Икона – очень сложное произведение с богатым художественным языком. В русском иконописном искусстве нет случайных образов или предметов, все они подчинены строгой логике изображения, которую необходимо учитывать зрителю, дабы не впасть в заблуждение, что иконопись – это плоско и скучно.
«Чтобы верно читать всё, что говорит икона, нужно разобраться в том, как она построена», – отмечает доктор исторических наук, профессор РГГУ и крупнейший российский специалист в области иконописи Дмитрий Антонов.
В своей книге «Нимб и крест. Как читать русские иконы» он помогает читателям проникнуть в суть содержания древних изображений и разглядеть скрытые в деталях живописные послания.
Приводим интересные факты из книги о том, как постичь мир образов христианского искусства и очароваться им.
Нимб – самый частый и важный знак христианского искусства, главный маркер святости. Нимбы маркировали не только небесную благодать – бывало, что их изображали у правителей, указывая на святость земной власти. Иногда нимб возникал и у демонов – в этом случае маркируя высокое положение в инфернальной иерархии.
Пламенеющие волосы или острый хохол, наряду с чернотой, уродством, смешением черт человека и зверя, служили в христианском искусстве устойчивым маркером зла. В русской иконографии с XV в. этот знак стал применяться очень широко. Работая в разных контекстах, он превратился в «антинимб», легко распознаваемый знак греха.
Важнейшее в геометрическом плане – противопоставление правого и левого. Правое ассоциируется с верным/хорошим, левое – с неверным/дурным. Отсюда кочующие в разных языках понятия – «право» как свод законов, «праведность» как добродетель, «правый» как тот, кто говорит истину, ходить «налево» в значении нарушать верность партнеру и т. п.
То же относится к противопоставлению «верх – низ». Во многих культурах верх ассоциируется с благом, истиной и силой, низ – с грехом, злом и слабостью. Это рождает множество языковых оборотов и определений: «пасть» – склониться к морально осуждаемым вещам, «возвыситься» – упрочить социальное положение, «низость» как область нравственно негативного, «высоты» как сфера желаемого и престижного и т. п.
Ключевые фигуры, как правило, написаны анфас. Это иератическая, торжественная поза, характерная для моленных образов. Молящиеся смотрят на лик святого, святой обращен к предстоящим людям. В три четверти писали большинство второстепенных героев. Демонстрация со спины – элемент реализма, зарисовка сцены глазами стороннего наблюдателя. Это совсем не характерно для русской иконописи.
Иконография небесных духов сложилась под влиянием образов Ники, крылатой греческой богини победы. Ангелов стали изображать крылатыми, подчеркивая стремительность, полет. Их крылья с длинными перьями могли писать белым, желтым или красным цветом, указывая на сияние небесного мира. Но гораздо чаще ангельские крылья оказывались темными, вплоть до черных. Мастера легко могли чередовать цвета на одной иконе.
Книга и свиток – знаки учительства или пророчества, передаваемого людям. В этой роли они оказываются взаимозаменяемы. На иконах и фресках книга может быть раскрыта, демонстрируя фрагмент текста, либо закрыта, символизируя мудрость, учение, послание как таковые. Свиток играет те же роли – свернутым или раскрытым, его часто изображают в руках Христа, апостолов и пророков. Но в средневековой Руси свиток не имел статуса, сходного с книгой, и использовался прежде всего для светских, а не церковных текстов.
Еще больше открытий из истории русской иконографии вы сможете сделать, обратившись к увлекательному повествованию энциклопедии «Нимб и крест. Как читать русские иконы».
👉🏻 Подписывайтесь на наш канал, чтобы иметь книжные рекомендации на любой случай!