уверенность в своих способностях.
2. "Почему у меня не получается в классе так же хорошо, как дома?"- говорит ученик.
У всех в ванне или в душе в расслабленном состоянии все звучит великолепно, а на публике почему-то нет.
Вот так и проявляются эти неосознаваемые напряжения и человек утрачивает способность к свободному и естественному звучанию.
Человек, будучи в спокойном состоянии, великолепно и свободно звучит. (цитата из статьи)
Когда ты один, то петь легко. А вот, когда появляются зрители...