После выпуска эта песня с трудом поднялась до 52-й строчки Billboard Hot 100, но с годами обрела вес и поселилась в сердцах меломанов со всего мира. Мало кто знает, но изначально она должна была называться «Iron Bloke» – идея, которая пришла в голову Оззи и стала отправной точкой при написании всего трека. Но в итоге её переименовали в «Iron Man». Так, под воздействием веществ и руководствуясь весьма необычным вдохновением Black Sabbath сотворили культовую классику, о чём сами даже не подозревали...
Сегодня эта композиция служит примером для легионов молодых рокеров. В ней присутствует один из самых незабываемых вступительных риффов в истории хэви-метала, а также изменённый голос Осборна, который, согласитесь, звучит нереально круто даже для нашего времени, не говоря уже о 70-х. На протяжении почти 6 минут (оригинальная версия) «Князь Тьмы» с безумной интенсивностью ревёт о мести и разрушении, в то время как его коллеги по группе Тони Айомми, Гизер Батлер и Билл Уорд повышают темп от металлического топота до затаившей дыхание сцены погони, где всем невинным суждено быть пойманными...
Так какой смысл «Саббаты» вложили в своего «Железного человека», и есть ли он там вообще? И правда ли, что вдохновение пришло из комиксов Marvel? Предлагаем узнать ниже.
«Классический альбом за 3 дня? Не вопрос!» – «Саббаты» показывают уровень
Знаете ли вы такую забавную поговорку, которая стала своего рода крылатой фразой в музыкальных кругах: «У вас есть целая жизнь, чтобы написать свой дебют, и меньше года, чтобы написать второй альбом». И в этом есть смысл – успей забрать себе всех поклонников, пока они «под гипнозом» твоего первоклассного дебюта! Видимо, именно этим правилом и руководствовались Black Sabbath, когда записывали «Paranoid» – свою вторую студийную пластинку, на которую у них ушло... 3 дня. Но для начала небольшая предыстория...
Благодаря невероятно тяжёлому стилю игры Айомми на гитаре (отчасти из-за того, что кончики двух пальцев на его правой руке были утеряны в результате несчастного случая на заводе), зловещему вокальному повествованию Осборна и желанию Батлера писать тексты, на 180 градусов противоположные «цветочному настроению» хиппи и сёрф-року, группе удалось создать материал, полный мощных вибраций и непривычного, но от этого ещё более привлекательного характера... Если популярные в то время песня повествовали о любви и классной жизни, их треки звучали как фильмы ужасов в миниатюре. И это стало их фишкой.
Такая формула оказалась рецептом культового статуса. Когда в 1970 году вышел их одноимённый дебют, записанный всего за два дня в студии, критики в целом были потрясены, и альбом продавался невероятно хорошо. Найдя отклик у фанатов, которым понравилась инструментальная виртуозность и ярость текстов, а также их далеко не солнечный взгляд на мир, Black Sabbath спешно вернулись в студию, чтобы записать продолжение своего дебюта. Им удалось повторить историю своего предыдущего успеха, вновь потратив на запись альбома всего несколько дней в студии. Так родился «Paranoid», который показал себя даже лучше, чем его предшественник, заняв первое место в британских чартах.
В начале 70-х Black Sabbath, казалось, были на пике своих творческих сил. Айомми играл невероятно крутые риффы, которые, казалось, извлекал прямо из воздуха! «Paranoid», «War Pigs» и, конечно же, «Iron Man» – ряд треков с этой пластинки стали культовой классикой. Пусть и не сразу...
Иногда телевизор приносит пользу
Так о чём же поётся в этом зловещем треке, который словно переносит нас в иное измерение? И самое главное – при каких обстоятельствах он появился? Неужели группа черпала вдохновение в «Железном человеке», культовом персонаже комиксов Marvel? Что ж: достаточно сказать, что автор текста Гизер Батлер вырос в очень религиозной семье, и ему не разрешалось покупать комиксы. Следовательно, название песни – просто совпадение, и сама песня не имеет ничего общего с Тони Старком или его альтер-эго. Да и вообще всё началось с Оззи, когда он предложил написать трек про «Железного парня». Слово Батлеру:
«Услышав рифф, Оззи предложил название «Iron Bloke». Он сказал, что это звучит так, словно огромный Железный парень ходит где-то рядом...»
По словам Батлера, основным источником вдохновения для него послужили... новости по телевизору!
«Там много говорили про ядерную войну и загрязнение планеты. Думаю, это отложилось в моей памяти...»
О чём поётся в Iron Man?
Как не трудно догадаться, отталкиваясь от одного только звучания, это очень мрачная и зловещая композиция. Парни начали развивать тему «Железного человека», который ходит где-то рядом, и пришли к следующему научно-фантастическому сюжету: человек совершает путешествие во времени, и возвращается из будущего, в котором видел падение человеческой цивилизации и разруху, чтобы помочь обществу. Но люди лишь потешаются над ним, ведь вернулся в своё время он... железным. Да, он просто превратился в железное существо.
«Он обратился в сталь
В великом магнитном поле,
Когда настало время
Отправиться в будущее ради человечества...»
В песне также есть тонкие рассуждения о преобладающем отсутствии сочувствия в обществе:
«Он жив или мёртв?
Есть ли мысли в его голове?
Мы просто оставим его здесь,
Почему вообще нас это должно волновать?»
Возможно, именно поэтому к концу песни стальной герой начинает сеять хаос...
«Все отворачиваются от него.
Никто ему не помогает,
И теперь он будет мстить.
Тяжёлые свинцовые ботинки
Заставляют его жертв дрожать от страха.
Бегите как можно быстрее!
Железный человек вновь ожил!»
По словам Айомми, в процессе записи «Paranoid» группа «очень много употребляла», поэтому лирика «Железного человека» может восприниматься необычно. Всё началось с пьяной шутки, но закончилось классикой...
Рекомендуем также:
Оригинал: 🔗источник
От автора:
Будем признательны, если вы подпишитесь на канал!
Так вы сможете читать нас чуть чаще