Недавний взрыв искусственного интеллекта вызвал бешеный интерес к его беспрецедентным возможностям. Но появление генераторов изображений, таких как DALL·E 2, Midjourney и Lensa, также вызвало беспокойство и споры среди творческих личностей, от специалистов по маркетингу до художников, относительно судьбы человеческого воображения и творчества.
Некоторые используют эти новые творческие инструменты для создания искусственного интеллекта, но другие скептически относятся к шумихе.
Творчество в эпоху передовых инструментов искусственного интеллекта
Когда продвинутые инструменты преобразования текста в изображение могут беспрепятственно редактировать существующие фотографии, генерировать изображения с использованием определенных стилей и даже создавать произведения в стиле практически любого когда-либо жившего художника, возникает вопрос о том, может ли человеческое творчество когда-нибудь устаревать.
После того, как компании ИИ представили одни из самых популярных инструментов 2022 года, было сделано много смелых прогнозов. Многие критики провозглашали упадок искусства, ликвидацию творческих профессий и эрозию человеческого творчества. Впервые эти проекции казались не столько абстрактными концепциями, сколько реальными возможностями.
Хотя верно то, что некоторые ИИ могут генерировать большие объемы текста, изображений или аудио с поразительной скоростью, важно отметить, что большая часть невиданного ранее вывода сводится к формулировке подсказки, которую алгоритмы ИИ используют для создания результаты в первую очередь.
Подсказки являются ключевыми элементами человеческого уровня для взаимодействия с инструментами ИИ и являются основой для инструктирования ИИ для желаемого творческого поведения и результата. В то же время ИИ может компенсировать многие компоненты, которых ему не хватает, чтобы достичь уровня того, что кажется искусством, созданным людьми. Он делает это, обрабатывая огромные объемы данных.
Должны ли мы считать изображения, созданные искусственным интеллектом, искусством?
Искусствовед Джерри Зальц недавно отметил, что искусственный интеллект производит некачественное искусство или, как он выразился, «красивую иллюстрацию дерьма». Он также считает, что большинству искусств ИИ не хватает настоящего воображения и творчества. Он хотел бы, чтобы ИИ создавал по-настоящему оригинальную концепцию и работал над такими подсказками, как «конец цивилизации», а не в типичном стимпанке или художественном стиле NFT, как это происходит сегодня.
Дебаты всегда были связаны с внедрением новых инструментов для создания искусства. Многие художники с отвращением относились к развитию фотоаппарата, который они воспринимали как обесценивание человеческого таланта. Пуристы 20-го века также осуждали инструменты цифрового редактирования и компьютерные программы проектирования за то, что они слишком сильно полагались на работу неподготовленных людей.
В 2018 году картина под названием «Портрет Эдмонда Белами» стала первым произведением, созданным искусственным интеллектом, которое было продано на крупном аукционе. Продажа на Christie’s принесла более полумиллиона долларов и стала для того времени существенным прорывом в этой области; однако портрет был довольно примитивным по сравнению с возможностями современных генераторов изображений.
Перенесемся на пять лет вперед, и генераторы искусства ИИ добились экспоненциального прогресса в деталях и тонкости. Когда художники впервые увидели фотореалистичные композиции, созданные генератором изображений с искусственным интеллектом DALL·E 2, они почувствовали беспокойство.
И те, кто поддерживает и беспокоится о безудержном появлении генераторов ИИ, приводят веские доводы в пользу своей позиции. Используя изображение, созданное искусственным интеллектом Midjourney, художник Джейсон Аллен получил первую награду на Ярмарке штата Колорадо. «Я не собираюсь извиняться за это», — сказал он. «Я выиграл и не нарушил никаких правил».
В то же время калифорнийский доктор философии. Кандидат Луи Розенберг предложил ввести «налог на человечность» на произведения искусства ИИ, созданные с помощью инструментов, обученных на базе данных творческих артефактов. Многие люди считают, что это практический первый шаг в обществе, которое, вероятно, в будущем будет использовать больше технологий ИИ.
Присвоение стиля и споры об авторских правах
Некоторые критики утверждают, что наиболее примечательной особенностью инструментов искусственного интеллекта нынешнего поколения является не просто тот факт, что они могут создавать потрясающие произведения искусства с минимальным участием человека, а то, как они это делают.
Генераторы AI-изображений создаются путем извлечения миллионов фотографий из частных баз данных или из открытой сети. Затем инструменты обучаются обнаруживать закономерности и корреляции в изображениях, чтобы создавать новые в том же стиле. Причина, по которой системы искусственного интеллекта, такие как Midjourney, могут приблизиться к такому высокому уровню детализации, заключается в том, что они были обучены изображениям, некоторые из которых являются работами настоящих художников, защищенными авторским правом. В результате художники, которые выложили свои работы в сеть, могли неосознанно подготовить своих алгоритмических соперников к творческой битве.
Ответы на обвинения в нарушении авторских прав
Многие художники утверждают, что приложения ИИ крадут их контент, и призывают к более строгим законам об авторском праве, чтобы не отставать от искусства, созданного ИИ. После бурной реакции фотографов и художников генеральный директор Midjourney Дэвид Хольц сообщил, что у его фирмы нет разрешения на использование сотен миллионов фотографий для обучения своего генератора изображений с искусственным интеллектом. Хольц определил свою службу подписки на создание изображений как «поисковую систему», которая собирает изображения из Интернета, и это утверждение он использует для защиты авторских прав.
И наоборот, OpenAI до сих пор осторожно относился к DALL·E 2, отказываясь публиковать ни код, ни данные, используемые для обучения инструмента. Тем временем Stable Diffusion решила выпустить свой исходный код и раскрыть всю информацию о базе данных, на которой они обучали свою модель ИИ. Благодаря этому шагу инструмент преобразования текста в изображение обнаружил, что тысячи работ художников были невольно включены в его набор данных.
Коллектив художников Spawning собрался вместе, чтобы разработать инструмент для помощи художникам, обеспокоенным нарушением авторских прав. Инструмент под названием «Have I Been Trained» теперь позволяет любому художнику проверить и увидеть, были ли какие-либо из его работ среди почти шести миллиардов изображений, которые использовались для обучения Stable Diffusion. Spawning также дает художникам возможность принять участие или отказаться от будущих версий инструмента генератора ИИ.
В поисках творческого элемента в искусстве, созданном искусственным интеллектом
Эти столкновения и споры между креативщиками, корпорациями, художниками и разработчиками лишь знаменуют собой начало негативной реакции на впечатляющие инструменты нового поколения.
Хотя искусство, созданное искусственным интеллектом, может создавать новые возможности и формы самовыражения, оно также поднимает вопросы о роли воображения и субъективных элементов, которые по существу определяют искусство. Поскольку дебаты вокруг искусства ИИ продолжаются, окончательное решение о том, могут ли машины создавать эстетику, которая считается новой и оригинальной, похоже, все еще находится в руках нас, людей.
