Имя Лалик заставляет мечтать. Он напоминает блеск ювелирных изделий, магию прозрачности и хрустальный свет ...
Мои попытки рассказать о Рене Лалике постоянно претерпевают неудачи
...То я засмотрюсь на одно из его волшебных украшений, в результате чего появляется эссе "Ускользающая красота":
...или, размышляю о том, что важнее - талант или преемственность ремесла в ювелирном искусстве, вновь сбиваюсь на созерцание и изучение ювелирных произведений:
Сегодня я хочу вспомнить невероятного художника, его биографию..Его неповторимый стиль украшений, который ушел вместе с ним...
Рене-Жюль Лалик (1860-1945) родился в Ай-ан-Шампань, Франция, и считается бесспорным мастером ювелирного дизайна в стиле ар-нуво.
Очарованный тремя центральными темами – цветами, фауной и женскими формами, его причудливые, лирические композиции из множества материалов – золота, полудрагоценных камней, эмали и стекла – являются идеальным воплощением эпохи конца XIX века.
- Навыки рисовальщика Лалика проявились в раннем возрасте. Во время учебы в лицее Тюрго на окраине Парижа он получил свою первую награду за рисование в возрасте 12 лет.
Акварели Лалика:
- Ювелирное образование Лалика было тройным. Первоначально он служил учеником парижского ювелира и мастера Луи Окока, одновременно обучаясь в парижской Школе декоративных искусств.
Вскоре после этого, в 1878 году, он переехал в Лондон и проучился 2 года в Сиденхэмской школе искусств. Именно здесь растущее движение искусств и ремесел оказало огромное влияние на молодого дизайнера.
Пример "классического" украшения с жемчугом и бриллиантами Рене Лалика:
- К 1881 году Лалик достиг достаточного успеха, чтобы начать собственную карьеру , работая, в частности, на Boucheron и Cartier. Позже он стал соперником обоих этих знаковых домов.
- Именно в это время стиль гирлянды оказался наиболее популярным среди парижской элиты. В моде были большие корсажи, броши, корсажи и диадемы, имитирующие цветочные букеты или заросли листвы.
Лалик в некоторой степени воспринял это, но также включил в свои драгоценности сказочное, мифическое и образное повествование и избегал предпочтительного использования крупных бриллиантов, вместо них он использовал турмалин, хризоберилл, сердолик и кровавик, смешанных с кораллами, слоновой костью, эмалью и стеклом.
- К 1890 году у Лалика была собственная мастерская и ателье, в котором работало 30 человек. Покровительство со стороны актрисы Сары Бернар в середине 1890-х годов привело к тому, что она стала носить эффектные сценические украшения, созданные им.
В 1896 году на вечере по случаю 30-летия Бернар как актрисы каждый гость получил серебряную медаль с выгравированным Лаликом ее изображением. Бернар познакомил Лалика с богатым португальским коллекционером произведений искусства Калустом Гюльбенкяном. В период с 1895 по 1912 год он заказал 145 ювелирных изделий, освободив Лалика от любых финансовых проблем и одновременно позволив его творчеству развиваться. Показ его работ на Всемирной выставке в 1900 году считается пиком его ювелирной карьеры; в том же году он был награжден орденом Почетного легиона Франции.
6. Менее чем через 10 лет фокус Лалика сместился ; он открыл стекольную фабрику в Комб-ла-Виль недалеко от Парижа в 1909 году и провел свою последнюю ювелирную выставку в 1912 году.
Его главным творческим продуктом теперь станут крупные архитектурные и интерьерные заказы, а также декоративные объекты - от украшения Кот-д' Azur Pullman Express занимается разработкой стеклянных дверей для резиденции принца Ясухико Асаки в Токио и (ныне культовых) стеклянных талисманов, предназначенных для установки на передней части автомобиля.
Статья об этом периоде творчества:
Видеосюжет:
7. С началом Первой мировой войны в 1914 году производство стекла Лаликом перешло от чисто декоративного к практическому , поставляя лабораторную посуду для больниц и сосуды, используемые в производстве фармацевтических препаратов. Еще более крупный завод открылся в 1921 году, и к 1930 году у него работало более 600 мастеров. Немецкая оккупация во время Второй мировой войны закрыла фабрику, и она не откроется снова до окончания войны; к сожалению, Лалик не увидел этого, поскольку умер 9 мая 1945 года...
Современный бренд Lalique и сегодня производит стекло, как современных дизайнеров, так и по моделям самого Рене Лалика
В 2019 году Lalique выпустили особую вазу, посвященную России, под названием Tourbillions - Турбулентность...Название оказалось очень даже пророческим (не знаю даже улыбаться или печалиться данному факту)
Ваза похожа на строки Пушкина: "Мороз и солнце..." - холод и прозрачность хрусталя, словно снежные волны и золото солнца:
Современные украшения бренда Lalique не имеют ничего общего с украшениями Рене и полностью соответствуют стилю арт деко:
...а на аукционах иногда появляются малоизвестные, но так высоко ценимые романтические и мечтательные, украшения великого художника...Так, благодаря этому украшению
я узнала, что в 1903м году в Санкт-Петербурге проходила выставка Рене Лалика, на которой у самого автора (!) украшение приобрёл консул Голландии в России.
Когда семья бежала из страны во время революции, они привезли брошь с собой в Нидерланды. Владелица никогда раньше не оценивала его и поэтому была очень удивлена, когда ей сказали, что его стоимость составляет примерно 100 000 евро!
Эта история плюс ещё одна к пяти вот этим:
Браслет «Стрекоза», золото, резной опал, эмаль и аквамарин , около 1902 года попал на аукцион совсем недавно, став абсолютной сенсацией, ведь эмалевую роспись от опала можно отличить с большим трудом, настолько она повторяет уникальную расцветку камня!
Лишь взглянув на изнаночную часть браслета можно понять где опал, а где эмаль:
Этот браслет в видеосюжете:
Статья об ар нуво, погрузитесь в мир чудес:
Подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить новые чудесные сокровища, которые появятся в Малахитовой шкатулке 💥💖
Благодарю за 👍😉