Скульптуры Саши Фроловой, Граффити Аси Заславской, огромные инсталляции и ленд арт.
Артмоссфера – первая и единственная в мире биеннале, которая знакомит широкую публику с самыми яркими и актуальными представителями уличного искусства.Международный проект проходит с 2014 года в формате коллективной выставки художников с опытом в уличном искусстве. Организаторы собрали работы 38 российских и 16 зарубежных авторов, решив объединить их непростой темой «Община: партнерство — коллективность — утопия».
Все работы биеннале уникальны и создавались участниками в формате арт-резиденции непосредственно перед открытием проекта.
Рассказываем о тех, что запомнились нам, а вы обязательно приезжайте, чтобы увидеть это масштабное событие своими глазами!
Саша Фролова “Единение”
Скульптура художницы, известной своими невероятными костюмами из латекса и надувными объектами, расположится в сердце биеннале — на площадке ЦСИ «Винзавод» — и это самое сердце будет представлять. Художнице было важно добавить в кураторские размышления о коллективности ноту оптимизма и попытаться сдвинуть зрителя к идее, что всех объединяет энергия жизни. Помимо этого, верная себе художница добавила еще один фирменный ингредиент — яркие краски и почти осязаемые фактуры.
AMARO “Птицы”
Рожденный в зеленом городке Порту-Алегри бразилец Amaro Abreu постоянно добавляет природу в свои муралы. В какой-то момент фантастические герои и птицы его зеленых миров стали нести пацифистскую функцию: художник побывал в лагере палестинских беженцев Нахр-аль-Баред на границе между Ливаном и Сирией, где украшал стаями птиц разрушенные стены. Новый проект бразильца тоже посвящен птицам — универсальному символу поэзии, свободы, гармонии между людьми и окружающей средой.
Ася Заславская
Работа художницы, чья большая персональная выставка «Один к одному» сейчас продолжается в кластере «Октава» в Туле, — про ностальгию. Заславская обращается к одному из самых ярких воспоминаний школы — чистой зеленой доске с вечной надписью «Классная работа» и чистым содержимым, которое каждый день наполнялось непредсказуемо или оставалось нетронутым. Все мы вырастаем, и наши работы становятся или же не становятся классными, но воспоминания детства остаются глубоко в памяти, и это то, что объединяет всех нас. Лаконичное высказывание появится на одной из стен Цеха Белого ЦСИ «Винзавод».
Яков Хомич
В этом сезоне в рамках параллельной программы биеннале в Москве появится несколько интересных арт-объектов, среди которых серия работ Якова Хомича при поддержке галереи Art&Brut. Художник создаст на Винзаводе несколько символических муралов «Семейный портрет», заблюренных, с подписанными прямо на них риторическими вопросами или утверждениями. Центральный коллективный портрет серии — работа, где никто не выделяется и никто не лучше. Участников можно определить лишь по тегу в соцсети. Коллективность и утопия в одном флаконе.
Посмотреть точные локации всех произведений, созданных для «АРТМОССФЕРЫ», можно на сайте биеннале - https://artmossphere.winzavod.ru . В программу биеннале включены перформансы и параллельная программа в еще семи городах, помимо Москвы.
Кстати, в программе Основного проекта биеннале впервые включены перформансы, на них также стоит обратить особое внимание!
31 мая – 2 июня – независимое сообщество «22» представит аудио-проект «Гул»;
31 мая, 3 июня, 31 июля – команда ГАЦТК им.С.В.Образцова покажет перформанс «Август Хиросимы, пепел Нагасаки» в технике японского уличного театра камисибай;
9 – 13 июня – петербургское объединение «Озерки» приготовит сеанс фото-пряток, где каждый сможет сыграть роль искателя и беглеца;
10 и 17 июня – художница Елена Холодова проведет перформанс-практику «sharing space / “разделяя место”»;
25 июня – в рамках перформанса Odysseys художницы Алена Троицкая и Ксения Шарапова организуют ридинг-группу, участники которой, странствуя по площадке смотра, будут читать поэму на девяти языках.
Параллельно художница Любовь Виник выпустит аудиогид по биеннале из комментариев художников-участников проекта.